Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Que vá, Alcaudon! En ningún momento he sentido nada parecido, de verdad. De hecho, todo lo contrario. Este es un tema que considero muy importante y que me suscita muchas preguntas. Y la manera que tenéis de ver las cosas por aquí me resultan muy interesantes. No te preocupes.

Por otra parte, no te cortes si tienes que decirme lo que tengas que decirme. Que no soy ni tan fragil ni tan susceptible como pueda parecer. Solo que a lo mejor, a veces, soy demasiado directo y se puede malinterpretar. Pero nada más.

Un saludo, compañero!

A TODOS LOS QUERIDOS AMIGOS, APASIONADOS DEL CINE Y EN CONCRETO DE ESTE MODESTO FORO:

¡FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO AÑO NUEVO!

O COMO DECIMOS EN MI TIERRA...

ZORIONAK ETA URTE BERRI ON!

Igualmente Alcaudón.
Y no dejéis de escribir por aquí, algunos aunque no escribamos nunca os leemos todos los días.

Paso un segundito para desearos una...



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Iniciado por Alcaudón

A TODOS LOS QUERIDOS AMIGOS, APASIONADOS DEL CINE Y EN CONCRETO DE ESTE MODESTO FORO:

¡FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO AÑO NUEVO!

O COMO DECIMOS EN MI TIERRA...

ZORIONAK ETA URTE BERRI ON!

Iniciado por Campanilla

Paso un segundito para desearos una...



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Lo mismo os digo a ambos. Feliz navidad a absolutamente todo el mundo.

Y como hay pocas mejores formas de pasar unas navidades que con una buena película, voy a recomendar un clásico imprescindible. Es imposible darlo a conocer puesto que es una joya, pero por si alguien ha cometido el pecado de no haberla visto debe saber que está tardando ya.

Hablo de una de las mejores comedias de la historia del cine ¿de cuál? ¿no será ¡Qué bello es vivir!, verdad? pues no, aunque es otra obra maestra donde también está el bueno de James Stewart, me refiero a El bazar de las sorpresas, apropiadísima para estas fechas.

No soy muy de películas románticas pero es que el citado bazar y Breve Encuentro de David Lean me fascinan. El film de Lubitsch es estupendo del primer al último minuto, una lástima la copia en DVD que se ha editado en España, francamente horrible. En el extranjero la copia es muchísimo mejor pero hay que ponerle una vela al santo que sea para que de una vez salga en Blu-ray, lo merece.

Yo también me animo. Tanto a los habituales escribientes como a los lectores de este hilo: una feliz navidad, sobre todo, tranquila y con salud para vosotros y los vuestros.

​

Como sabes lo que me gusta, amigo tomaszapa.

Un fuerte abrazo, os deseo lo más importante, mucha salud para poder disfrutar de pequeñas cosas, como charlar o ver una peli.
Felices fiestas!

No suelo escribir mucho por aqui por ahora por falta de tiempo pero siempre es un placer leer este hilo.

Felices Fiestas a todos los compañeros.

¡¡¡Feliz Navidad!!!

Bienvenid@ a este modesto rincón, amig@ genesisclo33.

EL WESTERN MUDO / PARTE I:

THE COVERED WAGON (1923, LA CARAVANA DE OREGÓN)



Director: James Cruze.

Producción y distribución: Famous Players-Lasky Corp.

Productor: James Cruze.

Guión: Jack Cunningham, basado en la novela homónima de Emerson Hough (Nueva York, 1922). [Serializada previamente en la revista The Saturday Evening Post, del 1 de abril al 20 de mayo de 1922].

Fotografía: Karl Brown.

Montaje: Dorothy Arzner (no acreditada).

Reparto: J. Warren Kerrigan (Will Banion), Lois Wilson (Molly Wingate), Alan Hale (Sam Woodhull), Ernest Torrance (William “Bill” Jackson), Tully Marshall (Jim Bridger), Ethel Wales (La señora Wingate), Charles Ogle (Jesse Wingate), Guy Oliver (Joe Dunstan), Johnny Fox (Jed Wingate).

