Tema: Las últimas pelis que has visto en casa

Todas están francamente bien.

Me permitiría recomendar especialmente la estupenda (y desoladora) visión que sobre el núcleo familiar hace Jim Mickle en SOMOS LO QUE SOMOS (que sólo se ha editado en DVD) que es, a su vez, un remake de una cinta mexicana (SOMOS LO QUE HAY) que, desgraciadamente, no conozco, aunque parece que diverge bastante de la misma.

El ultimo Boy Scout..............Tony Scott.

Revisada esta pelicula,cuando en los 90 imperaban esas delicias de peliculas de accion y sus estrellas del momento,en este caso uno de los mejores en aquella epoca en esta clase de peliculas,Bruce Willis.
Despues de venir del exito de Jungla de Cristal se consolido como heroe de accion y para mi esta fue una de sus mejores peliculas del genero,accion y buddy movie con guion del genial Shane Black,lo que le daba enteros a la pelicula con esos dialogos acidos y cachondos que tantas risas me sacaron.
Tambien un buen director de accion como fue Tony Scott,que tambien se marcaria grandes peliculas,no tanto a la altura de su hermano pero si varias recordadas,para mi fue un director destacable en el marco de la accion.

Una buena pelicula de accion,muy divertida,con dialogos marca de la casa Black y el mejor Willis en su momento,muy disfrutable y divertida.

LADY HALCON (1985) -RICHARD DONNER-

Hay films que tienen muy buena reputación y uno no entiende el porque, para mi, éste, es uno de ellos, una historia interesante en el subgénero de espada y brujería, y pese a tener un director competente, sospecho que el presupuesto fue casi de serie B (sino serie B), escenas de acción reguleras, ritmo irregular, vestuario de carnaval de los chinos sobretodo el de los soldados, defendido con buen hacer por los actores, aunque Broderick a ratos me pareció insufrible, y sin ser un mal film, hace para mi que "Lady Haclon" sea unagran decepción, lejos (mucho en algunos casos) de sus hermanas, primas hermanas y primas lejanas, ya sea "Willow", "los señores del acero", la saga Conan, "la princesa prometida", "Excalibur" y aunque se trate de una exploit, yo me lo pasé mejor con "los bárbaros" de Deodato.

Iniciado por Marty_McFly

A mí también me encanta. Para mí los años 90 fue una gran época de Allen: Maridos y mujeres, Misterioso asesinato..., Balas sobre Broadway, Poderosa Afrodita, Todos dicen... y la para mí magistral Desmontando a Harry. Después de esa época tiene algunas buenas (Match Point, Cassandra's Dream, Midnight in Paris...), pero cada vez más espaciadas y con más morralla en medio (qué mala es la que rodó en Roma, mamma mía... )

Tengo que verlas, amigo Marty; las que tengo más miedo son las actuales. ¿Qué te parece "Vicky Cristina Barcelona"? La verdad que sigo sin entender qué vería Woody Allen en Penélope Cruz

Iniciado por Herbert_West

El ultimo Boy Scout..............Tony Scott.

Revisada esta pelicula,cuando en los 90 imperaban esas delicias de peliculas de accion y sus estrellas del momento,en este caso uno de los mejores en aquella epoca en esta clase de peliculas,Bruce Willis.
Despues de venir del exito de Jungla de Cristal se consolido como heroe de accion y para mi esta fue una de sus mejores peliculas del genero,accion y buddy movie con guion del genial Shane Black,lo que le daba enteros a la pelicula con esos dialogos acidos y cachondos que tantas risas me sacaron.
Tambien un buen director de accion como fue Tony Scott,que tambien se marcaria grandes peliculas,no tanto a la altura de su hermano pero si varias recordadas,para mi fue un director destacable en el marco de la accion.

Una buena pelicula de accion,muy divertida,con dialogos marca de la casa Black y el mejor Willis en su momento,muy disfrutable y divertida.

Sí, señor, una estupenda buddy movie que salió aprovechando el éxito de la saga de "Arma Letal". Otra muy reivindicable de Tony Scott, nostalgias a parte, es "Superdetective en Hollywood 2", tan buena como la primera.

