Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Amor a primera visa (2013)..................................... 6.5

























Interesante y entretenida comedia romántica.







Mi comentario:


Amor a primera visa (Pulling Strings, 2013) es una comedia romántica realizada en México, con un guion sencillo, aunque su historia me ha parecido simpática y cariñosa. Es una de estas películas que me gustan, me llegan al corazón desde el primer momento. Como he dicho, la trama es sencilla, se podría haber resuelto todo en diez minutos o menos y a otra cosa, pero solamente se va llenando de situaciones pintorescas y que consiguen hacer avanzar bien el metraje. El reparto lo encabezan el actor Jaime Camil (reconocido posteriomente por su personaje en la serie "Jane The Virgin") como Alejandro, un cantante de mariachi guapo y encima un padre soltero, y la actriz Laura Ramsey (la recuerda de verla en el film de terror "Las ruinas") como Rachel y que trabaja de cónsul diplomático de la embajada de los Estados Unidos. Alejandro cree que su hija vivirá mejor con sus abuelos y es por ello que se va a la embajada para pedir una visa o un visado para ella. Lo que a priori parecería un trabajo fácil, no lo termina siendo. La verdad es que, de buenas a primeras, uno no creería que existiera química entre estos dos actores, pero uno se llegaría a sorprender. Por momentos, y salvando las distancias, la relación entre ellos me ha recordado a la que tienen Matthew Perry y Salma Hayek en "Sólo los tontos se enamoran" (Fools Rush In, 1996), cambiando Las Vegas por la ciudad de México. Para los que les guste el género romántico, las comedias, o ya puestos, las comedias románticas, sé que no pasará a la historia del celuloide, pero les hará pasar un muy buen rato. Por lo menos, ese ha sido mi caso. Interesante y entretenida. Mi nota final es de 6.5/10.

Solo Nicolas Cage podría protagonizar esta pelicula. Si no existiera Nic, no existiría la pelicula. Y si no existieran habría que inventarlos.

Una macarrada gamberra de las que ya no se hacen con un Nic totalmente desatado, morreando camareras antes de tomar el café y tirandoselas vestido, habano cubano en boca y Jack Daniels en mano.



Solo un actor en el mundo es digno.

Y Amber Heard está tan buena en esta pelicula que se te olvida que está completamente zumbada y que destruyó la carrera del Capitán Jack Sparrow.

EL HUBIERA SI EXISTE (2016)


Elisa viaja en el tiempo para avisarle a su yo joven que no desperdicie la oportunidad de conseguir el marido perfecto. Sin embargo, no contaba con que Carlos, un compañero del trabajo, tuvo sentimientos por ella.

Comedia romántica que se deja ver. Tuvo cierto repunte de popularidad por predecir que un virus mutante que causaría una pandemia en el 2020.

Mi principal crítica es que tienen que inyectarle falsos conflictos para alargar la trama (todo el tema del susodicho virus, por ejemplo). Además de que la película no tiene intención alguna de resolver el tema de las paradojas de viajes en el tiempo.
Otra cosa negativa son las actuaciones. Ana Serradilla siempre me ha parecido que se esfuerza demasiado en hacerse la chistosita, por lo que queda muy artificial a mi parecer. Y no le creo nada en escenas serias o trágicas. Y hay un par de personajes secundarios cuya actuación da pena ajena.
Aunque los galanes si hicieron un buen trabajo, me parece que son un par de actores muy infravalorados. En especial Christopher Uckerman que nunca ha podido escapar de la sombra de RBD.

Quizá lo que más me gusto fueron los padres de la prota. Una pareja de inmaduros, mantenidos e irresponsables, pero que genuinamente se aman y quieren a su hija. Su relación fue una refrescante sorpresa y me hubiera encantado ver más de ellos.

EMILIA PEREZ

Porquería infecta, que falla por donde sea que la veas. Sus canciones (que apenas se pueden llamar así) son innecesarias y nadie me va a convencer de que no fueron traducidas con google. El guion es arrastrado por conveniencias y desesperado por decir y nunca mostrar.
Zoe Saldaña es quiza lo único masomenos rescatable, pero hasta eso, la peli se encarga de convertir su personaje, que deberia ser la protagonista, en un accesorio tan antipático como irrelevante. Pero, para ser justos, todos los personajes son igual de completa nada ponzoñosa.

