Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Interesante debate el de Thelma y Louise. Indagando un poco, he averiguado que hubo críticas de todo tipo y signo. Lo más valorado fue el cambio de dos personajes masculinos (que era lo habitual) por el de la pareja de mujeres. En este sentido, rompieron ciertos moldes habituales en el cine y la sociedad, por ende.
Para algunos, fue demasiado light la propuesta (no deja de ser Hollywood y un cine propuesto para ser muy visto) y para otros, sin embargo, ese supuesto feminismo enmascaraba la verdadera razón, que era una violencia y una venganza que movía a esta pareja.
En cualquier caso, yo creo que lo que la hizo importante, más allá del polvo a Brad Pitt, fue que esta propuesta no dejó indiferente a nadie. De hecho, dicen que no hay mayor desprecio que no hacer aprecio.

Iniciado por xavieuropa

Ohhhh y para acabar anoche enganche por banda a la pelicula de Anthony Hopkins Hitchcock, que buena joder, de verdad magnifica, habia leido cosas sobre que solo se trataba su obsesion por las rubias y para nada, se centra en su gran exito PSYCHO y la pelicula como digo esta muy bien, aunque hay planos de Hopkins que me hacen ver al Doctor Lecter jajaja, pero una interpretacion buenisima de este gran actor y diria muy bien secundado con Hellen Mirren, hace tiempo vi otra version de Hitchcock y estaba centrada en el rodaje de Pajaros y Marnie, tambien esta bien pero esta de Hopkins es mucho mejor, saludos y mañana mas.

La compré en el BF de Fnac y la tengo esperando para ver próximamente. La voy a degustar especialmente, pues el año pasado revisioné la filmografía de Hitch

Iniciado por nsx125

Thelma & Louise

7/10 Un clásico que ha sido parodiado hasta mas no poder y que aún no había visto. Me ha gustado mucho, y eso que no me suele agradar ver películas con "unos añitos".

Yo no la he visto, me la apunto para una tarde de éstas...

Iniciado por John_Locke

"Top Gun" es una peli que siempre ha sido tachada de comercial y que a mí particularmente me encanta. La descubrí en plena época universitaria, así que por edad pude sacarle todo el jugo. La calidad técnica de las escenas de los combates aéreos es indiscutible y combina muy bien con una BSO con temas míticos. Tom Cruise tira de carisma en un papel que lo lanzó definitivamente al estrellato y la McGillis está para comérsela. Me molan mucho esos tiras y afloja entre ellos dos, el numerito de la moto... jeje. Me apetece mucho volver a verla, hace poco estuve viendo los videoclips que vienen en los extras. La semana que viene igual la veo con el audiocomentario

Bueno, pues después de unas semanas de sequía (que se me han hecho siglos), ayer por la tarde volví a ver una peli tumbado en el sofá y como ya dije le tenía ganas a ésta. En un principio puse el audiocomentario, pero cuando llevaba cuatro minutos decidí quitarlo y poner la peli a secas, no porque no fuese interesante, sino porque me apetecía refrescarla y disfrutarla en todo su esplendor, con la banda sonora y demás. Poco más que añadir a lo dicho allí arriba... La próxima semana veré el audiocomentario

Iniciado por tomaszapa

Pelis "con añitos" hay buenas, muy buenas, malas y regulares, pero dependiendo de cuál ves, puedes montarte unas dobles sesiones de escándalo. Algunos ejemplos:

1. Qué bello es vivir y El invisible Harvey
2. Qué verde era mi valle y El hombre tranquilo
3. Un tranvía llamado deseo y La gata sobre el tejado de zinc
4. Perdición y El cartero siempre llama dos veces.
5. Eva al desnudo y El crepúsculo de los dioses.
6. Con faldas y a lo loco y El apartamento....
y eso, sin pisar apenas los 60 ni tocar los 70. Ya le cogerás el gusto, ya verás

Bueno, ahí hay algunas que igual se me quedan demasiado lejos jaja, igual me voy acercando poco a poco pero por ahora preferiría ir tocando los 70's, 80's y 90's jeje. Aunque me apunto alguna que hace tiempo tengo pendiente de ver ;).