Duración: 1 h 38 m 42 s. / 10 rollos.

Estreno: el 8 de septiembre de 1924, con preestreno el 16 de marzo de 1923 en Nueva York.

Westport Landing (Kansas) > Fort Bridger (Wyoming) > Oregón y California

LA CARAVANA DE OREGÓN es no sólo (y con toda justicia) el primer gran western de la Historia del Cine sino también el pistoletazo de salida de una serie de títulos míticos que conformarían la primera Edad de Oro del género (de 1923 a 1931).



Basada en la novela homónima de Emerson Hough (1857-1923) - quien moriría justo después del preestreno neoyorquino – y rodada casi íntegramente en escenarios naturales (el western fue con toda probabilidad el más libre de todos los géneros al rodarse en exteriores y, por tanto, lejos del control de las compañías que los producían), en concreto, en los estados de Utah, Nevada y California, LA CARAVANA DE OREGÓN es el primer western (hiper)realista, donde la epopeya colectiva prima sobre las historias personales de los protagonistas, como había sido la norma hasta entonces.



El principal promotor de la película fue Jesse L. Lasky (1880-1958), fundador en 1913, junto a Samuel Goldwyn y Cecil B. DeMille, de la The Jesse L. Lasky Feature Play Co. y en 1916, junto a Adolph Zukor, de la Famous Players-Lasky Corp. (luego Paramount Pictures Corp. - el más poderoso de todos los estudios de Hollywood -), nieto de un pionero y, por tanto, alguien muy cercano afectivamente a los hechos que se narraban en la novela de Hough.



- Cartel de la primera película de la compañía de Lasky y primera película de Cecil B. DeMille, THE SQUAW MAN (1914) -

Aunque el presupuesto inicial no superaba el medio millón de dólares el colosal esfuerzo que supuso rodar en exteriores, acompasando la acción del relato a la propia climatología de los lugares en los que se rodaba y donde se llegaron a usar hasta 500 carromatos (originales de la época), además de emplear indios auténticos (más de 750), finalmente hizo incrementar la cifra hasta unos estratosféricos 782.000 dólares. No obstante, las recaudaciones alcanzaron la (igualmente) astronómica cifra de 3.500.000 de dólares, convirtiéndose en uno de los mayores éxitos del cine mudo hasta la fecha.

La historia comienza en la primavera de 1848, en Westport Landing (luego Kansas City), de donde saldrá una gran caravana de carretas con destino al territorio de Oregón, un recorrido de 2.000 millas plagado de peligros donde los pioneros se tendrán que enfrentar tanto a los pobladores indígenas como las inclemencias climatologías de un territorio tan vasto y prácticamente inexplorado.

- La ruta de Oregón conectaba originalmente Misuri (1821) con Oregón (1859) a través de los estados de Kansas (1861), Nebraska (1867), Wyoming (1890) y Idaho (1890) -



Allí se reunirán las caravanas de Jesse Wingate (Charles Ogle) y Will Banion (un sosainas J. Warren Kerrigan, el héroe de la película) – ésta procedente de Misuri – que unirán esfuerzos para alcanzar semejante objetivo.



Al frente de ambas caravanas se posicionará Jesse, quien contará con la ayuda de su lugarteniente, Sam Woodhull (el habitual amigo de correrías de Errol Flynn, Alan Hale) – el villano de la historia – quien está enamorado de la hija del primero, Molly (una bella Lois Wilson).





Claro que con la llegada del apuesto Banion – un ex-capitán del ejército expulsado (injustamente) por robar ganado (lo hizo para alimentar a sus famélicos soldados) – las cosas se trastocarán puesto que Molly se sentirá inmediatamente atraída por él (y viceversa).

Para no alargarme en exceso he de decir rápidamente que las historias personales de los protagonistas – ese amor a tres bandas entre Banion, Molly y Woodhull – son demasiado estereotipadas para interesarnos en exceso e igualmente la rivalidad entre los dos jefes de caravana tampoco tiene especial relevancia dado que el personaje de Jesse está pobremente desarrollado.

