Tema: La llegada (Arrival, 2016, Denis Villeneuve)

He descubierto un vídeo muy interesante sobre la película en Youtube



Entre otras cosas, sobre los símbolos habla sobre la forma de los tentáculos de los heptapods (aunque estos son 7), similares a la estrella de Ishtar (diosa de la fertilidad, guerra, amor y la guerra)




Símbolos que ya ha usado en otras películas



Y además lo compara una de las grandes influencias de Villeneuve, Kubrick

Hombre, son heptapodos, siete patas, y su "mano" también esta formada por siete apéndices, no ocho, como la estrellita de marras.... si cuando se quiere ver algo, se ve.

Iniciado por Genoma

Hombre, son heptapodos, siete patas, y su "mano" también esta formada por siete apéndices, no ocho, como la estrellita de marras.... si cuando se quiere ver algo, se ve.

Sí, eso comenté. De todas formas me parece interesante los símbolos que saca y el vídeo en general.

A mí me sigue ""maravillando" cuando tanto friki aburrido (por el que hizo el vídeo) ve más cosas que en las que el propio director ni pensaba seguro.

Jóhann Jóhannsson - Arrival

Cierto, cuando se quiere ver algo, se vé.

Yo ya oí a alguien quejarse de que al principio del film se hable del Reino de Galicia, existencia que aquí algunos libros de texto tendencias políticas, y centros de opinión niegan. ¿Será un mensaje subliminal de Villeneuve para intentar romper España?

A veces las intepretaciones de lo que se ve en un film a veces significan algo, y otras, es sólo una línea más en el guión, o un objeto más en el decorado.

Hace un tiempo algo puso en en mis manos una especie de guía peculiar donde las hubiera, en la cual "te advertían" de los símbolos "secretos" que determinados "grupos" habían introducido en canciones y películas en los últimos cien años, con todo un sistema de claves y mensajes cifrados para adoctrinar a la gente.

Personalmente, no creo en esas cosas.

En cine, prefiero ceñirme al análisis de imágenes, resonancias, colores, puesta en escena, etc, más allá de ciertas interpretaciones que rozan el esoterismo, tan respetable, como, para mí, ajeno al tema que aquí nos encuentra.

No obstante, sí es cierto que a veces hay elementos que sí tienen significado intrínseco en el funcionamiento interno de la película. Y sí han sido puestos ahí -expresamente- por algo. Otras ocasiones aún habiendo sido situado ahí voluntariamente, resulta ser algo puesto sólo para generar intriga, y un cierto "hype" en el público, deseoso de encontrar -y desentrañar- misterios en busca de "algo más". Fidelizar al público potencial.

¿Creéis que realmente en este film hay símbolos -objetos o representaciones- que pueden tener algún tipo de significado en términos de cine, de este film en sí y la historia que cuenta? ¿En qué sentido?

PD: La vi el viernes de su estreno. Comienza a apetecerme volver a verla. Creo que esta película va a madurar positivamente con el tiempo. Y eso, últimamente, apenas ocurre. Lo cual sí que es revelador, y a la vez significativo.

Iniciado por Casiusco

¿Creéis que realmente en este film hay símbolos -objetos o representaciones- que pueden tener algún tipo de significado en términos de cine, de este film en sí y la historia que cuenta? ¿En qué sentido?

Personalmente no creo que sea intencionado en este caso (Villeneuve quería simplemente aliens que parecieran animales submarinos como los de los documentales que había visto) pero aún así me parece interesante la referencia (y no excesivamente descabellada).

Gran comentario. Yo personalmente tampoco creo al 100% en estas cosas, aunque me encanta leer sobre ellas. Simplemente hay que saber hacer una criba. En ese sentido, Room 237 me parece tremenda. Lecturas o "sobrelecturas" todo me parece interesante. Se puede aprender incluso cuando los autores directamente se proponen sobreanalizar una película.

Se agradece una vuelta a la ciencia ficción sesuda, la que te hace pensar, la que no deja un rastro de destrucción masiva. Elegante y relajada, con planos calculados al milímetro y apoyada en los sentimientos. Fantástica, pero, ¿no os da la sensación de que le falta algo?. Ni siquiera sabría decir el qué.

Solo espero que "Arrival" sea la primera de una nueva oleada de pelis que devuelvan el esplendor perdido al género de cienci ficción machacado por directores como Emmerich y Bay

Vista el jueves.