Iniciado por Alcaudón

Si no la has visto, te sorprenderá ya que mezcla hábilmente diversos géneros (no especifico cúales) y crea una obra totalmente atípica, lo que redunda en su beneficio.

Pero no es para todos los paladares.

Ya nos comentarás qué tal.

Yo la he revisado este fin de semana, pero me espero a leer el comentario de Synch para dar mi opinión. Una pregunta: ¿cómo se ve la edición en BD? Porque yo tengo el DVD y se ve francamente mal, con constantes macrobloques en los fondos, uno de los peores DVD de films recientes que he visto últimamente.

Iniciado por Alex Fletcher

Ustedes que saben más.....estoy leyendo un libro sobre Ava Gadner, y me llama la atención el film "Pandora y el holandés errante", de Albert Lewin, rodada gran parte en Catalunya; el film dicen que está dentro del surrealismo cinematográfico, aunque a priori parece un film no surrealista, quien la haya visto que me diga cuatro cosas sobre ella .

Ava Gardner jugó al gato y al ratón con el romance que tuvo con el torero del film Mario Cabré y Frank Sinatra, que muerto de celos la fue a visitar a nuestro país.

Yo no la calificaría de surrealista. Sí que recurre a la leyenda del holandés errante (un James Mason, como casi siempre, extraordinario) y la Pandora de Ava Gardner remite de alguna manera a la Pandora clásica, lo cual sitúa el film en el terreno del fantástico, pero "surrealista" no me lo parece. Si se quiere, esos paisajes de la Costa Brava (con los falsos añadidos de esculturas clásicas), puede recordar en algún momento a la obra de Dalí o incluso de De Chirico. Para mí es una película fascinante, que pertenece sin duda al género fantástico, pero lo de surrealista me parece excesivo (a no ser que se piense en los amores de Mario Cabré con Ava Gardner, que eso sí que entra en el terreno de lo surrealista, más si como es mi caso se oyó en su día por la radio una dramatización del afer: vale la pena recordar que Cabré, hombre de radio y televisión, torero y poeta, fue muchos años "el que se ligó a la Gardner", lo cual le otorgó un papel casi de héroe nacional).

A mí es un film que me tiene ganado desde la primera vez que lo vi, hace ya muchos años. Cuidado con la edición que miras, porque los DVD eran todos horribles y el BD de Layons queda lejos de ser una buena copia, en especial debido a unos subtítulos de vergüenza ajena. No he visto la edición que cita Alcaudón, pero creo recordar que se comentó que no mejoraba demasiado la imagen de la de Layons.

Iniciado por Alex Fletcher

LADY HALCON (1985) -RICHARD DONNER-

Hay films que tienen muy buena reputación y uno no entiende el porque, para mi, éste, es uno de ellos, una historia interesante en el subgénero de espada y brujería, y pese a tener un director competente, sospecho que el presupuesto fue casi de serie B (sino serie B), escenas de acción reguleras, ritmo irregular, vestuario de carnaval de los chinos sobretodo el de los soldados, defendido con buen hacer por los actores, aunque Broderick a ratos me pareció insufrible, y sin ser un mal film, hace para mi que "Lady Haclon" sea unagran decepción, lejos (mucho en algunos casos) de sus hermanas, primas hermanas y primas lejanas, ya sea "Willow", "los señores del acero", la saga Conan, "la princesa prometida", "Excalibur" y aunque se trate de una exploit, yo me lo pasé mejor con "los bárbaros" de Deodato.

A mí me parece una bonita historia romántica y de aventuras, con una bellísima Michelle Pfeiffer y un siempre excelente Rutger Hauer.

Iniciado por mad dog earle

Yo no la calificaría de surrealista. Sí que recurre a la leyenda del holandés errante (un James Mason, como casi siempre, extraordinario) y la Pandora de Ava Gardner remite de alguna manera a la Pandora clásica, lo cual sitúa el film en el terreno del fantástico, pero "surrealista" no me lo parece. Si se quiere, esos paisajes de la Costa Brava (con los falsos añadidos de esculturas clásicas), puede recordar en algún momento a la obra de Dalí o incluso de De Chirico. Para mí es una película fascinante, que pertenece sin duda al género fantástico, pero lo de surrealista me parece excesivo (a no ser que se piense en los amores de Mario Cabré con Ava Gardner, que eso sí que entra en el terreno de lo surrealista, más si como es mi caso se oyó en su día por la radio una dramatización del afer: vale la pena recordar que Cabré, hombre de radio y televisión, torero y poeta, fue muchos años "el que se ligó a la Gardner", lo cual le otorgó un papel casi de héroe nacional).