En ese sentido tienen mucha mayor fuerza los encarnados por Ernest Torrance (“Bill” Jackson) – y a su vez el lugarteniente de Banion - y Tully Marshall (Jim Bridger – un personaje que vivió realmente -), dos auténticos hombres de frontera, que sin duda son lo mejor de la función.



Una historia que comienza y que finaliza con el sonido del banjo del hijo pequeño de los Wingate, Jed (Johnny Fox), impenitente mascador de tabaco pese a su corta edad.



- Es simpático el momento en que Jed conoce a “Bill” ofreciéndole tabaco para mascar algo que parece sorprender incluso al curtido explorador. -



Y un objeto, el arado, que servirá como símbolo tanto de construcción (o de progreso) de los colonos como de destrucción (o de extinción) de las culturas indígenas que poblaban las Grandes Llanuras.





Y es que LA CARAVANA DE OREGÓN muestra, tal vez por primera vez, respeto por la figura del indio y ya desde esa primera imagen a doble banda del arado éstos comentan (sabiamente) que “esta herramienta monstruosa acabará por provocar la desaparición del bisonte, asolará los bosques y allanará las montañas”.

Por tanto, los indios no tendrán más remedio que enfrentarse al hombre blanco si no quieren seguir el mismo destino que sus hermanos del Este.

Y así, un 24 de mayo de 1848, dará comienzo la gran odisea que llegará a nuestros protagonistas a cruzar la mayor parte del país en busca de nuevas oportunidades.

A las pocas semanas de iniciarse el recorrido seremos testigos de las primeras deserciones debido a la dureza del terreno y a la nostalgia del hogar abandonado.

Más tarde el cruce del río Platte, que se encuentra gestionado por un grupo de indios amistosos, será objeto de enfrentamiento entre los dos líderes de la caravana. En una pelea a muerte – por decisión del violento Woodhull – Banion está a punto de matar a éste (¡sacándole los ojos!) pero al final se refrena.



Nuevos enfrentamientos entre los hombres de Wingate y los de Banion harán que finalmente ambas caravanas se separen.



Banion se adelantará y tratará de cruzar más adelante donde el río no es tan caudaloso.

Mientras, Woodhull cruzará en la barcaza (para así poder matar impunemente a su rival) y pagará con plomo el precio reclamado por el indignado indio.



- Aquí de nuevo vemos que el manierismo habitual con el que son tratadas las relaciones entre blancos e indios está trastocado y donde los blancos muestran una actitud ciertamente más hostil hacia los indios que a viceversa. -

El resto de la expedición de Jesse prefiere, finalmente, decantarse por la opción de Banion y seguir sus pasos.

Después de que el primero haya cruzado los carromatos de Wingate se aprestan a cruzar el ancho río, sin duda, una de las grandes secuencias de la película y que ha sido una y mil veces imitada (recordemos, por ejemplo, una de sus más ilustres descendientes, la obra maestra de Howard Hawks, RED RIVER (1948, RÍO ROJO)).



A raíz de la muerte del piel roja a manos de Woodhull su pequeño grupo será masacrado y él apenas logrará salir indemne.

Pese al odio que se profesan y en contra de los consejos de su amigo “Bill” Banion cuidará de él hasta que llegue la caravana de Jesse.

- De nuevo volvemos a ver que el ataque de los indios es debido exclusivamente a la muerte de uno de los suyos a manos del villano de la función. -

Más adelante el grupo de Banion se encontrará con Jim Bridger (un excelente Tully Marshall), “el mejor explorador de las Rocosas”, gran amigo de “Bill”, que se encuentra de retirada a sus cuarteles de invierno en la población que lleva su mismo nombre, Fort Bridger y que les invitará a acompañarle.



- Ambos, personaje y localidad, existieron realmente. Fort Bridger formaba uno de los escasos puestos a lo largo de la ruta de Oregón que servía de refugio a los contados habitantes y visitantes de tan lejanos parajes. El “Gran Jefe” extraería de semejante temática su famosa trilogía de la caballería compuesta por las sucesivas obras maestras FORT APACHE (1948, ídem), SHE WORE A YELLOW RIBBON (1949, LA LEGIÓN INVENCIBLE) y RIO GRANDE (1950, RÍO GRANDE). -

Estamos a principios de otoño y las dos caravanas, separadas por escasas millas de distancia, entran en el vasto territorio más tarde conocido como Wyoming.