Me ha parecido una cinta de ciencia ficción preciosa, muy bonita, que apela a los sentimientos (en algunos momentos, siendo padre, me tocó la fibra sensible de muy mala manera, pero sin caer en lo fácil), rodada como Dios, y cuya narrativa es totalmente coherente con la historia que nos están contando.

Villenueve me parece que es el último de los grandes directores que ha aparecido en Hollywood, con un gusto a la hora de planificar, encuadrar y mover la cámara que la última vez que lo vi en un director fue en Shyamalan ( es cierto que Villenueve ha trabajado con grandísimos DP, pero oye, algo tendrá que decir él también), y nos cuenta una historia sobre la comunicación, en la que hay aliens y toques de ciencia ficción, pero que en el fondo, es el descubrimiento por parte de la protagonista de que lo que merece la pena en su vida será

Spoiler:

la llegada de su hija, no el final, y que a pesar de todo, merece la pena que ella haya sido feliz, y que hayan disfrutado juntas de esos años que han compartido, a pesar de que no todo es perfecto y siente pena porque lo que ella conoce supone también el fin de la relación con el padre de su hija

.

La estructura narrativa (a pesar de una trampa de guión -

Spoiler:

la llamada de la madre al principio de la película, que nos hace creer que lo que acabamos de ver es un flashback, cuando en realidad es un flashforward

- y una paradoja temporal -

Spoiler:

la del general chino, que le da su número de teléfono desde el "futuro" para que pueda llamar desde el "pasado"

-, aunque ésta última puede justificarse plenamente, pues el deus ex machina está dentro de la propia narrativa de la cinta) me ha parecido un acierto total, identificada con el elemento clave de la historia, y que es el elemento distintivo de la película (en el fondo, es como Memento, donde lo innovador es cómo lo cuenta, no lo que cuenta, mil veces visto, aunque claro, para contarlo cómo lo cuenta, hay que ser bastante bueno).

Aparte del trabajo de Villenueve, la otra gran estrella es Amy Adams, que carga con el peso de la cinta al 100%, y vuelve a salir no sólo indemne, sino que se calza un papelón (ojalá este año, entre esta Arrival y Nocturnal Animals, gane el Oscar que se merece desde hace mucho tiempo).

Es una cinta reflexiva, pausada, muy a contracorriente de lo que se estila en una cinta de "invasiones alienígenas ci-fi". De hecho me sorprende que los productores hayan puesto 50 millones y hayan tenido que venderla en le mercado USA e internacional.

O tenían mucha confianza en lo que se tenían entre manos o son unos kamikazes.

Ole la valentía.

Otra muesca para villenueve

Hace cuatro días que vi 'La Llegada'. Fui sin muchas expectativas. Denis Villeneuve me encanta como director, pero no lo veía dirigiendo ciencia ficción, no me encajaba en este género. Además, la campaña promocional no me llamaba en absoluto la atención. Los carteles, me parecían bastante rancios, y como no me gusta que me destripen nada, no había leído su sinopsis ni visto ningún tráiler. Solo me llamaba la atención Amy Adams como protagonista, Villeneuve detrás de las cámaras y que era sci-fi. No sabía lo que me iba a encontrar, y el entusiasmo leído por las redes e incluso por aquí no me daba muy buena espina. Parecía otra 'Interstellar'. Cuando salí de la sala, tenía muy clara una cosa, y es que salí de ver la mejor película estrenada en 2016.