Iniciado por mad dog earle

No sé si interpreto bien tu comentario, pero es que de películas "johnny&michael" hay a centenares, sino a miles. La gracia del film de Ridley Scott, que me apresuro a decir que a mí no me gusta, es que las "outlaw" eran dos señoras, que además se rebelaban contra un determinado status quo femenino. Así se vivió en el momento de su estreno hace ya 23 años, aunque la lectura del film no estuvo exenta de polémica, porque como suele ser habitual cuando se trata una temática que implica un cambio de roles, para unos se pasaba y para otros se quedaba muy corta. Queda para la historia la aparición impactante de Brad Pitt o los baños de espuma con tequila (que parodiaron en Los Simpson).

Pues en su momento veo totalmente normal que se viviese como algo radical pero a alguien que la ve por primera vez a día de hoy creo que no le transmitirá la misma sensación de rebeldía feminista/nazi (por lo menos a mi). Para mi ha sido una película mas, eso sí, con el "encanto" de la época (vestuario, peinados, coches...).

Hola a tod@s,

vista hace poquito DARK SKIES,

me ha gustado mas que otras clasicas peliculas del genero como Fuego en el cielo por ejemplo,

o Señales,

es otra mas de estas peliculas con un tema muy interesante y poco que mostrar sobre el mismo...ya que en eso esta el misterio...que nadie sabe mucho...,

tiene momentos bastante intensos que pueden ponerte los pelos de punta como el de

Spoiler:

los pajaros estrellandose contra los vidrios de la casa...,y esa hemorragia nasal del protagonista seguida por esa cara indescriptible

en resumen si os gustan las tipicas peliculas de Abducciones...extraterrestres...misterios...,
esta entretenida,

buenas actuaciones ,momentos tensos ,niños repelentes...,

saludos.

Iniciado por nsx125

...Pues en su momento veo totalmente normal que se viviese como algo radical pero a alguien que la ve por primera vez a día de hoy creo que no le transmitirá la misma sensación de rebeldía feminista/nazi (por lo menos a mi). Para mi ha sido una película mas, eso sí, con el "encanto" de la época (vestuario, peinados, coches...).

Las películas, como todo en general, no son algo inmutable sino que dependen del contexto en que se realizan y del momento en que se actualizan, o sea cuando un espectador las mira. Incluso el mismo espectador, como aquel dicho de bañarse dos veces en el mismo río, tampoco ve dos veces igual la misma película. Lo que no entiendo de este comentario, nsx125, es eso de "rebeldía feminista/nazi". ¿Por qué no dejemos el adjectivo "nazi" para lo que sirve y no lo mezclamos con lo que no toca? Y que conste que no lo digo en defensa de la película, que ya me avancé a decir que en su día no me gustó y que no he vuelto a ver.

Encuentros en la tercera fase

5,5/10

La película está bien pero me esperaba mas. Hay muchos momentos que se me han hecho aburridos. Otros que se me han hecho incluso pesados y lentos. Destacaría de la película la escena en la que Roy está con la camioneta parado enfrente de las vías y le "adelantan", esa me gustó mucho.

Iniciado por mad dog earle

Las películas, como todo en general, no son algo inmutable sino que dependen del contexto en que se realizan y del momento en que se actualizan, o sea cuando un espectador las mira. Incluso el mismo espectador, como aquel dicho de bañarse dos veces en el mismo río, tampoco ve dos veces igual la misma película. Lo que no entiendo de este comentario, nsx125, es eso de "rebeldía feminista/nazi". ¿Por qué no dejemos el adjectivo "nazi" para lo que sirve y no lo mezclamos con lo que no toca? Y que conste que no lo digo en defensa de la película, que ya me avancé a decir que en su día no me gustó y que no he vuelto a ver.

Es una manera de hablar, lo he puesto en respuesta del compañero de mas arriba que comentaba eso. Feminazi simplemente es una hipérbole bastante usada últimamente para describir casos/actos feministas muy exagerados, espero que no siente mal a nadie ;)

Iniciado por nsx125

...Es una manera de hablar, lo he puesto en respuesta del compañero de mas arriba que comentaba eso. Feminazi simplemente es una hipérbole bastante usada últimamente para describir casos/actos feministas muy exagerados, espero que no siente mal a nadie ;)

Vamos a ver, esto es un foro de cine y no voy a convertir esto en una polémica off topic, pero el abuso del término "nazi" lo único que consigue es trivializarlo, y es algo demasiado serio como para hacerse el gracioso con ello. No conozco la génesis de esa "hipérbole bastante usada", pero a mí me parece que más que ofensiva (que lo es) es imprecisa, innecesaria y banalizadora. Y no sigo.

