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Pues, sí, del "cementiri".:ceja Pero te advierto que tiene dos defectos desagradables: como muchas otras ediciones de Cinecom (debe ser su sello identificativo), los subtítulos se frenan en un lector de Blu-Ray o sea que hay que verla en un aparato de DVD; además el sonido de la banda sonora original en francés es malo de c... Una lástima, porque la imagen está bastante bien para un film de esa época. Aun así, se puede disfrutar. La película me parece magnífica.Cita:
Iniciado por Alex Fletcher
Tres apuntes:
1. Para saber cuál se parece más a Messi hay que verlo haciendo la declaración de la renta :cuniao
2. Alex, yo sí logré pillar Las diabólicas en un rastro de los domingos de aquí. POr un euro. :cortina
3. Esta pasada noche se celebró el aniversario del estreno de una peli que hemos visto todos en casa.
Hace 56 años (un 16 de junio de 1960) que tuvo lugar la premiere de Psicosis, de Alfred Hitchcock, en Nueva York.
Se habla muchas veces de referente o de clásico. No se me ocurre mejor ejemplo.
https://tse4.mm.bing.net/th?id=OIP.M...=0&w=300&h=300
Tomas, conociéndome sabes que estoy rabiando por dentro, y supurando pus a mansalva, eso si, envidia sana entre coleccionistas low coster!!!! Es la edición de Karma films?Cita:
Iniciado por tomaszapa
Tengo que ir a Madrid ya, para hacer una ruta low coster!!! he estado dos veces, la última en el viaje de fin de curso de COU, y me acuerdo que me compré "Uno de los nuestros" en VHS.
Volviendo a los viejos hábitos y recuperando el tiempo perdido...
REVISANDO CLÁSICOS: EL CINE FANTÁSTICO
PANDORA AND THE FLYING DUTCHMAN (1951, PANDORA Y EL HOLANDÉS ERRANTE) de Albert Lewin.
Dorkay Productions, Inc. / Romulus Films Ltd. / Metro-Goldwyn-Mayer Corp. / Loew's Inc.
https://i.jeded.com/i/pandora-and-th...hman.25140.jpg
Aprovechando la recientísima edición por parte de A Contracorriente de esta mítica película del director de culto Albert Lewin (autor, al menos, de tres excelentes películas que tienen como nexo común la presencia del gran actor George Sanders, léase THE MOON AND SIXPENCE (1942, SOBERBIA), THE PICTURE OF DORIAN GRAY (1945, EL RETRATO DE DORIAN GRAY) - su obra maestra - y THE PRIVATE AFFAIRS OF BEL AMI (1947)) y pieza final de un triunvirato de títulos clásicos de postguerra que tratan dentro del género fantástico, la "ghost story", (los otros dos serían THE GHOST AND MRS. MUIR (1947, EL FANTASMA Y LA SEÑORA MUIR) de Joseph L. Mankiewicz y PORTRAIT OF JENNIE (1948, JENNIE) de William Dieterle), PANDORA se ha convertido con el devenir de los años en una pieza de culto acentuada por la presencia de una imperial Ava Gardner, en su máximo esplendor, y fotografíada con exquisitez por el gran operador Jack Cardiff (en el bellísimo e inmarchitable Technicolor de tres bandas) y alentado por el guionista/productor/director Albert Lewin, bien acompañada por un siempre sobresaliente (y de impecable dicción (por favor, verla en V.O.S.E.)) James Mason.
Lo cierto es que PANDORA es una de esas películas con la aureola de un arrebatado romanticismo que uno recuerda haber visto de niño con especial cariño, pero que hoy en día y en esta edición en BD restaurada (ojo, luego hablaremos sobre eso) se antoja un tanto artificial, demasiado literaria, con largos y profundos diálogos que estarían mejor en una producción teatral que en un película donde el sentimiento amoroso, el amor más fuerte que la vida, debería ser el eje central por el que se articulara un relato de redención a través del sacrificio.