Tal vez hubiera funcionado en plan sátira, pero como está, es una catedral a la hipocrecia y la vergüenza. Para mí, lo único positivo es lo catártico que es verla recibir su merecido escarmiento de parte de todo este continente.

Amor a lo bestia (2024)....................... 7.5


Una notable comedia musical romántica y con toques de terror.






Mi comentario:

Estamos ante una notable comedia romántica de terror protagonizada por Melissa Barrera, una especie de sucedáneo de La Bella y la Bestia. "Amor a lo bestia" (Your Monster, 2024) está escrito y dirigido por Caroline Lindy y, además de combinar varios géneros como los mencionados arriba, también hay un musical de por medio, bastante bien metido en el metraje. La trama nos presenta a la dulce actriz Laura Franco que, después de que su vida se desmorone, recupera su voz cuando conoce a un monstruo aterrador, pero extrañamente encantador, que vive en su armario. Lo que al principio puede asustar, y pinta como una amenaza para la chica, se va convirtiendo en algo bueno, algo positivo. A Barrera (digna scream queen y actriz vista en el revival de Scream) se la puede ver bien acompañada por Tommy Dewey (interpreta al monstruo con sus buenas capas de maquillaje encima), Edmund Donovan y Meghann Fahy, entre otros. La película aguanta bien sus casi cien minutos de duración, pero dónde lo borda más es con su tremendo e impactante tramo final. Es para quitarse el sombrero. Mi nota final es de 7.5/10.

Ayer vi Sonic 3 online y es ligeramente peor a las anteriores, para ser aventurilla familiar no está mal, pero tiene muchas escenas de saturar con efectos rápidos para intentar impresionar, cosa que si consiguen en la batalla final metiéndole un poco de freno y más mimo a la escena con alguna ost de fondo que le da un sentido a la locura de explosiones etc. Vamos que mejor lo dejen aquí o que si van a seguir con una 4° la planeen con al menos 30segs más así al inicio y lo mismo en la secuencia final, seguro harían una cosa mejor y memorable.

Y.. El día anterior re-vi Enola Holmes que gracias a las diarias pude olvidar lo que tenía y disfrutarla de inicio a fin como si fuese la primera vez que la veo. En si sigue siendo una aventura de detectives maravillosa en tono de humor con sus momentos desagradables, muy bien producida, aunque sería interesante que si hay una 3° tuviese un rodaje más amplio y fuese directa al cine a la par que Netflix ya que lo merece y con creces.

A Dance in the Snow (2024)....................... 7






Mi comentario:

"A Dance in the Snow" (2024) nos presenta a Jenny, la hija autista de Melanie, una estudiante de último año de secundaria, que planea su propia fiesta con sus amigos mientras Melanie trabaja con el profesor de Jenny para crear un baile escolar inclusivo, lo que conduce a un romance. Una entretenida, entrañable película romántica para el canal Hallmark que hará las delicias de los amantes del cine romántico. La joven actriz que interpreta a la chica autista está maravillosa y muy realista. Realmente, y de alguna manera, es una película que consigue tocarte la fibra sensible, y si lo ven padres que tienen hijos o hijas autistas todavía más. Mi nota final es de 7/10.

Step Up. Bailando (2006)................... 8










Mi comentario:



Revisionada hace poco "Step Up". Es una película que marcó una era en el cine de baile urbano a principios de los 2000. Dirigida con eficacia por Anne Fletcher (que también se encarga de las magníficas coreografías) y protagonizada por Channing Tatum y Jenna Dewan, el largometraje cuenta la historia de Tyler Gage, un joven rebelde con talento para el baile que termina realizando servicio comunitario en una escuela de artes escénicas. Allí conoce a Nora Clark, una bailarina con grandes aspiraciones y habilidades. El resto, como se dice, es historia.
Lo que realmente destaca en "Step Up" es la química entre los protagonistas y las impresionantes secuencias de baile. La coreografía es fresca, dinámica y emocionante, capturando la energía y la pasión del hip-hop y la danza contemporánea. La película también aborda temas de superación personal, sueños y segundas oportunidades, todo ello ambientado en la ciudad de Baltimore.
Aunque la trama pueda ser algo predecible en ciertos momentos, la fuerza de las actuaciones y la intensidad de las escenas de baile hacen que sea una experiencia cinematográfica emocionante y entretenida. Sobretodo si se puede ver, por primera vez y como yo hice en su momento (casi han pasado veinte año de su estreno), en una sala de cine. Para los amantes del género de baile y para quienes buscan una historia inspiradora, "Step Up" sin ninguna duda cumple con las expectativas. Mi nota final es de 8/10.

Enésima comedia romántica de Netflix de sobremesa, pero oye, más divertida de lo que me esperaba. Pasas un buen rato.

Muy fan del trio de viejas el visillo, la alcaldesa potentorra y lo mejor, la hija y los modelitos que me lleva. Que mona está durante toda la película

@dawson, si aún no la has visto ya estás tardando.

Love in Harmony Valley (2020)...................... 7.5







Mi comentario:

"Amor en Harmony Valley" (Love in Harmony Valley) es una película romántica dirigida por Justin G. Dyck, protagonizada por Amber Marshall, Eric Hicks, Nina Kiri, entre otros, y la cual está basada en la novela titulada "Dandelion Wishes" escrita por Melinda Curtis. Se trata de una conmovedora historia de segundas oportunidades, reconciliación y amor, ambientada en un pintoresco pueblo.

La trama sigue a Emma (Amber Marshall), quien regresa al pueblo de Harmony Valley con la intención de reconstruir su vida y reparar su amistad con Tracey, su mejor amiga. Sin embargo, se encuentra con cierta resistencia por parte de Will (Eric Hicks), el hermano de Tracey, quien la culpa por el accidente que cambió sus vidas. A medida que trabajan juntos en un proyecto para revitalizar la comunidad, Emma y Will descubren que el perdón y el amor pueden florecer en los lugares más inesperados.

La película destaca por su encantador escenario rural, que aporta una atmósfera cálida y acogedora a la historia. Amber Marshall, conocida por su papel en la serie Heartland, ofrece una actuación muy buena y conmovedora, mientras que Eric Hicks logra transmitir la evolución de su personaje de la desconfianza al amor.

Si bien la historia, la trama en general, sigue un esquema predecible, bastante típico de los dramas románticos, la química entre los protagonistas y el mensaje positivo sobre la importancia de la comunidad y la redención la convierten en una opción ideal para los amantes del género. Por lo que a mí respecta, me resulta una muy buena y muy entretenida película. Mi nota final es de 7.5/10.

El bar Coyote (2000)....................... 9









Mi comentario:


Hacía como dos décadas que no veía esta película. Realmente me ha traído muy buenos y emotivos recuerdos de cuando la pude ver en una sala de cine. Entiendo que no es lo mismo verla en casa, pero sí que la he disfrutado igual, se tenga un muy buen equipo de sonido o no.

"El Bar Coyote" es una película dirigida por David McNally que captura la energía y el ambiente vibrante de un bar de moda en la ciudad de Nueva York a finales del siglo veinte y principios del 21. La trama gira en torno a Violet Sanford, interpretada por Piper Perabo, una joven de 21 años con grandes sueños y aspiraciones de convertirse en compositora que se muda a la gran ciudad y termina trabajando en el Coyote Ugly, un bar conocido por sus atractivas camareras que no tienen miedo de mostrar sus habilidades y personalidades fuertes.

La película ofrece una mezcla de comedia, drama y romance, mientras Violet intenta hacerse un hueco en la industria musical y se enfrenta a las complejidades de la amistad y el amor. La dinámica entre los personajes principales, incluidos los interpretados por Maria Bello, Tyra Banks y John Goodman, añade profundidad y diversión a la trama.
Uno de los aspectos destacados de "El Bar Coyote" es el apartado musical o, ya, su banda sonora, que incluye canciones muy populares y pegadizas que complementan muy bien con la energía del bar y las emociones de los personajes. Además, las escenas de baile y las actuaciones en el bar están muy bien coreografiadas.