La escasez de carne obligará a los pioneros a intentar la caza del abundante (en aquellos tiempos) bisonte, el principal sustento de los indios. En el cráneo de uno de ellos el propio Brigham Young, el líder de los mormones (y al que el gran Henry Hathaway le dedicaría una película, BRIGHAM YOUNG (1940)), dejó para la posteridad su paso por ese territorio en 1847 (un sólo año antes, por tanto, de los acontecimientos a los que estamos asistiendo).



- Una de las varias referencias a personajes reales de la época que aparecen a lo largo de la película como pronto veremos…

Desgraciadamente, los millones de bisontes que poblaron las Grandes Llanuras eran ya pasto del recuerdo y aunque se rodaron algunas excelentes escenas (y una de las pocas ocasiones en que se recurrió al rodaje en estudio – los primeros planos de los protagonistas -) fue imposible recrear la majestuosidad de las inmensas manadas que dominaban el paisaje en la primera mitad del siglo XIX.



Woodhull volverá a intentar acabar con Banion (pese a que éste le ha salvado – o perdonado – en dos ocasiones la vida) pero está a punto de perecer al ser salvado in extremis de unas arenas movedizas (no hay dos sin tres…) por “Bill” aunque éste, sensatamente, opte en un principio por devolver al villano al fango como la mejor solución al problema.

Mientras Banion, “Bill” y Jim llegan a su refugio en Fort Bridger, donde éste le presenta a sus esposas, lógicamente, indias.



- Un tema, el de la mezcla de razas, que sería tabú pocos años después con la entrada del Código de Producción pero que aquí es mostrado con la mayor naturalidad. -

Jim se encontrará con su fuerte a su (otro) gran amigo, Joe Dunstan (Guy Oliver) – en realidad un trasunto del famoso explorador Kit Carson – quien le informará de dos cosas: primero, de que han encontrado oro en California y segundo, que los cargos que pesaban sobre Banion han sido retirados gracias a la intervención de un joven abogado contratado por la familia, un tal Abraham Lincoln… (¿he mencionado que cierto cineasta de corazón (que no de origen) irlandés tiene una maravillosa película titulada YOUNG MR. LINCOLN (1939, EL JOVEN LINCOLN)?).

Pero, desgraciadamente, el bueno de Jim tiene un pequeño defecto: cuando está sobrio olvida lo que recordaba perfectamente estando borracho y por tanto no podrá contarle la buena noticia a Banion antes de que éste parta.



- Antes de la partida, “Bill” y Jim establecen un delicioso ejercicio de tiro haciendo ellos mismos de blanco y que demuestra una vez más que ambos son los personajes mejor trazados, más humanos y, por tanto, más imperfectos, frente al blanco y negro absolutos que representan los tres (sosainas) protagonistas. -

Lo que sí recordará Jim es lo del oro, lo que hará que Banion y sus hombres tomen la drástica decisión de abandonar definitivamente la empresa conjunta de llegar hasta Oregón, lo que permitiría al galán el conseguir el suficiente dinero para ser merecedor del amor de Molly.

Mientras, en el campamento de Wingate, se celebran los preparativos para los esponsales de Molly y Woodhull, ahora que su camino se ha visto despejado de su odiado – y guapo – enemigo.

Felizmente, la intervención de Jim, quien gracias al licor ha vuelto a recuperar la memoria, servirá para contar a Molly la buena nueva sobre Banion, lo que provocará que ésta rompa el enlace.

El ataque de los indios a la caravana de Wingate que, incomprensiblemente, ha situado (por desconocimiento o por simple estupidez) su caravana en el fondo de un cañón, será otra de las grandes secuencias de la película.



- Dado que algunos estamos simultaneando reseñas en varios foros, no sería de extrañar tampoco que como en el caso de Alfred Hitchcock, James Cruze opte por primar la narrativa (la emoción o la espectacularidad) sobre la lógica del relato. -

Dicho ataque se inicia de una forma que nos puede recordar al Macbeth de Shakespera dado que los indios se acercan a la caravana camuflados con ramas como un auténtico bosque viviente.