Esta semana he visto LOS VIAJES DE SULLIVAN (1941) de Preston Sturges.



No conocía le película y me ha sorprendido muy gratamente, como todas las que veo de Sturges o Lubitsch. Dos verdaderos genios sin los que no se entenderían la existencia de muchas comedias posteriores.

Tampoco sabía que el origen del título O Brother de los hermanos Coen estuviera inspirado en un libro ficticio que aparece en la película.

En resumen, recomiendo a todos el visionado de este film. Y para ello, he escrito un poco sobre él en mi web: click

La bella durmiente..........................4
Se me ha hecho pesada, una historia muy plana y la mayoría de personajes me han disgustado excepto Maléfica aunque está un poco exagerada liar todo eso por no ser invitada a una "fiesta" xD
No tenía ganas de ver la típica de Disney con cancioncitas y tal, y aunque quizá esta sea una de las más serias tampoco se salva. Eso sí, el dibujo genial

Loverboy......................................5'5
Comedia juvenil ochentera, da lo que ofrece. No se puede pedir más, para pasar el rato que ya es suficiente

Nueva vida en Nueva York................7
Bonita película familiar, no sabía que era una secuela y sin embargo funciona perfectamente. Ahora tengo ganas de ver el pasado de estos personajes

El cartero siempre llama dos veces....4
Me ha parecido bastante aburrida y con algunos momentos ridículos. Jack Nicholson y Jessica Lange están geniales pero el argumento me ha parecido muy manido y tiene algunas escenas ridículas

Spoiler:

Solté una carcajada cuando la tía salió despedida del coche xD

Es un remake de una película de los 40 así que quizá verla en esa época hubiese significado otra cosa, pero la verdad que mi relación con los clásicos americanos no es muy buena


Onibaba.........................................8
Genial! Me ha encantado. Al leer la sinopsis pensé que iba a ser algo tipo Slasher o terror como el actual japonés pero no, es más poético y calmado, y se sirve más de la imagen y la ambientación. Todo un descubrimiento que ya me he apuntado otra del mismo director
Me ha recordado al tipo de película de Nicolas Winding Refn que parte de un guión minimizado

Iniciado por DaRLeK

El cartero siempre llama dos veces....4
Me ha parecido bastante aburrida y con algunos momentos ridículos. Jack Nicholson y Jessica Lange están geniales pero el argumento me ha parecido muy manido y tiene algunas escenas ridículas

Spoiler:

Solté una carcajada cuando la tía salió despedida del coche xD

Es un remake de una película de los 40 así que quizá verla en esa época hubiese significado otra cosa, pero la verdad que mi relación con los clásicos americanos no es muy buena

Recientemente vi las dos versiones seguidas. Prefiero la de los años 40. Y la escena que pones en spoiler tiene mucho más sentido en la clásica.

Iniciado por DaRLeK

La bella durmiente..........................4
Se me ha hecho pesada, una historia muy plana y la mayoría de personajes me han disgustado excepto Maléfica aunque está un poco exagerada liar todo eso por no ser invitada a una "fiesta" xD
No tenía ganas de ver la típica de Disney con cancioncitas y tal, y aunque quizá esta sea una de las más serias tampoco se salva. Eso sí, el dibujo genial

Loverboy......................................5'5
Comedia juvenil ochentera, da lo que ofrece. No se puede pedir más, para pasar el rato que ya es suficiente

Nueva vida en Nueva York................7
Bonita película familiar, no sabía que era una secuela y sin embargo funciona perfectamente. Ahora tengo ganas de ver el pasado de estos personajes

El cartero siempre llama dos veces....4
Me ha parecido bastante aburrida y con algunos momentos ridículos. Jack Nicholson y Jessica Lange están geniales pero el argumento me ha parecido muy manido y tiene algunas escenas ridículas

Spoiler:

Solté una carcajada cuando la tía salió despedida del coche xD

Es un remake de una película de los 40 así que quizá verla en esa época hubiese significado otra cosa, pero la verdad que mi relación con los clásicos americanos no es muy buena


Onibaba.........................................8
Genial! Me ha encantado. Al leer la sinopsis pensé que iba a ser algo tipo Slasher o terror como el actual japonés pero no, es más poético y calmado, y se sirve más de la imagen y la ambientación. Todo un descubrimiento que ya me he apuntado otra del mismo director
Me ha recordado al tipo de película de Nicolas Winding Refn que parte de un guión minimizado

Haz caso a Romita2: la versión con John Garfield y Lana Turner es mucho mejor. Creo que el principal aliciente de ver la versión moderna era ver a Jessica Lange (que por aquel entonces tiraba más que trescientas carretas) y a Jack Nicholson, por aquel entonces, en lo mejor de su carrera y un actor muy de moda. Y si quieres ver una peli Disney sin hadas cargantes, sin cancioncita pegajosa y con una ambientación gótica parecida a la de La bella durmiente (pero más tenebrosa), pásate Taron y el caldero mágico. En su día, uno de los mayores patinazos de la Disney, pero yo creo que el tiempo la ha puesto en su lugar. Dicen que Tim Burton (el guay y bandarra de los ochenta y principios de los noventa, no el tan pedorro de ahora) intervino en ella, y éso se nota una barbaridad.

Bueno, pues hoy toca sesión doble de Conrad Veidt. He empezado con Furcht (Miedo): una de esas raras películas de la etapa pre-Caligari que se han conservado. Para ser exactos, la primera de cuantas hizo, y que además tiene el valor añadido de que también la dirige Robert Wiene. La copia que he visto era muy mala y borrosa y duraba menos de 55 min.: leo por ahí que la película originariamente duraba 72: ignoro si esto se debe a cortes de escenas, a que no se ha respetado la velocidad originaria de proyección o a qué. Yo diría que es una combinación de ambas: según parece, la única copia que queda está en una filmoteca sueca. Pues, aparte de Caligari, de momento es lo único de Robert Wiene que he visto hasta la fecha que me ha gustado de verdad, y pese a lo temprano de la fecha (1917), ya trata bastantes temas que luego se van a ver en el cine alemán de los años 20 y que reaparecerán en el propio Caligari. El interés por temas esotéricos, por culturas orientales, la idea de predestinación, el emborronamiento entre sueño y realidad, lucidez y locura, la aparición de extraños místicos con misteriosos poderes, la idea de predestinación y destino aciago, el choque entre Occidente y Oriente... El argumento es básicamente éste: un aristócrata occidental -Bruno Decarli- (al igual que en Caligari, no queda muy claro en qué época o país estamos) pasa varios años viajando por Oriente en busca de extraños objetos y obras de arte con las que saciar su pasión de coleccionista. En un templo indio roba un valiosísimo ídolo al que se atribuyen singulares poderes místicos, y al hacerlo, atrae sobre sí la venganza de un misterioso sacerdote -Veidt- que le profetiza que morirá en el plazo de siete años y por la mano de alguien muy querido por él "para que conozca el valor de la vida y sienta la agonía de la espera a cada momento". A partir de aquí, la neurosis y la histeria se desatan en la vida del conde, que buscará mil medios de distraerse de la idea de la muerte, que le atormenta, y de disfrutar hasta el máximo el tiempo que le queda. Al igual que ocurre en Caligari, en esta película, las fronteras entre realidad y delirio son muy difusas, pues sólo oímos contar la historia al Conde, y al igual que le pasaba a Francis, éste no es un narrador digno de crédito: el espectador tiene la duda de si el sacerdote indio es de verdad o si toda la historia del ídolo y la venganza se la ha imaginado (el tipo que vuelve del viaje a la India ya no era igual que el que se fue). Wiene muestra bastante habilidad e imaginación para una película de 1917, aunque hay escenas que se ven un poco demasiado teatrales. Además, la película arranca muy bien, después decae y la acción se diluye bastante, y hacia el final vuelve a remontar. Puede ser por la falta de escenas importantes, cortadas de la película. Completa el reparto otro gran actor alemán de la época, Berhard Goetcke, (que también tiene un papel muy secundario). Lástima que la calidad de la copia no permita apreciar debidamente las intepretaciones: a ver si el Instituto Murnau o a quien corresponda se decide a restaurarla.

