Tema: Star Wars: Skeleton Crew (Disney+, 2024)

¡Ojo!, ¿referencias evidentes a Captain EO en Skeleton Crew? Captain EO fue un corto de 1986 dirigido por Scorsese, producido por Lucas y protagonizado por Michael Jackson que iba a ser parte de la atracción de Disney “Star Tours”. El propio Hamill declaró que lo consideraba parte del universo de SW. Ahora parece que van a canonizar al menos a Fuzzball

http://youtube.com/shorts/YHpj6q95Vr...NHQXyyLgd0jVwv

Pongo las fotos en Spoiler para que el mensaje no sea muy largo

Spoiler:

Por otro lado, el actor que pondrá voz a Spider-Man en la serie animada Your Friendly Neighborhood Spider-Man, ha salido al escenario con una camiseta que claramente homenajea la que llevaba Jackson en el corto

WTF¡

Pues ni tan mal. Y además siempre hace falta más Jude Law en la vida. Jude siempre en el Modo Molar.



Los pajilleros nostalgicos que siguen anclados en los 70 siempre les quedará esto:

Pues no tiene mala pinta y la factura técnica parece bastante buena, yo le tengo ganas.

El hijo de Michael Giacchino, Mick, compondrá la banda sonora

Iniciado por david227

El hijo de Michael Giacchino, Mick, compondrá la banda sonora

Los enchufes están para algo

Primeras imágenes de las figuras de Hasbro. Este viernes tendrá lugar la Hasbro Pulse Con en la que se espera que presenten más figuras de personajes de la serie

Nuevas imágenes en EW



Los piratas de la foto son Vane (que a ha salido en la T3 de The Mandalorian), Gunter (el cyborg interpretado por Jaleel White), Brutus, Pax and Chaelt.



Dice Watts que la serie también se ha inspirado en el videojuego Monkey Island

Como me toquen de forma barata a Monkey Island, el hacedor les guarde...

A Star Wars ya la doy por perdida. En paz descanse.

Dos nuevas imágenes

David Lowery ha dicho en Empire que en el episodio que él dirige parece un Teek, criatura que se vió en La Batalla de Endor. También ha dicho que será un marioneta y no un efecto digital.



Link

Nuevas imágenes

Más fotos de la revista Empire











pongo el resto en spoiler para que sea más cómodo verlas

Spoiler:

StarWarsNewsNet ha resumido en un artículo la entrevista con los directores de la serie que Empire publica este mes. Peo debajo la traducción de lo que han dicho los directores. Es bastante largo, así que lo pongo casi todo en SPOILER

Spoiler:

Lowery: “Estaba emocionado por tener títeres en el set. Ver a estos increíbles titiriteros de Legacy Effects operar estos droides. Es la tecnología más antigua siendo usada con la tecnología más avanzada, simultáneamente. Esa combinación fue absolutamente mágica.”

Schreier: “Hay un mes entero de bloqueo, rodaje y edición antes de que hayas llegado a un set real. No es solo que estés explorando ubicaciones virtualmente — consigues actores de captura de movimiento y realmente bloqueas las escenas. Fue realmente nuevo, gratificante y divertido.”

Howard: “Este es un proceso en el que Favreau ha estado muy involucrado desde el principio de la temporada 1 de The Mandalorian. De temporada en temporada, han ajustado ese proceso. Algo nuevo que Watts y Ford hicieron es que grabaron todas las voces. Cuando entregaban los guiones y el arte conceptual a los directores, también entregaban una radionovela del episodio. Fue inmensamente útil — estableció el ritmo y el tono, y nos permitió tener consistencia de personaje.”

Lowery: “Fue realmente extraño escuchar a los niños o a Jude actuar, “escuchar a Jon interpretar cada personaje en la escena no es exactamente a lo que estoy acostumbrado…”

Schreier: “Jon siempre ha hecho esto, incluso cuando no tenía grandes presupuestos. Para Cop Car, su película de $800,000, usó [la herramienta de previsualización] FrameForge, sus voces. Es muy divertido verlo tener las herramientas para hacerlo todo a este nivel mucho más lujoso.”

Empire les preguntó a los directores por su criatura favorita de Star Wars y si pudieron usarlas en sus episodios. Jon Watts no quiso entrar en el debate sobre si Neel es realmente un Ortolano, y aunque se mantuvo cauteloso, confirmó que era un tipo diferente de alienígena azul con aspecto de elefante.

