Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Iniciado por Synch

Revisada anoche The Front Page: esta es de las que me gustan pero como carece del elemento emocional, o romántico (que en Wilder es de categoría), y casi que el femenino (idem) pues la juzgo como film en el que los diálogos de Wilder y Diamond sientan de maravilla a esta sátira del periodismo en los albores del crack del 29 y al dúo Lemmon-Mathau (que interpreta casi al mismo personaje que en Fortune Cookie pero más pasado de vueltas, es decir, mejor).

Un pero (!!!!!!) al guión, inaudito o casi en Wilder-Diamond: Mollie cuenta a los periodistas de la press room lo que todos saben ya, sólo para que el espectador lo sepa, raro que cometan ese artilugio guionetil habitual en pelis y series y que suele cantar tanto.

Genial el psiquiatra freudiano

Susan Sarandon aunque sale poco (haciendo el karaoke de 1929 ) es de las que suelen llenar su lado de la pantalla aunque la verdad es que este film es casi todo Lemmon-Matthau.

El guión de esta historia es tan notable que todas las veces que se ha llevado al cine por lo menos ha salido un producto de lo más digno.

Iniciado por Alcaudón

REVISANDO (SUCINTAMENTE) LA (ESCUETA) FILMOGRAFÍA (COMO DIRECTORA) DE IDA LUPINO (1918-1995) / PARTE VI

THE BIGAMIST (1953)



Directora: Ida Lupino.

A mí me pareció una película muy modesta (escasos medios, muy íntima por suspuesto), magníficamente interpretada (el desnivel entre los personajes de Fontaine y Lupino en cuanto a mayor relevancia es paralelo a la abundancia y la vida de m. que vive una en comparación con la otra), y, en resumen, es un film de los que me dejó pensando durante días y con un final que me deja con el culo torcido. ¿Yo hubiese hecho lo mismo?, ¿acaso las dos mujeres no se merecen el amor íntegro de este buen hombre? Es tremendo cuando Joan Fontaine se entera. El final abierto, ¿qué pasará después con estas personas heridas?, no hace sino rendirme ante la valía del film, la generosidad, el atrevimiento de la propuesta. O'Brien y Gwenn están magníficos durante su particular "choque". El primero está de Oscar.

Una anécdota a tono con la dolorosa propuesta: el compositor del film, Leith Stevens, falleció de un infarto con el teléfono en la mano tras habérsele comunicado que su esposa acababa de fallecer súbitamente en un accidente de automóvil.

Iniciado por tomaszapa

Mientras puedas, no las tires. Es un archivo maravilloso que te ha llevado tu tiempo. Yo tengo muchas de Fotogramas, por ejemplo, pero también tiraba hace años. Ya, desde luego, no tiro revistas de cine. Siempre vuelvo a ellas.

Yo conservo en dos baldas todas las Imágenes de Actualidad desde Verano de 1996 hasta 2012. No las pienso tirar; sí que he tirado algunas Fotogramas y Dirigido por... que compraba a veces, pero no sin escanear antes las críticas o los dossieres y retrospectivas que venían.

Iniciado por Branagh/Doyle

Más allá de los sueños pasará a la historia del cine por ser la única banda sonora, ya completamente terminada y grabada, que rechazaron a Ennio Morricone en toda su carrera, que tiene bemoles la cosa, porque hablamos de una exquisitez. Michael Kamen fue contratado para reemplazarle.

THIS.

La maldición de Lake Manor: Vista en cines, pero como no hay hilo de esta peli italiana, la comento en este hilo. Antes de nada, decir que he ido al cine motivada por mi voluntad de querer apoyar los cines, porque la cartelera actual es muy pobre y desalentadora. No tenía grandes expectativas con esta película y me veía venir lo que iba a ver. Una película con un final decepcionante y tramposo, los últimos 10 minutos echan al traste una película que prometía ser un producto decente de muy buenas intenciones. Tiene un desarrollo lento, es una película contemplativa con ecos a films como Los otros, El bosque, las series de La maldición de hill house y blade manor, porque mezcla el suspense aderezado con historias de amor. Todos esos homenajes y buenas intenciones se van al traste con un final facilon y tramposo, me ha parecido una gran decepción.

A su favor: la gran partitura de música, vibrante, atronadora y aterradora, la historia de amor entre los adolescentes.
En contra: su falta de imaginación para concluir con un final fácil, tramposo y en última instancia decepcionante
Mi calificación para esta película, gracias sobretodo a la música, de un 3.