A mí es un film que me tiene ganado desde la primera vez que lo vi, hace ya muchos años. Cuidado con la edición que miras, porque los DVD eran todos horribles y el BD de Layons queda lejos de ser una buena copia, en especial debido a unos subtítulos de vergüenza ajena. No he visto la edición que cita Alcaudón, pero creo recordar que se comentó que no mejoraba demasiado la imagen de la de Layons.

Ciertamente, la copia de AC es bastante buena pero no es una restauración a la altura de otros clásicos de la época. De cualquier forma, es altamente recomendable y permite apreciar en buena medida el excelente uso del Technicolor de la mano de una maestro como Jack Cardiff que tuvo que hacer virguerías para ocultar las profundas ojeras de Ava Gardner después de sus juergas nocturnas y nos aparezca en pantalla tan bella como un ángel.

doble posteo.

Spoiler:

!!Este no es De Palma!!

Dios mio, que cosas más bizarra, pero maravillosa a la vez.
¿Como he podido yo vivir tantos años sin haberla visto?????

Iniciado por Julio_Alberto

Spoiler:

!!Este no es De Palma!!

Dios mio, que cosas más bizarra, pero maravillosa a la vez.
¿Como he podido yo vivir tantos años sin haberla visto?????

Es una joya ...

Iniciado por mad dog earle

Yo no la calificaría de surrealista. Sí que recurre a la leyenda del holandés errante (un James Mason, como casi siempre, extraordinario) y la Pandora de Ava Gardner remite de alguna manera a la Pandora clásica, lo cual sitúa el film en el terreno del fantástico, pero "surrealista" no me lo parece. Si se quiere, esos paisajes de la Costa Brava (con los falsos añadidos de esculturas clásicas), puede recordar en algún momento a la obra de Dalí o incluso de De Chirico. Para mí es una película fascinante, que pertenece sin duda al género fantástico, pero lo de surrealista me parece excesivo (a no ser que se piense en los amores de Mario Cabré con Ava Gardner, que eso sí que entra en el terreno de lo surrealista, más si como es mi caso se oyó en su día por la radio una dramatización del afer: vale la pena recordar que Cabré, hombre de radio y televisión, torero y poeta, fue muchos años "el que se ligó a la Gardner", lo cual le otorgó un papel casi de héroe nacional).

A mí es un film que me tiene ganado desde la primera vez que lo vi, hace ya muchos años. Cuidado con la edición que miras, porque los DVD eran todos horribles y el BD de Layons queda lejos de ser una buena copia, en especial debido a unos subtítulos de vergüenza ajena. No he visto la edición que cita Alcaudón, pero creo recordar que se comentó que no mejoraba demasiado la imagen de la de Layons.

Tengo la edición del pack de James Mason que sacó REgia Films junto a "Perfidia"....no la tengo a mano, me la apunto para traérmela en la siguiente visita.

Iniciado por Alcaudón

A mí me parece una bonita historia romántica y de aventuras, con una bellísima Michelle Pfeiffer y un siempre excelente Rutger Hauer.

Ciertamente la historia romántica es lo mejor del film, muy original, pero lo que es la acción y aventura, todas las que cito antes son mejores (para mi) en cuanto a equilibrio y sobretodo a acción y aventura. Oh si la Pfeiffer está bellísima,eso sí, no llega a ponerme "on fire" como de Catwoman

Iniciado por jack napier

Tengo que verlas, amigo Marty; las que tengo más miedo son las actuales. ¿Qué te parece "Vicky Cristina Barcelona"? La verdad que sigo sin entender qué vería Woody Allen en Penélope Cruz

VCB es flojilla, pero no tan mala como dicen, y desde luego no cae en los abismos de "A Roma con amor". Se deja ver. Penélope Cruz está bastante bien en la película, ese año ganó todos los premios de interpretación y lo cierto es que está bien, cuando aparece la película sube. Es un personaje algo extremo, el ideal anglosajón sobre la pasión española y todo eso, pero dentro de eso lo hace bien.