Ciertamente los indios tenían todas las de ganar dado que ellos están arriba y los colonos abajo y, por tanto, en una posición ciertamente delicada.

Finalmente y gracias a la intervención del siempre despierto Jed – el hijo mascador de tabaco de Jess – llegarán los refuerzos en la figura de Banion y sus hombres.

- En una escena notablemente cruda vemos al “bueno” de “Bill” arrancar la cabellera a uno de sus enemigos para colgarla de trofeo en su cinturón… -



La batalla, aunque espectacular, es un tanto incoherente con el devenir del relato dado que se produce en las inmediaciones de Fort Bridger, donde su dueño, Jim, vive en paz y armonía con los indios del entorno.

Molly ha sido herida durante el ataque y pese a la ayuda de Banion el padre de ella se niega a que él la visite por la promesa que ella ha hecho de no volver a verle nunca más.



“Bill” se quedará a cuidar de Jim que ha sido herido de gravedad y, por tanto, Banion partirá en solitario a California.

Llega el invierno y la caravana de Wingate que ha permanecido en Fort Bridger recuperándose de las heridas pronto estará dispuesta a seguir la marcha.

“Bill” le contará a Molly que irá a buscar a su amigo a California para decirle que ya está libre de todo cargo. Ella a su vez le dirá que le esperará en Oregón.

En la bifurcación del camino que lleva al norte a Oregón y al sur a California, la caravana se dividirá en dos. Woodhull se dirigirá al sur y de esta forma pretende conseguir dos cosas: hacerse rico y, especialmente, acabar de una vez y para siempre con Banion.

El mermado grupo de Wingate llegará finalmente a Oregón, la tierra prometida. Y de nuevo, el arado como símbolo de la civilización frente a lo agreste de la naturaleza.

Y el relato finalizará un año después, en la primavera de 1849, en California, donde un Banion que ha conseguido amasar una notable fortuna en oro recibe la visita de su gran amigo quien le contará las buenas noticias, especialmente el que Molly le está esperando en Oregón.



La llegada de Woodhull y su intento de acabar con la vida de Banion se verá frustrado (¡de nuevo!) por “Bill” quien acabará – esta vez sí – con la alimaña.

El reencuentro de los amantes – un tanto acaramelado, todo sea dicho – servirá para cerrar este primer gran título del género pero que no es más que la punta del iceberg de lo que está a punto de llegar…



Feliz noche a tod@s.

Iniciado por Alcaudón

LA LISTA DE SCHINDLER la vi cuando se estrenó en 1994 y recuerdo que tenía un intermedio.

Yo creo que es una obra maestra no por lo que cuenta (que también) sino, sobre todo, por cómo lo cuenta.

El uso del blanco y negro es prodigioso y esa nota de color (el rojo del abrigo de la niña) que algunos parecéis detestar me parece una acierto increíble.

Siempre me hace recordar a este otro momento:

Spoiler:

Seguro que Spielberg lo tuve bien presente. Kurosawa, un maestro.

¡Qué mal! me acabo de enterar de que ha muerto Sue Lyon, esa actriz que fue dirigida por don Stanley Kubrick en la famosa película Lolita, una de las más clásicas y de estilo más ophülsiano suyas.



Aquí la vemos en una foto acompañada de Dios y el inigualable James Mason. Probablemente ya sólo quede vivo el que fuera productor, James B. Harris, en esa foto.

Efectivamente James B. Harris (1928) está todavía vivo.

Sue Lyon intervino a continuación en dos grandes películas como son LA NOCHE DE LA IGUANA (1964) de John Huston y, especialmente, 7 MUJERES (1966) de John Ford, su último largometraje - incomprensiblemente inédita en BD en todo el planeta -.

Iniciado por Alcaudón

Efectivamente James B. Harris (1928) está todavía vivo.