Iniciado por tomaszapa

Una Sofia Loren que ese mismo año que Arenas de muerte, rodó en España Orgullo y pasión.

Tanto monta, monta tanto

Iniciado por Alcaudón

Henry Hathaway fue un excelente director y, como John Ford, con un genio de mil demonios.

Ya sabes, amigo Fletcher, que hay muchos candidatos para revisar su filmografía pero hay que ir paso a paso.

Sí, Fletcher, y tómatelo con calma; allá para el 2035 se podrá iniciar el ciclo Madre mía, como los masters corriendo en la rueda!

Y hablando de Erich von Stroheim y Wilder, ¿no hay revisión de Cinco tumbas al Cairo? A ver si la voy a hacer yo, aunque este fin de semana tengo cita con Siodmak (por pedir, pido ciclo del alemán!!!! Que soy más joven, y, en teoríiiia, llegaré en mejor forma , Laughton y Ella Raines. Y El temible burlón en una de las pelis de mi infancia

Iniciado por Alex Fletcher

LA LLAVE DE CRISTAL -1942- (Stuart Heisler)

Política mafiosilla, hampones, el conjunto está servido bien y Ladd, Donlevy y el mamporrero de Bendix (los tres se alinearon en la plantilla de otros films a menudo, coincidiendo al menos un par de ellos; Bendix era uno de los pocos amigos íntimos de Ladd en la industria, hasta el punto de que ambos fallecieron en 1964) juegan con brío la partida. Sí, Lake algo desconectada, empiezo a creer que me gusta más como elemento extraño en comedias -de alguna manera su inexpresividad puede dar juego en ese género, véase en Sullivan's Travel o haciendo de bruja piruja- y Alan muy resultón... jugando sus cartas de aquí para allá, retador, apalizado, encerrado, pero superviviente. Y atractivo, de joven, le queda mejor el blanco y negro.
Claro, pasa lo que pasa, el género noir también va descubriendo talentos y van cerrando el paso a Alan, icono durante unos años, ¿puede competir con el afamado killer psicótico de Richard Widmark en su debut? Por eso gente como McCrea, Stewart o el propio Ladd se pasan al western; pero él con mucha menor fortuna. Eso de que su propia mujer fuera su agente.... Alan nunca se creyó del todo que podía pasar por actor competente, pero en sus primeros años, en plenitud física, tiene presencia, carisma, y eso en aquellos años te permitía jugar unas bazas apreciables como estrella, aura de tipo imprevisible.

Iniciado por mad dog earle

Es que el tipo de humor de la Ealing me parece difícil de recuperar. Es de esas cosas que se pierden con el tiempo. Mejor ni intentarlo.

Yo recuerdo alguna propuesta británica de hace unos 10-12 años que sí fue por buen camino. Y había veteranos en el reparto ya desaparecidos. No sé si Alan Bates era uno de ellos. Tengo la memoria imprecisa, pero había una de una funeraria o de muertos así con un poco del estilo de la Ealing tirando de humor negro-blanco.

Iniciado por Otto+

Política mafiosilla, hampones, el conjunto está servido bien y Ladd, Donlevy y el mamporrero de Bendix (los tres se alinearon en la plantilla de otros films a menudo, coincidiendo al menos un par de ellos; Bendix era uno de los pocos amigos íntimos de Ladd en la industria, hasta el punto de que ambos fallecieron en 1964) juegan con brío la partida. Sí, Lake algo desconectada, empiezo a creer que me gusta más como elemento extraño en comedias -de alguna manera su inexpresividad puede dar juego en ese género, véase en Sullivan's Travel o haciendo de bruja piruja- y Alan muy resultón... jugando sus cartas de aquí para allá, retador, apalizado, encerrado, pero superviviente. Y atractivo, de joven, le queda mejor el blanco y negro.
Claro, pasa lo que pasa, el género noir también va descubriendo talentos y van cerrando el paso a Alan, icono durante unos años, ¿puede competir con el afamado killer psicótico de Richard Widmark en su debut? Por eso gente como McCrea, Stewart o el propio Ladd se pasan al western; pero él con mucha menor fortuna. Eso de que su propia mujer fuera su agente.... Alan nunca se creyó del todo que podía pasar por actor competente, pero en sus primeros años, en plenitud física, tiene presencia, carisma, y eso en aquellos años te permitía jugar unas bazas apreciables como estrella, aura de tipo imprevisible.