Para mí, es una feel-good movie, que si uno todavía no la ha visto, se la recomendaría sin pensarlo ni dudarlo dos veces. Han pasado 25 años, pero es que la interpretación de la actriz Piper Perabo me sigue sorprendiendo como si fuera la primera vez que la viera. Mi nota final es de 9/10.

Resumo un poco mis dos últimas semanass (no me refiero a si he ido mucho o poco de fiesta) (mucho)

-Makinavaja (Carlos Suárez, 1992): revisión de este clásico que hacía eones que no veía pero que me se de memoria (la vi en el cine, además, varias veces). Nunca leí las viñetas de Iva sobre este poeta urbano de la Barcelona canalla de los 80 pero la peli captura muuuy bien ese momento en que estaba cambiando todo (JJOO) pero que aún no había desaparecido ese barrio chino y ese ambiente del Maki. Lo mejor es que me volví a partir el culo con casi todo, sobre todo con el abuelo (grande Llàtzer Escarceller).

-Semos peligrosos (Carlos Suárez, 1993): esta me da que la vi en el cine, pues algo me suena, pero nunca más. Notablemente inferior a la primera y, lo peor, deja de hacer gracia.

Basic Instinct (Paul Verhoeven, 1992): otra revisión. Amo esta película. Todo, desde su trama, guión, diálogos, momentos icónicos, música, diseño de producción (las casas, los dos Lotus Esprit), interpretación...Incluso el hecho de que la película empiece mostrándonos a la asesina y se tire 2h intentando hacernos creer, ella y la peli, que no lo es. La Tramell es una femme fatal brutal, su cerebro acojona más que todo lo demás (por eso Roxy y Beth son personajes igualmente atractivos, para que veamos como la Tramell es MAS, siendo similar a ellas) (obvio que son similares: policía y público debían creer que ellas dos podían ser la del principio).

Carmen y Lola (Arantxa Echevarria, 2018): interesante, es más, muy buen film sobre el romance entre dos gitanas en los alrededores de Madrid. Rodada a modo casi en que te olvidas que es una película (son gitanos y los diálogos de muchos claramente están o naturalizados o tal vez un poco diciendo lo que dirían de verdad; los de los protagonistas ya no, es ya pura dramatización guionizada clásica) y con una de las protagonistas que se lleva todo el foco (y además es todo desde su punto de vista), Lola, una Zaira Romero tremenda en todas sus apariciones.

X (Ti West, 2022): interesante terror slasher, rural a lo Matanza de Texas, con una antagonista incómoda y una premisa que permite meter todo lo del género con coartada pues es un grupo de jóvenes, en 1979, que van a filmar una peli porno en un granero. Mia Goth se casca una Final Girl diferente, pues al ser una joven actriz porno, guerrillera, chula y que debe haber visto ya de todo, pues se toma bien esto de enfrentarse a algún tarado redneck que quiere matarla.

Sideways (Alexander Payne, 2004): la revisé anoche, peliculon. Tiene ese aire Allen en el uso de la música jazz; Miles es un tipo triste, destruido, casi que la condición de beta se le queda corta, pues uno casi advierte esa losa que le hace incapaz de encarar nada. La elección actoral es sublime pues no es el típico feo guapo de Hollywood sino un tipo verdaderamente corriente y no atractivo para una mujer. Sus ataques de alcoholismo e ira por su ex mujer, por los celos con Jack.... Y todo con ese entorno de viñedos, vino, catas... Cojonudo. Incluso ese escarceo de Jack con la camarera es brutal jojojo

"Capitana Marvel" de Anna Boden y Ryan Fleck, con Brie Larson, Samuel L. Jackson y Jude Law. La guerrera Vers del Imperio kree tiene visiones recurrentes donde vive otra vida. En una misión de rescate a un infiltrado kree con los skrulls, Vers es capturada pero escapa en una nave aterrizando en la Tierra. El agente de SHIELD Nick Furia le ofrece su ayuda para recuperar la memoria. Película entretenida basada en un personaje de Marvel, con acción y humor.