A mi tampoco me parece tan mala la de vicky cristina barcelona

No es de las mejores pero tiene su gracia,la penelope está bastante bien en ese papel de loca y la scarlett también está muy bien

Eso si,imprescindible V.O

HORIZONTES LEJANOS (Anthonny Mann) -1952-

No se si será el mejor western de la pareja A.Mann/J.Stewart, pero lo que es seguro es que está a gran nivel, un western aventurero apoyado en sus grandes estrellas y sobre todo en un poderío visual, gracias al paisaje (fotografía), digno de mencionar. Se me ha hecho muy corta, con unos personajes bien interpretados y profundos, secundarios sumando, quizás demasiado secundario el rol femenino, de las manos sobretodo Julia Adams, cortísima carrera como actriz, eso si formando parte de la historia del cine de terror en "la mujer y el monstruo". Como curiosidad, el film está dentro del pack metálico de Rock Hudson, junto a "Winchester 73" entre otras, siendo en ambas, sobretodo en Winchester 73, un papel muy secundario, no sale ni en el "roster" del poster, me sorprende que para un pack de un actor tan potente elijan pelis con un rol secundario, Winchester 73 y Horizontes lejanos serían más para un pack de Stewart no creen?

Para ustedes cual es el mejor western de la pareja Mann/Stewart?

Todos los westerns de Mann/Stewart son excelentes (u obras maestras, según mi modesta opinión). No podría decantarme entre WINCHESTER 73 (1950), HORIZONTES LEJANOS (1952), COLORADO JIM (1953), TIERRAS LEJANAS (1955) o EL HOMBRE DE LARAMIE (1955). Todos son magistrales, preclaros ejemplos del mejor cine del Oeste.

Y no olvidemos HOMBRE DEL OESTE (1958) con Gary Cooper. Otra obra excepcional.

A Nightmare on Elm Street (Samuel Bayer, 2010)



Si en su momento había visto en el cine los remakes de Halloween y Friday the 13th, esta no llegué a verla. Casi ni recordaba que existía. Al igual que Friday the 13th versión 2009 fue otra producción de Platinum Dunes, es decir, con Michael Bay como uno de los productores. Espero que el resto de películas de esta productora no sea como estos dos remakes

Otra fallida.Y por los mismos motivos que el remake de Friday the 13th, que parte del propio de Halloween y que algunas entregas de las tres grandes del slasher: cualquier intención sobre el estilo, sobre el tono, cualquier novedad (hoygan metamos ahí al hijo secreto de tal, lo petamos!!, no sirve de nada (de nada) sin un libreto en condiciones y una dirección acorde. Y eso que lo mejor es lo de siempre en estos remakes: buena factura y no da vergüenza ajena en en ningún momento.

Tiene una escena inicial bastante potente, buena intro, la historia está razonablemente bien narrada ye editada y además cuenta con otra suerte de mini-película inicial ya que los primeros minutos los dedican a Kris hasta que el asunto se centra en la Final Girl, Nancy (que se mantenga el nombre de la propia de 1984 no le ayuda demasiado) y el amigo-y-con-tanta-violencia-aprovecho-y-te-tiro-la-caña, Quentin. Ese falso inicio es también un homenaje-calco a la original de 1984 y ambas recuerdan, claro, a Psycho.

Si el remake de Friday the 13th era una mezcla de toda la saga, el de Nightmare está basada sólo en la original de 1984 y ello incluye un Krueger sin demasiados chistes, más serio y terrorífico. El resto, nada. Si remakeas y ni te acercas al original, es que nada. Calcan escenas/muertes del 84, sólo para recordarnos que aquellas eran más impactantes y por definición, originales; las que son nuevas no tienen la puesta en escena de algunas de la original, de Dream Warriors o de la cuarta parte. Tampoco comulgo con el tipo de terror basado en golpes sonoros, en sustos a traición. El slasher nunca se basó en eso.