A falta de ver "Saigón" (1948) de la pareja Ladd/Lake, me quedo sin duda con "El cuervo/Contratado para matar" (1942) de Frank Tuttle, una gran película de cine negro, muy recomendable, y con el mejor papel de Ladd en los años cuarenta.

Iniciado por Synch

Anoche vi, por recomendación de Branagh/Doyle (del compañero del foro, no de Branagh y Doyle reales) (aunque el compañero Branagh/Doyle es real, también) (o eso dice) (lo que él no sabe es que en realidad me llamo Kelly, tengo 24 años y soy de Michigan), Best Worst Thing That Ever Could Have Happened, y me encantó.

Qué relación más bonita mantienen B/D y Synch, me recuerda a aquél dúo de adolescentes rusas que cantaron en Eurovisión, las t.A.t.U , que eran lesbianas a tiempo parcial, quiero decir de mentirijillas , para vender y tal como los Milli Vanilli , hasta que se separaron y se supo la verdad verdadosa

A B/D estoy a punto de pasar a llamarle B/D'S (la S nueva no sé si es por sus devaneos con Kelly Synch o con Sondheim, que últimamente lo mete con sondha y en garrafón

B/D/S, ¿a quién salvarías de ser devorado por cocodrilos y picado por moscas tsé-tsé: a Branagh (al verdadero barbas, a veces), a Doyle (al compositor vivaracho), a Sondheim o a Synch? Dicho de otra manera, si te tuviesen que borrar de tus recuerdos para siempre a tres de ellos, a cuál no serías capaz de OBVIAR? (pregunta con trampa)

NOTA: Una vez olvidados ya no podrías volver a saborearlos como antes pese a que volvieran a llamar a tu puertecilla...tal vez.

Iniciado por Otto+

Qué relación más bonita mantienen B/D y Synch, me recuerda a aquél dúo de adolescentes rusas que cantaron en Eurovisión, las t.A.t.U , que eran lesbianas a tiempo parcial, quiero decir de mentirijillas , para vender y tal como los Milli Vanilli , hasta que se separaron y se supo la verdad verdadosa

A B/D estoy a punto de pasar a llamarle B/D'S (la S nueva no sé si es por sus devaneos con Kelly Synch o con Sondheim, que últimamente lo mete con sondha y en garrafón

B/D/S, ¿a quién salvarías de ser devorado por cocodrilos y picado por moscas tsé-tsé: a Branagh (al verdadero barbas, a veces), a Doyle (al compositor vivaracho), a Sondheim o a Synch? Dicho de otra manera, si te tuviesen que borrar de tus recuerdos para siempre a tres de ellos, a cuál no serías capaz de OBVIAR? (pregunta con trampa)

Y esperate que no empiece a hablar dar el coñazo con óperas y ballets. . La música aplicada es lo mejor del mundo y a su estudio y analisis he dedicado mi vida. Divulgar a los grandes maestros es mi misión en la vida.


Respondiendo a tu pregunta... la respuesta correcta es Campanilla.


Ya en serio, Synch se está convirtiendo en algo parecido a un buen amigo (o al menos un amigo por correspondencia). No me había pasado nunca nada similar y es bonito.


Sensación extraña que te preocupes por y aprecies a personas que no conoces personalmente ... extraña pero agradable.

Iniciado por tomaszapa

Aunque falleció en 1993, cuando tenía 83 años, quiero dejar constancia de que Joseph L. Mankiewicz, director, guionista y productor, nació tal día como hoy en 1909.

Le dio a todos los géneros, y despuntó en las tres facetas citadas (llegó a producir títulos como Furia, Historias de Filadelfia o La mujer del año), aunque fue como guionista y director que consiguió alcanzar el mayor éxito, incluido 4 Oscar en dos años consecutivos por los guiones y la dirección de Carta a tres esposas y Eva al desnudo.