Comparado con las anteriormente citadas, la exquisita y divertida EL FANTASMA Y LA SEÑORA MUIR (con unos formidables Gene Tierney, Rex Harrison y de nuevo, George Sanders)
http://2.bp.blogspot.com/_5SMlnCFhaT.../poster_01.jpg
o la intemporal y tremendamente romántica JENNIE (con unos también excelentes Jennifer Jones, Joseph Cotten y Ethel Barrymore)
https://ocdviewer.files.wordpress.co...-of-jennie.jpg
PANDORA ha quedado un tanto marginada a mi entender en ese panteón de títulos míticos fantásticos ya que la pulsión romántica, el "leitmotiv" que vertebra estas películas, está desequilibrado, le falta garra y no transmite ese amor intemporal y esa búsqueda a lo largo de los siglos de un ideal amoroso que los otros dos títulos anteriormente citados narran con maestría y menos ínsulas de superioridad.
Eso no es óbice, para disfrutar de una buena película, no una gran película, rodada en España (por cierto, ¿por qué los marineros al principio de la película hablan en portugués? :blink) y que nos permite oir al gran torero Mario Cabre hablando un atroz inglés (no está doblado, gran mérito del matador), con un formidable trabajo del camarógrafo Cardiff que se las tuvo que ver y desear por sacar como una auténtica diosa a una juerguista Ava que se presentaba todos los días en el plató con unas espantosas ojeras. Y la presencia de un siempre impecable James Mason, aportando una dignidad shakespiriana a un personaje, el Holandés Errante, que se convierte en su mayor baza en su visionado hoy en día.
http://www.doctormacro.com/Images/Ga...tchman)_02.jpg
En cuanto a la edición en BD por parte de A Contracorriente, la restauración llevada a cabo (como se indica al principio de la película) no es todo lo ideal (ni de lejos) que uno hubiera deseado, ya que la imagen oscila entre lo excelente en interiores y especialmente en los primeros planos de los actores, con especial querencia por una Ava Gardner en plenitud de sus encantos y lo mediocre en los exteriores, con falta de nitidez y colores más desvaídos. También hay a lo largo de todo el metraje numerosos (aunque pequeños) artefactos y la colorimetría tiende demasiado (aunque tal vez sea un efecto buscado por el director y el operador) hacia los tonos anaranjados. Imagino que la restauración no se ha podido llevar a cabo por no disponer de los negativos originales o éstos están demasiado deteriorados por el tiempo. Vamos, no esperéis un trabajo como el llevado a cabo en dos títulos recientes como las míticas ESPARTACO y MY FAIR LADY.
:cigarro
Y aprovechando que en el post sobre Kirk Douglas acabamos hablando de una actriz, Eleanor Parker, por la que tengo especial predilección, ahí va un...
REVISANDO CLÁSICOS: EL CINE DE AVENTURAS
SCARAMOUCHE (1952, SCARAMOUCHE) de George Sidney.
Metro-Goldwyn-Mayer Corp. / Loew's Inc.
http://www.doctormacro.com/Images/Po...amouche_02.jpg
Vayamos directos al grano. SCARAMOUCHE no es sólo una de las grandes obras maestras del cine de aventuras, sino una de las experiencias más gozosas que he tenido la suerte de disfrutar a lo largo de mi dilatada experiencia como cinéfilo. Una de esas películas que uno se llevaría, sin dudarlo, a una isla desierta. Una película que te hace desear volver a ser niño de nuevo y verla una y otra vez hasta reventar el VHS/DVD/BD. O dicho de otra manera, un PELICULÓN. Vamos, de esas que sí podemos decir: "Ya no se hacen películas como las de antes...".