Iniciado por Synch

Sideways (Alexander Payne, 2004): la revisé anoche, peliculon. Tiene ese aire Allen en el uso de la música jazz; Miles es un tipo triste, destruido, casi que la condición de beta se le queda corta, pues uno casi advierte esa losa que le hace incapaz de encarar nada. La elección actoral es sublime pues no es el típico feo guapo de Hollywood sino un tipo verdaderamente corriente y no atractivo para una mujer. Sus ataques de alcoholismo e ira por su ex mujer, por los celos con Jack.... Y todo con ese entorno de viñedos, vino, catas... Cojonudo. Incluso ese escarceo de Jack con la camarera es brutal jojojo

Me encanta "Entre copas", junto con "Los descendientes", Payne me conquistó... Entiendo lo que comentas, ya que sentí lo mismo, quiero revisionarla...

Por cierto Dawson... me has traído recuerdos de juventud... Bar Coyote, la ponían las chicas del grupo en el cuartelillo (lugar de junta de jóvenes privado que es común por nuestra zona), y hace como 20 años que no la veo...



Estas semanas también he visto alguna cosilla:


"La peor persona del mundo".... me dejó sensaciones encontradas...Es una buena película, todo está más que correcto, y consigue transmitir... y es donde me dejó algo molesto... ya que la vi pensando que era optimista y fue alrevés...


"La Cocina" lo cierto es que salvo alguna escena algo particular, es justo lo que esperaba... una pequeña ONU en la cocina, estresante en momento, calmada en otros... lanza un mensaje que pienso, todos sabemos y conocemos, lo mejor son las actuaciones y la fotografía, me encantó. Creo que está en VOS al menos en Filmin.


"Oveja sin pastor" Película entretenida, con guiños al cine, me la recomendaron mucho y lo cierto es que me gustó, le faltó un punto para encantarme, termina siendo demasiado benevolente, aunque no quiero destripar el final.

Entre copas es un peliculón, ya la he visto dos veces y siempre me deja con ganas de más. Y mira, si está en Disney Plus. Ahora, a ver cuándo la veo porque últimamente el sueño siempre me gana la partida (Aún no he conseguido terminar El gran hotel Budapest).

Paul apellido impronunciable es uno de mis favoritos.

Y Makinavaja está llena de momentazos:

El ciego.
Frank Sinatra y Maki liándose a tiros contra los kinkis.
La comisaria.
El programa de radio.



No es una película, es Patrimonio Nacional.

Érase Una Vez En América

Por fin he visto la que fue la última película del italiano Sergio Leone (justo unos pocos días después de ver un reciente documental sobre su carrera). Antes de comenzar con la crítica, informar para quién no lo sepa, que existen tres montajes del film: el estadounidense (139 min.), el europeo (229 min.) y la versión extendida (251 min.). He visto la versión europea, pues el metraje extra de la versión extendida no está doblado, tan sólo en v.o.s.

La película me ha decepcionado. Le sobra metraje por todas partes, alarga en exceso muchas escenas (en ese sentido me recordó mucho al truño soporífero de 2001: Una Odisea del Espacio) y pese a las casi 4 horas de duración, la historia resulta confusa por momentos (ignoro si los 20 min. de más de la versión extendida, aclaran algunos puntos sobre la historia). Desgraciadamente el montaje tampoco ayuda a hacerlo todo más comprensible.

Los actores no están bien aprovechados.

En cuanto a la bso... pese a contar con un tema principal hermoso, dista mucho de las grandes composiciones del maestro Morricone.

A nivel comercial, el film fue un completo desastre, pues costó 30 millones y tan sólo recaudó 5,4. Desde un punto de vista comercial, creo que lo suyo habría sido contar la historia en dos partes, no en una sola; pues para el espectador mayoritario, casi 4 horas de puede ser algo que le eche para atrás.

Nota: 3/10

Operacion Zombi

Pelicula tailandesa que utiliza el genero zombi como metafora del horror de la guerra y las consecuencias de la deshumanizacion dentro de un conflicto, a tenor de las criticas, iba esperandome encontrarme el peor truño del cine y con sinceridad esta muuuuuuuy lejos.