Chung: “Jon, ¿qué criatura es Neel? Me gustó trabajar con él.”

Watts: “Técnicamente es un nuevo alienígena. Bueno, ese es todo un debate en el que no voy a entrar ahora mismo. (Risas) La pregunta con los Ortolanos es, ¿Max Rebo toca [su teclado] con los pies o con los brazos? Neel es una especie parecida a un elefante, pero hay tantas en el universo de Star Wars.”

Howard: “Es difícil tener otra criatura favorita cuando has trabajado con Grogu. No son criaturas, pero me encanta interactuar con droides. Sin spoilers, hay una situación con una criatura realmente genial en mi episodio que fue muy, muy, muy emocionante. Estaba súper obsesionada con eso, y todos lo sabían. [El genio de la animación en stop-motion] Phil Tippett se involucró. Cualquier cosa en la que él esté involucrado es emocionante.”

Schreier: “Yo era un niño Ewok, pero probablemente eso me hace muy básico.”

Lowery: “Me encantaban los personajes que eran vagamente visibles en el Palacio de Jabba, pero [aún así] tenían figuras de acción. “Prune Face” — en la sala de reuniones de los Rebeldes — era el mismo en la figura de acción, pero su especie era un Devaroniano. También me encantaba Amanaman — ¿recuerdas a ese tipo? Este personaje amarillo de tres metros que apenas aparece en El Retorno del Jedi. Realmente tienes que entrecerrar los ojos para verlo. Esa es una de las figuras de acción en su empaque original que he estado tratando de encontrar, para completar mi colección.”

Empire también les pidió que resumieran sus episodios en una sola palabra. David Lowery ya dijo en su entrevista recortada sobre Teek que la suya era “títeres”, pero aquí están las respuestas de los otros directores:

Watts: “Yo empezaré: “comienzo” y “final”. Hice el primero y el último.”

Howard: “Amistad”.

Chung: “¡Vaya! Difícil. “Se pone serio”. “Las cosas se ponen serias”.”

Schreier: “Supongo que diré, “Trampas”.”

Spoiler:

Jon Watts explicó cómo comenzó Skeleton Crew, mencionando que aunque tenían la idea desde hace tiempo, realmente no pudieron trabajar en ella hasta que Spider-Man: No Way Home terminó.

“Chris Ford y yo tuvimos esta idea hace mucho tiempo de niños que realmente no entienden que están en el universo de Star Wars, se pierden en el universo de Star Wars y tienen que regresar a casa. No fue hasta después de todo el caos de terminar Spider-Man que pudimos empezar a trabajar en ello.”

Los directores hablaron sobre cómo se introdujeron en Star Wars. Mientras sabíamos que Bryce Dallas Howard prácticamente nació en ese mundo, David Lowery reveló que es un poco un súper fan. Sorprendentemente, Jon Watts fue introducido a Star Wars a través de los videojuegos X-Wing y TIE Fighter de los años 90.

Lowery: “La razón por la que decidí hacer películas fue por Star Wars. Tenía todos los libros de cuentos, los juguetes, sabía cómo se hacían. Sabía todo sobre ellos. Sabía quién era George Lucas. Pero crecí sin televisión, así que no pude verlas hasta que mis abuelos las grabaron. Mis recuerdos de la trilogía comenzaron con Una Nueva Esperanza, pero era Una Nueva Esperanza con pausas comerciales. Estaba completamente obsesionado. Todavía tengo el juguete de Darth Vader que tenía cuando tenía tres años y que mordí. La cabeza está completamente mordida.”

Schreier: “Un programa llamado NOVA en PBS hizo un episodio sobre la creación de Star Wars que a mi papá le pareció fascinante. Así que primero vi el detrás de escenas — todos los efectos y cosas así.”

Howard: “Tuve una visión detrás de escenas antes de ver las películas. Crecí con George, corriendo por el Rancho Skywalker. Su hijo mayor tiene la misma edad que yo. Todos crecimos juntos. Lo vi el fin de semana pasado, lo vi este verano, vino a mi boda [en 2006]. Es como un miembro de la familia. Mi papá [Ron Howard] lo conoció cuando tenía 17 años haciendo American Graffiti. Es como nosotros en esta llamada, básicamente. No me permitieron verla de inmediato. George enviaba juguetes cada Navidad, así que estaba muy familiarizada con todas las figuritas, los pósters, la música. Cuando vas al Rancho Skywalker, eso es lo que experimentas — fue una pasada total. [Ver las películas] se sentía como ver cualquiera de las películas de mi papá.”