La otra es Unheimlichte Geschiste, otra de ésas raras películas pre-Caligari dirigida por el prolífico Richard Oswald, que dirigió bastantes de las primeras películas de Connie. Ésta ya la había visto. La recordaba tirando a malilla, pero muy divertida. Esta vez me ha parecido más bien éso, pero sin el tirando. Es una de ésas películas a base de historias cortas, tan frecuentes en los primeros años del cine. Cinco historias de miedo, concretamente, entre ellas, una versión de El gato negro de Edgar Allan Poe y de El Club de los Suicidas, de Robert Louis Stevenson. Las otras (una de ellas, escrita por el propio Oswald), no eran tan conocidas. El problema es que, menos la historia de El Club de los Suicidas, todas se reducen en última instancia a lo mismo: dos tipos ( Veidt y Reinhold Schünzel) que pelean por una misma mujer (Anita Berber) y que acaban malamente. Además, todo ello está rodado de manera muy torpe y hasta con momentos involuntariamente cómicos. Más que nada, da la impresión de que ésos cuatro se fumaron un día algo muy caro para desayunar (estando Anita Berber por en medio, no me extrañaría, ya que es sabido que se bebía hasta el agua de los jarrones y se fumaba hasta los Nolotiles, y además creo que por aquel entonces el amigo Conrado también pasaba por una fase bandarra en la que se metía para el cuerpo prácticamente todo lo metible, menos mal que se le pasó y sentó la cabeza), se reunieron un día en una habitación y les dio por disfrazarse y hacer cosas raras. "Venga, grabémoslo con una cámara, e intentemos montarlo, que igual hasta sale algo parecido a una película y todo", debieron de pensar. Suena bastante chorra, pero os prometo que al ver el arranque de la película, con los tres en un parque y luego en una habitación disfrazados de no se sabe bien qué (se supone que del Demonio, La Ramera -os lo prometo- y La Muerte, o algo así), éso es lo que me pasó por la cabeza. Actores, historias... todo parece aquí totalmente desaprovechado. No ayuda nada esa estructura tan teatral y esa cámara tan quieta de Oswald, que parece que esté filmando teatro improvisado. Un Fritz Lang, un Paul Leni, un Murnau, habría sacado de ésto una pequeña joya, si no una obra maestra. Más que nada, el valor de esta película pienso que es el histórico que he dicho antes, uno de los primeros antecedentes del cine de terror, que prueban que antes de Caligari y El hombre y la bestia, ya se hacían experimentos con este género. Bueno. Era bastante probable (no digo evidente, porque de ésa época hay la tira de películas que se han perdido), que las grandes interpretaciones de Connie aún estuvieran por llegar (en Miedo, su presencia es en realidad bastante anecdótica, y en Historias tenebrosas parece que se limita a hacer cosas raras porque sí).

Iniciado por mad dog earle

Vamos a ver, esto es un foro de cine y no voy a convertir esto en una polémica off topic, pero el abuso del término "nazi" lo único que consigue es trivializarlo, y es algo demasiado serio como para hacerse el gracioso con ello. No conozco la génesis de esa "hipérbole bastante usada", pero a mí me parece que más que ofensiva (que lo es) es imprecisa, innecesaria y banalizadora. Y no sigo.

Nada, lo retiro alegremente ;)

Hola a tod@s,

Recien vista Los huespedes,

me he quedado a cuadros,que pelicula mas limitada,insulsa,no me ha gustado nada,los actores estan bien pero esque es tan absurda,

tipica pelicula sobre fantasmas pero practicamente no sucede nada,pero no espereis una gran tension ni nada por el estilo,

creo que la pelicula pierde mucho tiempo en presentar bien a los personajes,lo cual esta bien si hay metraje suficiente...,
pero si no...,pues te quedas en eso...y la trama se resiente,

a ver si algun@ de vostr@s la ha visto y opina diferente,por que sinceramente me he quedado con la sensacion de que no he pillado algo,como si no apreciara la gracia de la pelicula,por que no es la tipica serie C...esta bien filmada,

en fin...con lo raro que es que una pelicula no me guste,

saludos.