Aquí tenéis a Mankiewicz y a su.... ejem!.... querida Jeanne Crain entregándole un premio con Mack Sennett en 1951. Ya me extenderé un poco en el tema cuando hable de la biografía de Jeanne Crain que he leído, que acaba de forma bastante dolorosa para ella en lo personal y en lo artístico (fílmico). Demasiado buena, confiada, afable para el mundo del show bussiness. Y algunas elecciones precipitadas

Iniciado por Otto+

Aquí tenéis a Mankiewicz y a su.... ejem!.... querida Jeanne Crain entregándole un premio con Mack Sennett en 1951. Ya me extenderé un poco en el tema cuando hable de la biografía de Jeanne Crain que he leído, que acaba de forma bastante dolorosa para ella en lo personal y en lo artístico (fílmico). Demasiado buena, confiada, afable para el mundo del show bussiness. Y algunas elecciones precipitadas

Me apunto esa biografía, gracias.

Iniciado por tomaszapa

Ahí ha tenido gracia mad dog. Alcaudón debería apostar por Rio salvaje, con todas sus consecuencias. Aunque se lo llevara el río a él también

Leyendo en este hilo, que por cierto, lo que me ha costado remontar, ya sé por qué a unos cuántos no les gustó demasiado la kazaniana Río Salvaje: no saben nadar

Iniciado por Branagh/Doyle

Y esperate que no empiece a hablar dar el coñazo con óperas y ballets. . La música aplicada es lo mejor del mundo y a su estudio y analisis he dedicado mi vida. Divulgar a los grandes maestros es mi misión en la vida.


Respondiendo a tu pregunta... la respuesta correcta es Campanilla.


Ya en serio, Synch se está convirtiendo en algo parecido a un buen amigo (o al menos un amigo por correspondencia). No me había pasado nunca nada similar y es bonito.


Sensación extraña que te preocupes por y aprecies a personas que no conoces personalmente ... extraña pero agradable.

Mundostraño éste

Lo de Campanilla podríiiia habermelo esperado como respuesta, pero buenooo, ahora mismo está conmigo en el hilo de Elia Kazan

PD: CHNCHA, RABIÑAAAA....

Iniciado por Otto+

Mundostraño éste

Lo de Campanilla podríiiia habermelo esperado como respuesta, pero buenooo, ahora mismo está conmigo en el hilo de Elia Kazan

PD: CHNCHA, RABIÑAAAA....

¿Tenemos emoticono de Garfield?. No sabía.

Iniciado por Alex Fletcher

Hablamos de el crepúsculo de los Dioses el otro día, poniéndola en mi top 10, pues Eva al desnudo está arriba arriba. Y como hoy, 11.02 es el día mundial del Ranking, y además estoy estudiando alemán en estos momentos, así que cualquier excusa vale para evadirse del idioma de los cabreados, pues ahí dejo mi top-12:


1- Freaks
2- Eva al desnudo
3- Psicosis
4- La semilla del diablo
5- El exorcista
6- El padrino
7- Cuando el destino nos alcance
8- Encadenados
9- El crepúsculo de los dioses
10- El imperio contraataca
11- Picnic in Hanging Rock
12- Boggie Nights

Uff! Con lo que me costaría a mí hacer un ranking y otros lo hacéis sin pestañear...

De las que citas, ”El Padrino”, “Eva al Desnudo” y “El crepúsculo de los dioses” estarían por ahí buscándose un puesto entre las primeras sin duda, pero no sé si lo acabarían consiguiendo.

Me llama la atención que pongas “Freaks” como la primera, no creo haberle oído a nadie ponerla en semejante pedestal nunca, y menos a un cinéfilo, aunque sin duda es una gran película. Sin embargo “Boggie Nights” jamas se me ocurriría incluirla, aparte de que no creo que esté a la altura de las demás, la segunda parte del film se me hace eterna. Prefiero “Pozos de Ambición, esa sí que la consideraría como una de las grandes.

Del ranking del compañero alcaudón, interesantísimo también, coincidiría seguro con una. Imagino que sobra decir cual... algunas de las demás también tendría que pensármelo. Como digo, un auténtico martirio establecer posiciones en un ranking...

Iniciado por Otto+

Sí, Fletcher, y tómatelo con calma; allá para el 2035 se podrá iniciar el ciclo Madre mía, como los masters corriendo en la rueda!

Y hablando de Erich von Stroheim y Wilder, ¿no hay revisión de Cinco tumbas al Cairo? A ver si la voy a hacer yo, aunque este fin de semana tengo cita con Siodmak (por pedir, pido ciclo del alemán!!!! Que soy más joven, y, en teoríiiia, llegaré en mejor forma , Laughton y Ella Raines. Y El temible burlón en una de las pelis de mi infancia

Dentro de la espléndida filmografía de Robert Siodmak, al menos en lo que respecta al cine negro, tengo especial debilidad por una película que muchos cinéfilos toman por imitación de LA MUJER DEL CUADRO (1944), de Fritz Lang.