Chung: “Crecí en Arkansas, en un hogar de inmigrantes, así que mis padres no conocían muy bien Star Wars. El Retorno del Jedi fue la primera que vi. Recuerdo estar asombrado, “¿Qué es esto? ¿Por qué estamos en medio de esta historia?” Me enamoré de ella.”

Watts: “Curiosamente, no éramos una familia de Star Wars. Mi mayor introducción al mundo fue a través de los videojuegos, como X-Wing y TIE Fighter. Yo estaba como, “Oh sí, estoy familiarizado con este tipo, Darth Vader.” Luego, cuando salieron las Ediciones Especiales, había tanto sobre la restauración y el detrás de cámaras de cómo se hacían las películas. Me estaba interesando mucho en la realización de películas. Esa parte realmente me atrajo.”

En ese sentido, los directores también admitieron que su amor por Star Wars se había filtrado en proyectos anteriores. Mientras que los ejemplos de Jon Watts son bastante fáciles de detectar considerando los accesorios de LEGO Star Wars en las películas de Spider-Man, la historia de David Lowery de que influyó en su aclamada película The Green Knight fue una agradable sorpresa.

Lowery: “Definitivamente. Mi diseñadora de producción, Jade [Healy], siempre pone los ojos en blanco. En el set de The Green Knight, yo decía, “Oh, deberíamos filmar esto como filmaron el funeral de Padmé en el Episodio III.” Ella decía, “¿Qué?” Yo decía, “Oh, era el personaje de Natalie Portman — antes [de eso], ella era Amidala, tenían personajes señuelo…” Ella se molesta mucho conmigo. Lo menciono constantemente. Acabamos de hacer esta película de estrella del pop [Mother Mary], y constantemente hablábamos de ‘pisos de Star Wars’. “¡Necesitamos los pisos negros y brillantes de Star Wars!”

Watts: “Siempre pienso en un personaje al atardecer. Esa imagen es simplemente Star Wars, siempre — alguien anhelando aventura. También pienso mucho en el final de El Imperio Contraataca como la primera experiencia cinematográfica donde el final no era feliz y estaba sin resolver. Eso realmente se quedó conmigo como, “Oh, ¿puedes hacer eso? ¿Esa es una forma de terminar una película?””

Howard: “Desde una perspectiva narrativa, hay tantos proyectos de desarrollo de historias que van directamente de regreso a Star Wars. Y también el ethos que George tenía alrededor del desarrollo de la tecnología y la narración, y la tecnología liderándola. Personalmente, para mí, eso fue lo que resonó. [Para] nuestra generación, la tecnología fue una influencia tan grande en cómo se hacían las historias y el alcance de esas historias. Ha influido en toda nuestra cinematografía.”

Finalmente, se les preguntó a los directores qué director les gustaría que hiciera una película de Star Wars, con algunas respuestas muy interesantes.

Watts: “Francis Ford Coppola.”

Lowery: “Acabo de ver Megalopolis, y me recordó a La Amenaza Fantasma en muchas formas geniales.”

Watts: “Star Wars de Lars Von Trier sería bueno. Me gustaría ver un Star Wars de los hermanos Safdie.”

Lowery: “Me alegra que no se haya hecho, pero me encantaría ver El Retorno del Jedi de David Lynch.”

Howard: “Si estamos soñando, soñando, soñando… Frank Capra. Porque hay tanto arte y humanidad. Me gustan todas las sensaciones. En términos de un cineasta moderno, Janicza Bravo. Ella es fan de [Star Wars].”

Chung: “Con [Skeleton Crew], hablamos mucho de Amblin, así que constantemente me preguntaba, “¿Qué haría Spielberg con esta toma?” Sería interesante, si alguna vez hubiera hecho algo en Star Wars.”

Howard: “Bueno, de alguna manera lo ha hecho. Sería genial que hiciera una película, pero su influencia definitivamente se siente. Todos esos chicos realmente se apoyaban unos a otros, y entraban en las salas de edición de los demás y filmaban cosas. No era tan diferente de esta generación, honestamente — no se trataba de competencia, se trataba de colaboración. Ninguno de nosotros posee Star Wars. Es un privilegio jugar en ese sandbox. El espíritu detrás de Skeleton Crew era tan puro, y estaba impulsado por la curiosidad y la emoción, el gusto y el profesionalismo. Fue hermoso ser parte de eso.”