Basada en la popularísima novela de Rafael Sabatini (autor del que nadie se acuerda hoy en día, por supuesto), con un espléndido guión de Ronald Millar y George Froeschel, estupenda fotografía en Technicolor de Charles Rosher y música del gran Victor Young (ese mismo año se ventilaría, nada más y nada menos, la banda sonora de THE QUIET MAN (1952, EL HOMBRE TRANQUILO), o sea, una de las más bellas partituras para el cine que yo recuerde), vestuario de Gile Steele (capaz de diseñar una serie de fantásticos vestidos para las dos actrices principales, de forma que siempren luzcan bellísimas), dirigida con mano maestra por el especialista en musicales George Sidney (el director ideal para esta película, donde los duelos son auténticas coreografías musicales), autor de otro pedazo de obra maestra como es THE THREE MUSKETEERS (1948, LOS TRES MOSQUETEROS) y con un plantel sobresaliente, encabezado por un siempre sobrio (e increíblemente subvalorado) Stewart Granger (que aquí está sencillamente colosal), una bellísima y guerrera Eleanor Parker, una jovencita y turgente Janet Leigh y un excelente malvado Mel Ferrer (sin duda, su mejor papel).
La película, que narra los hechos previos a la Revolución Francesa, cuenta con los mejores duelos a espada que recuerdo, además rodados por los propios actores, sin dobles. Una historia donde ríase usted de los líos familiares de STAR WARS. Donde la toma de conciencia del protagonista, encarnando el bufonesco personaje de Scaramouche, le hará conseguir, al final, la autoestima necesaria para su crecimiento como persona y donde alcanza el amor puro y verdadero (encarnado por una virginal Janet Leigh), todo ello aderezado con un gran sentido del humor (las divertidísimas escenas juntos de Stewart y Eleanor (ésta arrabatadoramente bella)), también presente en la anteriormente citada LOS TRES MOSQUETEROS. Y un final antológico, que no desvelo para no quitarle la gracia al asunto.
Acortando, que ando escaso de tiempo (el deber me reclama). Una obra maestra. Mi película de aventuras favorita, junto con THE VIKINGS (1958, LOS VIKINGOS) de Richard Fleischer y Kirk Douglas (¿de qué me suena este tipo? :cortina) y THE ADVENTURES OF ROBIN HOOD (1938, ROBIN DE LOS BOSQUES) de William Keighley y Michael Curtiz (¿decíais algo de Olivia de Havilland...? :ceja). Una película que te hace sentir que no todo anda tan mal por el mundo cuando se pueden hacer tales maravillas. Una película BIGGER THAN LIFE. Una película para soñar...
https://s-media-cache-ak0.pinimg.com...89993eff30.jpg
:cigarro
Presuntos dobles... :cuniaoCita:
Iniciado por tomaszapa
http://www.que.es/archivos/201509/im...5-672xXx80.jpg
http://culturacolectiva.com/wp-conte...-almodovar.jpg
Las diabólicas, obra maestra absoluta. De ella llegué a leer que Kubrick se inspiró en cierta escena en la bañera (evidentemente no diré cuál) para su película El resplandor. También que uno de los personajes fue una referencia para el personaje de Colombo (Columbo). La tengo olvidadísima, un nuevo visionado me ayudaría a notarlo.Cita:
Iniciado por tomaszapa
Creo que existe, al menos me parece que la exhibieron en un canal alemán, una copia de Psicosis con lo censurado en su estreno. Es decir, más tiempo de la chica quitándose la ropa mientra Norman la observa (eso se rodó) y hay más sangre y puñaladas en las escenas. Al fin y al cabo, según filmaffinity Psicosis es un slasher.Cita:
Iniciado por tomaszapa
Una crítica excelente y con la que coincido mucho, pero ¿estás seguro de que la Parker salía en Los tres mosqueteros :descolocao? Me parece que te equivocas de película...Cita:
Iniciado por Alcaudón
Amigo Alcaudón, no hablan portugués, sino catalán, un catalán con el acento propio de un pueblecito pesquero de la Costa Brava como era entonces Tossa de Mar.Cita:
Iniciado por Alcaudón
Supongo que te refieres al personaje que interpreta Charles Vanel, un policía retirado que con su insistencia resuelve el caso.Cita:
Iniciado por Mizoguchi
http://decine21.com/img/upload/perfi...el-12871-C.jpg
Yo creo que lo que quiere decir Alcaudón es que es el sentido del humor lo que también está presente en Los tres mosqueteros.Cita:
Iniciado por Jane Olsen
Para mí que lo único que ha hecho ha sido citar otra película dirigida por el mismo director de Scaramouche, y a continuación citar el reparto de Scaramouche, no de esta otra película.