Que los chavales descubran solos lo que les ocurrió en la escuela, o que conforme nos acercamos al final estén al borde del sueño, tiene su punto. Pero la idea de hacer de Krueger un pederasta fracasa: no era necesario, le da a la película un toque incómodo que no lleva a ninguna parte (redundante, está matando a todo cristo, para que quieres esa supuesta motivación para Nancy y Quentin además de para el espectador?). O el sobre explicativo detalle de Quentin contándonos que cuando llevas mucho sin dormir puedes tener microsueños para que luego, cuando Krueger parezca mezclarse con el mundo real, lo entendamos. Durante las 7 películas anteriores no nos hizo falta saber eso, hombre. Se entendía.

Esta Nancy no está mal pero se queda corta. Aquí parece necesitar a Quentin y en la de 1984 se va directa a por Krueger con menos dependencia de su compañero que, encima, en ese caso es su pareja. Se aprecia que Quentin sea un chaval más bien normal, con un punto emo, y no un guaperas imposible.

Terminado mi periplo revisando 26 películas de las sagas Halloween, Friday the 13th y Nightmare on Elm Street (además de 6 entre Scream y Did you last summer), a ver si puedo organizar una lista:

Halloween

1. Halloween (1978)
2. Halloween II (2009)
3. Halloween (2007)
4. H20 (1998)
5. Halloween II (1981)
6. Resurrection (2002)
7. Halloween 4 (1988)
8. Halloween 5 (1989)
9. Halloween 6 (1995)
10. Halloween III (1982)

Friday the 13th

1. Friday the 13th (1980)
2. Friday the 13th 2 (1981)
3. Friday the 13th 4 (1984)
4. Friday the 13th 6 (1986)
5. Friday the 13th 3 (1982)
6. Friday the 13th 8 (1989)
7. Friday the 13th 7 (1988)
8. Freddy V. Jason (2003)
9. Jason X (2001)
10. Friday the 13th (2009)
11. Jason Goes to Hell (1993)
12. Friday the 13th 5 (1985)

A Nightmare on Elm Street

1. A Nightmare on Elm Street (1984)
2. A Nightmare on Elm Street 3 (1987)
3. A Nightmare on Elm Street 2 (1985)
4. Wes Craven New Nightmare (1994)
5. A Nightmare on Elm Street 4 (1988)
7. A Nightmare on Elm Street (2010)
8. A Nightmare on Elm Street 5 (1989)
9. Freddy V. Jason (2003)

Iniciado por Alex Fletcher

...

Para ustedes cual es el mejor western de la pareja Mann/Stewart?

...

Difícil elección, pero puestos a elegir quizá me quedo con Colorado Jim (The Naked Spur), con un reparto excepcional: James Stewart, Janet Leigh, Robert Ryan, Millard Mitchell, Ralph Meeker.

Y ya que hablamos de westerns, vista Bone Tomahawk, de S. Craig Zahler. Curioso film dirigido por un debutante, donde se mezcla el típico western itinerante con elementos de cine de terror (por ejemplo, tipo La matanza de Texas y Las colinas tienen ojos). Una tribu de indios antropófagos rapta a varias personas de la prisión de un pueblecito (que responde al irónico nombre de Bright Hope), en venganza porque uno de ellos, un delincuente, profanó su cementerio. Entre las personas raptadas hay una mujer (Lili Simmons). Se organiza una batida al rescate, formada por cuatro personas: el sheriff (Kurt Russell, de aspecto imponente);



su ayudante (Richard Jenkins, en un papel que en otros tiempos hubiera sido para Walter Brennan); el marido de la raptada (Patrick Wilson), que tiene que bregar con una pierna rota; y un personaje singular, de formas amables pero racista hasta la médula, que se pavonea de haber matado decenas de indios (Matthew Fox).
Con un tratamiento muy sobrio, casi sin música, el grupo va avanzando a través de un territorio seco, áspero, rocoso y semidesierto. Finalmente, llegaran a las cuevas donde viven los indios trogloditas y se enfrentarán al horror. Quizá el ritmo narrativo es un tanto moroso (hubo momentos que casi me recordaron a Albert Serra ), pero en general me parece una interesante propuesta, que funciona muy bien como western clásico y, a la vez, como película de terror (porque los caníbales son ciertamente terroríficos).



Se puede objetar quizá que la resolución del film es un tanto inverosímil, pero no obstante me la creí. Un director a tener en cuenta en el futuro. Por supuesto, destaca por encima de todo el grupo de actores, excelentes todos ellos. Como curiosidad, aparece brevemente una madura Sean Young, casi irreconocible.