Sue Lyon intervino a continuación en dos grandes películas como son LA NOCHE DE LA IGUANA (1964) de John Huston y, especialmente, 7 MUJERES (1966) de John Ford, su último largometraje - incomprensiblemente inédita en BD en todo el planeta -.

Incluso trabajó en nuestro país junto al hijo de Robert Mitchum en una curiosa película donde el gran Garci intervenía en el guión, Una gota de sangre para morir amando. El título es de lo más giallo y recuerdo que incluía escenas tipo La naranja mecánica pero no me gustó demasiado.

Es verdad lo de 7 mujeres, ni siquiera tiene copia decente en DVD, yo también la espero.

Iniciado por tanis79

Queda un poco impersonal, amig@ tanis79, que te limites a puntuar las películas que ves en lugar de un comentario si quiera breve de las mismas.

Iniciado por Alcaudón

Queda un poco impersonal, amig@ tanis79, que te limites a puntuar las películas que ves en lugar de un comentario si quiera breve de las mismas.

Coincido contigo. tanis79, creo que te agradeceremos más ni que sean un par de frases por película que la puntuación.

Iniciado por Alcaudón

Efectivamente James B. Harris (1928) está todavía vivo.

Sue Lyon intervino a continuación en dos grandes películas como son LA NOCHE DE LA IGUANA (1964) de John Huston y, especialmente, 7 MUJERES (1966) de John Ford, su último largometraje - incomprensiblemente inédita en BD en todo el planeta -.

Yo aún no he visto una copia decente en imagen de "Siete mujeres", me resulta increible, pues ni que fuera una película desconocida de los años 20 o 30, es ya de los 60 bien avanzados... espero que algún dia salga alguna copia impoluta y podamos disfrutar del último trabajo de John Ford.

[Un aparte:

En 1977 (o tal vez, en 1978, dado que antes las películas, al menos las más taquilleras, permanecían meses en cartelera) asistí en el cine Astoria de Bilbao al estreno de lo que entonces se llamó LA GUERRA DE LAS GALAXIAS y ahora, para ser más "cool", denominan STAR WARS.

Tenía 11 (o 12 años) por entonces y aunque creo que ya lo he contado en alguna ocasión la proyección fue la experiencia más impactante que he tenido jamás en una sala de cine. Me sentí como el astronauta Bowman cuando entra el gigantesco monolito que orbita una de las lunas de Júpiter.

Ya nada sería igual.

Y hoy, 42 (o 41) años después, se cierra el ciclo de la familia (y demás parientes) Skywalker.

Y aunque en buena medida la magia se ha ido perdiendo por el camino, todavía se le pone a uno la piel de gallina cuando suena la música de John Williams y las letras en amarillo se dirigen hacia el espacio remoto.

No diré que la película de Abrams sea una gran obra. Ni siquiera que sea una obra redonda. Pero lo cierto es que ha habido momentos que me he emocionado como cuando la vi siendo un mozalbete.

Probablemente le sobren minutos. Seguramente no se cierren como deberían todos los nudos de la trama. Pero, al menos, el final es digno, incluso hermoso, diría yo.

Una bella forma de finalizar una odisea de 42 años.

Ha merecido la pena la espera...

Feliz noche y que la Fuerza os acompañe.

P. D. Y declaro abiertamente que me encanta la protagonista, la guapísima (y de impecable dicción) Daisy Ridley.



Fin del aparte].

Iniciado por Alcaudón

Queda un poco impersonal, amig@ tanis79, que te limites a puntuar las películas que ves en lugar de un comentario si quiera breve de las mismas.

Lleváis razón. En cuanto pueda pondré alguna impresión. Normalmente lo hago, pero anoche era tarde y lo dejé ahí como entrante. ( :

Cualquier aporte será bien recibido. Aquí estás entre amigos.

Iniciado por Alcaudón

Cualquier aporte será bien recibido. Aquí estás entre amigos.

Gracias. A veces da cosilla comentar cosas ante enciclopedias andantes que parecéis algunos... xD

Da cosilla pero no por vosotros, que siempre tenéis una gran actitud y paciencia ante los que sabemos menos. Se agradece vuestro talante y humildad. : )