Es cierto que tiene sus detalles, ciertos elementos de falta de garra, algun altibajo ritmico, pero me gusta, creo que tiene elementos potentes, ofrece una vision del genero zombie ciertamente fresca, con buen uso de los efectos practicos y algun guiño a otras cintas de cine fantastico, con un reparto mas que correcto y buenas dosis dramaticas, ademas algun que otro elemento interesante (ese proceso de deshumanizacion progresivo me ha tocado la patata).

Pos nada mal.

No sabía donde poner esto.

Martin Scorsese ha seleccionado personalmente una lista de películas ambientadas en Nueva York que considera imprescindibles, y que se proyectarán en el ciclo que el Roxy Cinema hará próximamente sobre esta temática, titulado 'Living, Breathing New York'.


Dejo aquí la lista integra de títulos.


“Daybreak Express” (D.A. Pennebaker)
“The Naked City” (Jules Dassin)
“Kiss of Death” (Henry Hathaway)
“Fourteen Hours” (Henry Hathaway)
“Cry of the City” (Robert Siodmak)
“A Double Life” (George Cukor)
“The Marrying Kind” (George Cukor)
“It Should Happen to You” (George Cukor)
“On the Waterfront” (Elia Kazan) *“yes, I know it’s Hoboken but to me it’s a New York picture”
“The Wrong Man” (Alfred Hitchcock)
“Sweet Smell of Success” (Alexander Mackendrick)
“Shadows” (John Cassavetes) *”the picture that inspired a generation of aspiring filmmakers, including me”
“Midnight Cowboy” and “Marathon Man” (John Schlesinger)
“The French Connection” (William Friedkin)
“Bye Bye Braverman”
“Prince of the City” (Sidney Lumet)
“Manhattan” (Woody Allen)
“Bad Lieutenant” (Abel Ferrara)
“Heaven Knows What” (Josh and Benny Safdie)
“Good Time” (Josh and Benny Safdie)
“Uncut Gems” (Josh and Benny Safdie)
“The Apartment” (Billy Wilder)
“Do the Right Thing” (Spike Lee)
“Dog Day Afternoon” (Sidney Lumet)
“Manhattan” (Woody Allen)
“Midnight Cowboy” (John Schlesinger)
“The Musketeers of Pig Alley” (D.W. Griffith) and “Regeneration” (Raoul Walsh)
“Odds Against Tomorrow” (Robert Wise)
“On the Waterfront” (Elia Kazan)
“Sweet Smell of Success” (Alexander Mackendrick)

Escape

No confundir con la pelicula de Rodrigo Cortes, este es un thriller coreano sobre un desertor que planea escapar de Corea del Norte, pero la cosa sale complicada. Me ha gustado bastante, bien pergeñada en su nivel tecnico con un villano cabronesco de pura cepa (Koo Kyo-hwan) que pondra a su protagonista, un mas que correcto Lee Je-Hoon en un serio aprieto, buenas dosis de tension y accion en sus 91 minutos que dura.

Entre ayer y hoy he revisto West Side Story 1961 en movistar, sigue siendo un peliculón, un gran musical triste y dramático, pero vengo a decirlo por que esta vez es en 4k HDR y la resolución me ha dejado helado, como que ni fu ni fa, da nitidez extra a ligeros detalles que como que no y el HDR para pocas escenas. Vamos no le veo ningún sentido ni a la resolución ni a lo otro, para mi con 1080p, suficiente.

La película en sí es como siempre genial, pero le daría un 9/10 por que ya podrían haber puesto que Maria conociese al jefe de Tony que es como un padre.

Iniciado por alexpotterweb

Entre ayer y hoy he revisto West Side Story 1961 en movistar, sigue siendo un peliculón, un gran musical triste y dramático, pero vengo a decirlo por que esta vez es en 4k HDR y la resolución me ha dejado helado, como que ni fu ni fa, da nitidez extra a ligeros detalles que como que no y el HDR para pocas escenas. Vamos no le veo ningún sentido ni a la resolución ni a lo otro, para mi con 1080p, suficiente.