Me refiero a PESADILLA (1945) - spoilerazo en toda regla del argumento de la película - con un estupendo reparto: George Sanders, Geraldine Fitzgerald y Ella Raines. Ahí es nada.

Ah, y por supuesto, FORAJIDOS (1946) es uno de mis títulos predilectos, tanto dentro como fuera del género al que pertenece.

Iniciado por cinefilototal

A falta de ver "Saigón" (1948) de la pareja Ladd/Lake, me quedo sin duda con "El cuervo/Contratado para matar" (1942) de Frank Tuttle, una gran película de cine negro, muy recomendable, y con el mejor papel de Ladd en los años cuarenta.

Pero no de su carrera que fue, indubitablemente, el de Shane...

Iniciado por Otto+

Aquí tenéis a Mankiewicz y a su.... ejem!.... querida Jeanne Crain entregándole un premio con Mack Sennett en 1951. Ya me extenderé un poco en el tema cuando hable de la biografía de Jeanne Crain que he leído, que acaba de forma bastante dolorosa para ella en lo personal y en lo artístico (fílmico). Demasiado buena, confiada, afable para el mundo del show bussiness. Y algunas elecciones precipitadas

Mira que a mí antes no me gustaba especialmente ni como actriz ni como mujer Jeanne Crain pero ahora la encuentro irresistible en ambas facetas y en buena medida se lo debo a su excelente interpretación de una blanca/negra (o de una negra/blanca) en PINKY (1949), de Elia Kazan, del que algunos compañeros estamos dando buena cuenta en otro de los muchos foros que pueblan este mundodvd.

Iniciado por Otto+

Leyendo en este hilo, que por cierto, lo que me ha costado remontar, ya sé por qué a unos cuántos no les gustó demasiado la kazaniana Río Salvaje: no saben nadar

Es que a mí me gustan todas las películas cuyos títulos incluyan la palabra río...

... RÍO ROJO (1948), de Howard Hawks...

... RÍO DE PLATA (1948), de Raoul Walsh...

... RÍO GRANDE (1950), de John Ford...

... RÍO DE SANGRE (1952), de Howard Hawks...

... RÍO SIN RETORNO (1954), de Otto Preminger...

... RÍO BRAVO (1959), de Howard Hawks...

... MÁS ALLÁ DE RÍO GRANDE (1959), de Robert Parrish...

... RÍO CONCHOS (1964), de Gordon Douglas...

Iniciado por Alcaudón

Es que a mí me gustan todas las películas cuyos títulos incluyan la palabra río...

... RÍO ROJO (1948), de Howard Hawks...

... RÍO DE PLATA (1948), de Raoul Walsh...

... RÍO GRANDE (1950), de John Ford...

... RÍO DE SANGRE (1952), de Howard Hawks...

... RÍO SIN RETORNO (1954), de Otto Preminger...

... RÍO BRAVO (1959), de Howard Hawks...

... MÁS ALLÁ DE RÍO GRANDE (1959), de Robert Parrish...

... RÍO CONCHOS (1964), de Gordon Douglas...

El puente sobre el rio Kwai
Rio salvaje
El río de la vida
Frozen river
Rio Lobo
El río
El héroe del río
Cuando el río crece
La casa del río
Solo cuando me río

Iniciado por Alcaudón

Mira que a mí antes no me gustaba especialmente ni como actriz ni como mujer Jeanne Crain pero ahora la encuentro irresistible en ambas facetas y en buena medida se lo debo a su excelente interpretación de una blanca/negra (o de una negra/blanca) en PINKY (1949), de Elia Kazan, del que algunos compañeros estamos dando buena cuenta en otro de los muchos foros que pueblan este mundodvd.

Está bellísima en Que el cielo la juzgue. Y eso que no era fácil competir en pantalla con Gene Tierney.

Iniciado por Alcaudón

Pero no de su carrera que fue, indubitablemente, el de Shane...

Para mi, el de Raíces profundas es su papel más icónico y diría, que pese a él. En mi opinión, Ladd nunca dio el tipo de estrella fulgurante como otros, pero ahí me encanta sobre todo, por la admiración del niño hacia él. Por eso digo que "pese a él".