Es esta de A Contracorriente. A ver si se animan (pues es tal vez la editora más preocupada por sacar en buenas coniciones los clásicos) y la sacan en BD.Cita:
Iniciado por Alex Fletcher
http://multimedia.fnac.com/multimedi...6535541886.jpg
Efectivamente, amigos Olsen y mad dog earle, me refería al sentido del humor que despliega George Sidney tanto en LOS TRES MOSQUETEROS como en SCARAMOUCHE, películas con un gran sentido musical en las escenas de acción, con espectaculares duelos y cabriolas. Y efectivamente, amiga Olsen, Eleanor Parker no sale en SCARAMOUCHE, sino una también bellísima (y malvadísima) Lana Turner, como Milady de Winter. Y gracias, earle, por el apunte sobre el idioma. Me sonaba a portugués (perdonádme mi ignorancia :rubor) y parecía sumamente raro...
:agradable
Pues, sí, raro lo hubiera sido, pero no imposible en aquellos tiempos y en una película con estrellas de Hollywood (la verosimilitud en los paisanajes y en las lenguas nunca fue su fuerte). La película presenta la población (que es Tossa de Mar, casi irreconocible hoy en día, a no ser por el castillo) como Esperanza, un pueblo español del Mediterráneo. Luego procede a esa mezcla de elementos tópicamente hispanos (el flamenco, los toros, los gitanos) que servían como denominador común de la geografía peninsular, en una visión folklórica que de hecho alimentó el mismo régimen. La visita del equipo de rodaje, en especial Ava y Frank Sinatra, su marido de entonces, que no estaba demasiado tranquilo ya que Mario Cabré se atribuía éxitos amoros con la estrella, fue todo un acontecimiento, que muchos años después todavía se recordaba. Por eso, precisamente, sorprende (y reconozco que en cierto modo emociona) que un film con Ava Gardner y James Mason (film que tengo en gran estima) empiece con un diálogo de varias frases en catalán, protagonizado por unos pescadores con un inconfundible acento de la zona (inconfundible para un catalanoparlante, claro). Ya puestos, transcribo el diálogo, respetando algunas incorrecciones de léxico y fonéticas que cometen los personajes (que eran gente del pueblo, probablemente analfabetos o con pocos estudios):Cita:
Iniciado por Alcaudón
- I què creus que hi tenim, en aquí? Una ballena?
- Una manada de ballenes. Pere, vine a ajuda'n-se que hem pescat una ballena.
- Ah, jovent! Si jo tinguera la vostra edat...
- Ja ho sabem, ja, que vas pescar una bóta de vi i no pas peix.
- Ahir vaig beure tant que vaig tancar la dona a l'eixida... i me'n vaig emportar a la truja.
La última frase es particularmente sorprendente, porque está diciendo que bebió tanto que encerró a la mujer en el patio y se llevo a la cerda... lo que no dice es con qué intenciones.:cuniao
Por cierto, ¿alguien ha podido comparar esta edición en BD con la anterior de Layons? Yo tengo la de Layons y la imagen deja bastante que desear aunque mejora notablemente los DVD que había visto. Además, los subtítulos de Layons son horrorosos, plagados de errores.
Yo aún recuerdo las falleras quemando pasos de Semana Santa (y no hace tantos años de ésto) de Misión Imposible II :fiu (además, la película es ridícula y tontorrona a más no poder).Cita:
Iniciado por mad dog earle
http://www.laguaridadekovack.com/wp-...-DE-KOVACK.jpg
Todavía había otra que no recuerdo cuál era, también reciente, con unos Sanfermines corriendo por las calles de Sevilla :sudor.
"Qué áspera estás, Tomasa" :cuniao...Cita:
Iniciado por mad dog earle
Era una historieta que contaba mi abuela :D. Éso del borracho y la cerda debía de ser una especie de leyenda urbana de la época.