Desde el minuto 1, 'La Llegada' te atrapa. La sensación de desconcierto invade al espectador, haciéndonos ser parte de esa visita extraterrestre. Nos ponen en la piel de Louise, una lingüista que se ve interesada por lo ocurrido, y reclutada casi a la fuerza para ayudar a entender qué hacen aquí. Representa la figura del espectador, interesada en todo momento pero perdida. Denis Villeneuve nos guía con una sensibilidad, sutileza y maestría que hacía mucho tiempo que no se veía en este género. Sin darnos cuenta, nos va introduciendo en la materia. Economía narrativa le llaman a esto. No hace falta que se explique con largos discursos, la simbología utilizada o los elementos (no tan) secundarios que van apareciendo ya bastan para que entendamos a la perfección está sencilla pero muy completa historia sobre lo que sería una visita en nuestro mundo actual. Para representar como actuarían diferentes sectores ante esto, le basta con mostrarlo a través de los medios de comunicación aprovechando para hacer una crítica sobre lo mucho que manipulan. Con un espectacular travelling aéreo nos muestra como reaccionaría la gente de a pie. Y de una forma más cercana, ya nos muestra como lo harían los Estados Unidos, China o Rusia. No hace falta estar atento escuchando explicaciones innecesarias sobre términos científicos que a muchos no les interesan. Aquí es necesario dejarse llevar en los brazos del director canadiense para disfrutarla plenamente. El hecho de sentarse en la butaca y no darte cuenta de que te encuentras dentro de un cine hasta que acaba la película es algo de lo que pocos directores son capaces. Villeneuve lo consigue, dejando claro dos cosas: está destinado a hacer grandes cosas en un futuro (junto con las que ha hecho ya) y la secuela de Blade Runner tiene una pinta demasiado buena.

Todo este viaje, lo vemos desde los ojos de Amy Adams. El resto de personajes son totalmente secundarios, ella es la única protagonista de la historia, por delante de los visitantes. Su actuación bien merece todas las nominaciones que le caigan. Empatizamos con ella como si fuésemos nosotros mismos quien está viviendo esa historia. Parte de ello recae sobre Denis Villeneuve, pero la mayor parte el mérito es por Amy Adams, y su interpretación como Louise. Una actuación cercana, muy natural, y que en su parte final es especialmente emotiva. Acompañando a esta gran interpretación, tenemos a un gran secundario Jeremy Renner, que tiene una capacidad innata para hacer que empaticemos con él y nos caiga simpático. Un actor solvente al que pocas oportunidades se le han dado para demostrar lo que vale. En esta ocasión nos deja una buena actuación. No destaca, pero está ahí, ayudando a hacer todo más creíble. Más allá de estos dos actores, del reparto poco hay que decir. Vemos caras conocidas que cumplen con su trabajo. A Forest Withaker estamos acostumbrados a verle brillar mucho más, pero aquí tiene un papel totalmente secundario que cualquiera podría haber interpretado. Los importantes son los comentados al principio, y eso se hace notar en detrimento de otros. Pero el reparto, en su conjunto, está fantástico.

'La Llegada' no podría ser lo que es sin el guión de Eric Heisserer. Villeneuve se encarga de plasmarlo, y la unión de estos dos es lo mejor de la cinta. Consiguen crear gracias a situaciones naturales y reacciones creíbles la visión de una visita alienigena que más se puede acercar a la realidad. Pero a parte de ser un gran "¿qué pasaría si...?", resulta ser también un gran relato de ciencia ficción. El motivo por el que vienen a visitarnos, su actitud, el lenguaje y otras cosas que no voy a destripar, son tratados son claridad para que cualquier espectador pueda entenderlo, pero sin perder ese toque sci-fi. El dilema que nos plantea no lo vemos hasta el final, y es sorprendentemente humano. La reflexión es aplastante, y es lo que hace que a la salida del cine todo el mundo esté hablando de su final. No por complicado, o por abierto sino por tratarse de una decisión complicada y cruel. Y esto, el hecho de hablar sobre ella después de haberla visto y tenerla en la cabeza durante días y días, es la prueba. La que sirve de demostración. Nos demuestra que no acabamos de ver una cualquiera. Acabamos de ver una película distinta y que además es de las buenas. Sus últimos minutos son inolvidables. No los pienso calificar con ningún adjetivo, porque hay que sentirlos. Una auténtica preciosidad de canción la que acompaña, tan efectiva como la magnética banda sonora de Johan Johansson, otro de los culpables de mantenernos pegados a la butaca.

No revoluciona el género, ni tampoco es la mejor película de la historia. De hecho tira de algún que otro (necesario) tópico. Pero la valentía de hacer algo tan distinto y arriesgado de cara al gran público, con un presupuesto tan alto, no se ve mucho hoy en día. Tampoco se suele ver mucho la ciencia ficción que realmente nos gusta a los amantes del género, y 'La Llegada' es un gran ejemplar. Y lo que no se ve todos los días, y con esto ya acabo, es la brillantez de una nueva promesa de Hollywood. Denis Villeneuve, eres un grande.

Un 8,5.