La película en sí es como siempre genial, pero le daría un 9/10 por que ya podrían haber puesto que Maria conociese al jefe de Tony que es como un padre.

Nunca la he visto, pero desde que Spielberg estrenó su versión en 2021, me ha despertado curiosidad por verla, primero la original y luego la nueva, para comparar y tal. A ver si me animo un día de estos.

Lo straniero
Film de Visconti que adapta la novela de Albert Camus, filosofo de lo absurdo. La película va de Mersault, un hombre que vive en Algeria. No le da importancia a nada. Es alguien que se deja llevar por lo que le rodea, y así se hace amigo de un chulo, no le preocupa la muerte, la pérdida de su madre, casarse o las cosas que le rodean. El problema es que su falta de interés ante lo que le rodea le crea un conflicto con su vecino el proxeneta. Un árabe, hermano de una prostituta de la que el chulo abusa, busca vengarse. Y Mersault como no le da importancia a nada, acaba condenándose de forma ridícula por entrometerse. Luego se verá el ridículo proceso de la justicia, que decide si alguien es culpable o no basándose en como se siente el acusado. Es muy sofisticado el relativismo del personaje, que tiene una respuesta poco trabajada para todo pero luego es esto mismo lo que acaba condenándole. No me he leído esta obra, pero si El mito de Sísifo y Lo straniero me ha parecido redonda. Es una película muy sucia, con ese característico sudor que simboliza quizá la decadencia. Muy recomendada si os gusta la filosofía. Me ha recordado a Bresson por su economía de medios.

Iniciado por cafava

Lo straniero
Film de Visconti que adapta la novela de Albert Camus, filosofo de lo absurdo. La película va de Mersault, un hombre que vive en Algeria. No le da importancia a nada. Es alguien que se deja llevar por lo que le rodea, y así se hace amigo de un chulo, no le preocupa la muerte, la pérdida de su madre, casarse o las cosas que le rodean. El problema es que su falta de interés ante lo que le rodea le crea un conflicto con su vecino el proxeneta. Un árabe, hermano de una prostituta de la que el chulo abusa, busca vengarse. Y Mersault como no le da importancia a nada, acaba condenándose de forma ridícula por entrometerse. Luego se verá el ridículo proceso de la justicia, que decide si alguien es culpable o no basándose en como se siente el acusado. Es muy sofisticado el relativismo del personaje, que tiene una respuesta poco trabajada para todo pero luego es esto mismo lo que acaba condenándole. No me he leído esta obra, pero si El mito de Sísifo y Lo straniero me ha parecido redonda. Es una película muy sucia, con ese característico sudor que simboliza quizá la decadencia. Muy recomendada si os gusta la filosofía. Me ha recordado a Bresson por su economía de medios.

Te recomiendo la lectura de la novela, personalmente me parece extraordinaria. Visconti se acerca al texto original, pero no llega a dar con el tono adecuado, al menos en mi opinión. La comentamos en el ciclo que dedicamos a revisar la obra del milanés. Es cierto que en aquel momento no pude acceder a una copia decente de la película. Más recientemente la he podido ver en BD, aunque tampoco la copia es para tirar cohetes. No sé qué copia has visto, las capturas lucen bien.

Gracias por la recomendación. Me imagino que me agradará. La copia que he visto es digital, y no puedo hablar de su origen, pero si comentar su calidad: Es bastante pobre para ser un BD. La copia que he visto tiene una introducción de Films sans frontiers, una compañia francesa que no parece activa y que ha sacado casi todo en DVDs...

La que yo he visto es esta:



Justita. Además es un BD-R.

Iniciado por ChuacheFan

Nunca la he visto, pero desde que Spielberg estrenó su versión en 2021, me ha despertado curiosidad por verla, primero la original y luego la nueva, para comparar y tal. A ver si me animo un día de estos.

Hazlo que salvo la toma aérea inicial, el resto está muy bien la de 1961, la del remake según yo no está tan a la altura, obviamente los actores y sus números musicales si y lo mejor es que le meten unos ligeros cambios que le dan un toque extra, el resto, ya verás cuando las veas y compares.