Pues mira que soy burro al confundir el catalán con el portugués. Y yo que hablo euskera, encima... :pared
Pues creo que ya hablas más que yo :cuniao...Cita:
Iniciado por Alcaudón
Nada, hombre, te das un garbeo por la Costa Brava y aguzas el oído, y de paso visitas los escenarios naturales donde se filmó la película de Ava o, por ejemplo, el faro del Cap de Creus, donde Kirk actuó en El faro del fin del mundo. También puedes ver algunas localizaciones de De repente, el último verano, todas ellas películas de las que hemos comentado algo en los últimos tiempos.Cita:
Iniciado por Alcaudón
Yo por desgracia no hablo euskera aunque he visitado varias veces Euskalherria y me encanta. ¿Qué rastro de películas de Hollywood hay por tu tierra?
No muchas, la verdad, salvo que incluyamos Navarra y los San Fermines. Aunque creo recordar que Tyrone Power hizo de pastor vasco en una película de Henry Hathaway o Henry King, pero no logro recordar el título. Y mira que tengo una fantástica memoria... :cortina
¡Menos mal que tenemos la IMDB! El director J. Lee Thompson realizó en 1979 una película donde el protagonista, Anthony Quinn, es un pastor vasco: THE PASSAGE (EL PASAJE).
Aunque sigo pensando que Tyrone Power hizo también de pastor vasco...
:agradable
Aunque no es una película de Hollywood, recuerdo ahora El pasaje, de J.Lee Thompson, donde Anthony Quinn hace de pastor vasco.
¡Bendita sea la imdb! Yo también he dado con el dato.
Aquí damos en el centro de la diana:
https://www.youtube.com/watch?v=ThxjumxTQx4
:agradable
Power hizo de torero y me suena que también de gaucho argentino.Cita:
Iniciado por Alcaudón
Hay que ver lo versátil que era Anthony Quinn: pastor vasco, campesino rumano, marino portugués, pintor francés, obispo polaco, esquimal, griego, mafioso italiano, caudillo árabe, médico mejicano, indio :D... Esto es sacar partido a un actor...
Edito: el que hizo de gaucho era Rory Calhoun, aunque Powel hizo de El Zorro.
Me imagino que tiene que ser ese, haciendo memoria creo que lo mencionaron, su parecido con Colombo, cuando la pusieron en el programa de Garci ¡Que grande es el cine...! durante el debate.Cita:
Iniciado por mad dog earle
FORTRESS (1985) de Arch Nicholson
https://cdn.fstatic.com/media/movies...pscale_q90.jpg
Una profesora y sus alumnos son secuestrados por unos enmascarados, son llevados a una cueva y, tras una breve escapada, deciden combatirlos. Curioso film de suspense, del que me interesó su visionado debido a las buenas críticas y a ser guionizado por el apreciable y asiduo al thriller y fantástico australiano Everette de Roche (“Largo fin de semana”, “Patrick”, “Razorback”, “Storm Warning”). La cosa van en plan discurso sobre la violencia, con inversión de roles, tipo “Las colinas tienen ojos”, utilizando “El señor de las moscas” con unos criminales que parecen sacados de un home-invasion actual (llevan máscara de Santa Claus, gato, pato y ratón). No es para tanto, pero no está mal ejecutado, con algún momento de tensión y violencia conseguido.
http://mondoexploito.com/wp-content/.../fortress2.jpg
THESE FINAL HOURS (2013) de Zak Hilditch
http://www.covershut.com/covers/Thes...over-96414.jpg
Ante una catástrofe global y últimas horas de vida, dos personajes coinciden, un hombre que acabará los últimos momentos con su novia y una niña (la chica de “Dos buenos tipos”, por cierto) buscando a su padre. Tono supuestamente emotivo, pero de tópicos engranajes dramáticos, y el muchachote prota no alcanza a transmitir gran cosa, por mucho que lo intente. A nivel puramente fílmico tampoco nada a destacar, aunque la gran masa de fuego no me pareció mal resuelta. Tiene gracia la inclusión de esa megafiesta donde se entretienen con sexo, drogas y ruleta rusa, pero por lo demás … poco que añadir.