Iniciado por Jumbo fett

Hola a tod@s,

Recien vista Los huespedes,

me he quedado a cuadros,que pelicula mas limitada,insulsa,no me ha gustado nada,los actores estan bien pero esque es tan absurda,

tipica pelicula sobre fantasmas pero practicamente no sucede nada,pero no espereis una gran tension ni nada por el estilo,

creo que la pelicula pierde mucho tiempo en presentar bien a los personajes,lo cual esta bien si hay metraje suficiente...,
pero si no...,pues te quedas en eso...y la trama se resiente,

a ver si algun@ de vostr@s la ha visto y opina diferente,por que sinceramente me he quedado con la sensacion de que no he pillado algo,como si no apreciara la gracia de la pelicula,por que no es la tipica serie C...esta bien filmada,

en fin...con lo raro que es que una pelicula no me guste,

saludos.

Gracias por avisar, me has ahorrado un par de horas perdidas jaja.

primera vez que veo ambas peliculas y lo mejor que fue en bluray , pero la que me gusto mas fue M de Fritz Lang, me parecio una pelicula notable por su trama, muy sorprendido que sea de 1931 pero que buena, de adicional era que se veia demasiado bien diria, estos tios de criterion si que restauran muy bien las peliculas

El vampiro de Düsseldorf es una obra maestra. Y además es una de las primeras películas de terror-suspense del terror sonoro. Y ya usa el sonido de una manera magistral. Lo más terrorífico de todo es que esa historia ocurrió de verdad.

En relación a Jack Nicholson, señalar que había pasado por una racha bastante pobre, coincidiendo con momentos polémicos de su vida (creo recordar el tema de las drogas), y que abarca unos cinco años, justo con posterioridad a su Oscar por Alguien voló sobre el nido del cuco. El papel de El resplandor y posteriormente, la fama adquirida en este remake de El cartero (que no las buenas críticas) y su aparición como secundario de lujo en otros proyectos importantes (Rojos o La fuerza del cariño, por ejemplo) provocaron que los 80 fuera una buena década, sin duda, para este actor. Otra vez volvía a acaparar protagonismo.

En cuanto a El cartero siempre llama dos veces, tengo entre mis favoritas de todos los tiempos la de 1946, dirigida por Tay Garnett. Me parece una obra maestra con una tensión sexual y criminal que te atrapa durante todo el metraje. Todos los actores están soberbios, como Cecil Kellaway, en el papel del marido de Lana Turner. No obstante, la química tan brutal que se establece entre la Turner y Garfield ha quedado en la historia de las mejores relaciones fatales. Me parece muy "moderna" o digamos, atrevida, para lo que se estilaba por entonces. El BD por cierto, es como dirían los americanos un "must own".

Iniciado por nsx125

Gracias por avisar, me has ahorrado un par de horas perdidas jaja.

No hombre no,tienes que verla xDDDDDDD,a ver si me descubres donde esta la gracia...,por que es una pelicula que tampoco se llevo demasiados palos...,

jajajajajajaj bueno hay tantas peliculas para ver que quizas haces bien xD,

hoy he quedado para ver Los pajaros Hitchcock,esta no hace falta esperar...,la he visto varias veces,

ya se sabe que es una gran pelicula,

El expreso de medianoche es una gran pelicula,y muy dura,



saludos.

Iniciado por Jane Olsen

Y si quieres ver una peli Disney sin hadas cargantes, sin cancioncita pegajosa y con una ambientación gótica parecida a la de La bella durmiente (pero más tenebrosa), pásate Taron y el caldero mágico. En su día, uno de los mayores patinazos de la Disney, pero yo creo que el tiempo la ha puesto en su lugar. Dicen que Tim Burton (el guay y bandarra de los ochenta y principios de los noventa, no el tan pedorro de ahora) intervino en ella, y éso se nota una barbaridad.

Trabajó en la película, pero todos sus diseños fueron rechazados por Disney. Él estaba muy frustrado por esto y por eso acabó yéndose.