Iniciado por mad dog earle

Y ya que hablamos de westerns, vista Bone Tomahawk, de S. Craig Zahler. Curioso film dirigido por un debutante, donde se mezcla el típico western itinerante con elementos de cine de terror (por ejemplo, tipo La matanza de Texas y Las colinas tienen ojos). Una tribu de indios antropófagos rapta a varias personas de la prisión de un pueblecito (que responde al irónico nombre de Bright Hope), en venganza porque uno de ellos, un delincuente, profanó su cementerio. Entre las personas raptadas hay una mujer (Lili Simmons). Se organiza una batida al rescate, formada por cuatro personas: el sheriff (Kurt Russell, de aspecto imponente);



su ayudante (Richard Jenkins, en un papel que en otros tiempos hubiera sido para Walter Brennan); el marido de la raptada (Patrick Wilson), que tiene que bregar con una pierna rota; y un personaje singular, de formas amables pero racista hasta la médula, que se pavonea de haber matado decenas de indios (Matthew Fox).
Con un tratamiento muy sobrio, casi sin música, el grupo va avanzando a través de un territorio seco, áspero, rocoso y semidesierto. Finalmente, llegaran a las cuevas donde viven los indios trogloditas y se enfrentarán al horror. Quizá el ritmo narrativo es un tanto moroso (hubo momentos que casi me recordaron a Albert Serra ), pero en general me parece una interesante propuesta, que funciona muy bien como western clásico y, a la vez, como película de terror (porque los caníbales son ciertamente terroríficos).



Se puede objetar quizá que la resolución del film es un tanto inverosímil, pero no obstante me la creí. Un director a tener en cuenta en el futuro. Por supuesto, destaca por encima de todo el grupo de actores, excelentes todos ellos. Como curiosidad, aparece brevemente una madura Sean Young, casi irreconocible.

Uno de los ejemplos donde se puede hacer buen cine mezclando géneros que parecen opuestos, "Bone Tomahawk" es una de ellas y "Cowboys & Aliens" no. Yo sufrí un poco el ritmo lento, sobretodo a mitad de film (más cuestión de la hora en que la vi), pero el interés hacia ella me hizo aguantar, después en la última media hora, el film se encarga que no haya espacio para el sueño.....que brutalidad!!!! me ha gustado esa visión de la tribu india (o lo que fuera), dejando de lado el típico dilema de los buenos (cowboys) y los malos (indios), aquí los indios les da igual que sean cowboys blancos, negros, amarillos, perros, mujeres, niños, suegras, caballos....ellos lo que quieren es teca.

Aquí está el nuevo trabajo del director, a priori, sin mucha información, sólo reparto y género, no me interesa mucho, estoy saturado del subgenero boxeo

https://www.filmaffinity.com/es/film679358.html

Por cierto, "our man in Barcelona" , me la compró hace 2 semanas en T79 junto el documental "I am your father".

Planteamiento, desde luego, interesante y muy políticamente incorrecto en estos tiempos de buenismo y papanatismo moral (frecuentemente confundido con tolerancia). Me recuerda un poco a algunos westerns tardíos de los setenta, producto de una sociedad en crisis y desencantada, muy crítica con el stablisment, un poco tipo películas como La venganza de Ulzana, donde los indios son mostrados como seres crueles e implacables en un oeste que ya no es la tierra de promisión.

Iniciado por Alcaudón

Todos los westerns de Mann/Stewart son excelentes (u obras maestras, según mi modesta opinión). No podría decantarme entre WINCHESTER 73 (1950), HORIZONTES LEJANOS (1952), COLORADO JIM (1953), TIERRAS LEJANAS (1955) o EL HOMBRE DE LARAMIE (1955). Todos son magistrales, preclaros ejemplos del mejor cine del Oeste.

Y no olvidemos HOMBRE DEL OESTE (1958) con Gary Cooper. Otra obra excepcional.

Y tanto, amigo Alcaudón. Pero en mi opinión, la dupla Stewart- Mann era infalible. Mi favorita de todas las que citas sin dudarlo un segundo: "El Hombre de Laramie"