Lo que demuestra que, por aquel entonces, los de la Disney estaban más perdidos que un pulpo en una discoteca . Otro gallo les hubiera cantado (durante los ochenta, sacaron muy pocas películas que fueron grandes éxitos) si hubieran potenciado el trabajo, por aquel entonces, de gente así.

También trabajó en "Tod y Toby", pero allí no le asignaron un trabajo creativo, sino hacer dibujos de continuidad, y Burton dice que no podía soportar dibujar más perritos y zorritos felices.

Si es que ya te digo, los setenta-ochenta fueron catastróficos para la Disney. Entre la muerte de Walt, la jubilación de los principales animadores y directivos (o que se fueron a otros sitios a trabajar, o a hacerlo por su cuenta, como Don Bluth), que el público había cambiado (ya no eran las familias con niños las que más iban al cine, sino la gente joven, y evidentemente tenían otros gustos y preocupaciones), la irrupción de los videojuegos y que seguían repitiendo hasta la náusea fórmulas de los años 30-40 (cancioncillas pegajosas, animales paralanchines, villanos caricaturescos, niños díscolos pero de buen corazón, padres cascarrabias pero bondadosos...), los batacazos que se pegaron durante esa década fueron, en general de órdago. Yo todavía recuerdo rarezas como El abismo negro (como si 2001 de Kubrick la hiciera un pastor de ésos creacionistas del Bible Belt con elementos tomados al alimón de Moby Dick, 20.000 Leguas de viaje submarino y Star Wars), Tron (vale, el tiempo ha puesto a ésta en su lugar, pero los que la vimos de críos entonces nos quedamos a cuadros), Oz: un mundo fantástico (la película es cojonuda, pero, definitivamente, demasiado rara y oscura para una película infantil, y demasiado simple para una película de adultos), Patoaventuras: el tesoro de la lámpara perdida (o sea, estirar una serie de éxito hasta convertirla en largometraje). Las únicas películas de aquella época de las que guardo buen recuerdo fueron la de Taron (y eso que pasé un acojone considerable viéndola en el cine -nada de cancioncitas, un villano realmente siniestro y terrorífico, ambientaciones singularmente lóbregas, situaciones angustiosas, tumbas, esqueletos, demonios, brujas, muertos que resucitan...-) y Basil, el ratón superdetective. Y de nuevo a finales de los noventa se la volvieron a pegar, al no saber acertar con el tono en películas como El jorobado de Notre Dame, Atlantis, El planeta del tesoro, Dinosaurio o Hermano oso, hasta que se asociaron con la Pixar.

Perdón por el off-topic.

Don Bluth SPACE ACE!!! que bueno lo jugaba en el AMIGA cargando disquetes toda la tarde.

Don Bluth tenía un par de cosas chulas (NIHM, La guarida del Dragón...), pero, aunque técnicamente impecables, sus películas solían fracasar estrepitosamente en lo narrativo y lo argumental, incurriendo con frecuencia en lo sensiblero (En busca del Valle Encantado, Pulgarcita...) cuando no en lo incongruente. En NIHM mete el elemento ése del amuleto que no estaba en la novela original y que no tiene nada que ver con el tono más o menos realista del resto de la historia. En Anastasia, se inventa una absurda maldición de Rasputín contra la familia imperial rusa ...Creo que con frecuencia no supo elegir buenos argumentos para sus películas.

Iniciado por Jane Olsen

Don Bluth tenía un par de cosas chulas (NIHM, La guarida del Dragón...), pero, aunque técnicamente impecables, sus películas solían fracasar estrepitosamente en lo narrativo y lo argumental, incurriendo con frecuencia en lo sensiblero (En busca del Valle Encantado, Pulgarcita...) cuando no en lo incongruente. En NIHM mete el elemento ése del amuleto que no estaba en la novela original y que no tiene nada que ver con el tono más o menos realista del resto de la historia. En Anastasia, se inventa una absurda maldición de Rasputín contra la familia imperial rusa ...Creo que con frecuencia no supo elegir buenos argumentos para sus películas.

La verdad es que yo solo conocia a ese señor a traves de los videojuegos...,Dragons lair...Space ace...Braindead...,

mas tarde años mas tarde si que me entere de donde venia...,la verdad es que si la idea de LASERDISC fue de el pues fue una idea increible,fusionar asi el cine de animacion con los videojuegos...