Tema: Hablemos de Buffy TVS y Angel

Lies my Parents Told Me no es sólo otro gran episodio (Him, Conversations, Storyteller, este, no está mal la séptima) sino que, además de cerrar otro tema (el de Wood con Spike), supone el último escalón en la evolución del personaje de Buffy con tres realidades o afirmaciones clave.

Regresamos a un terreno ya visto en Becoming o en Fool For Love, además de en tantos y tantos episodios de Angel: los flashbacks. En este caso son de Wood, en la intro pre-créditos, y de Spike más tarde. En el de Wood vemos una pelea entre Nikki y Spike en un Central Park azotado por una tormenta (así es más mítico). No es la pelea final sino una previa en la que podemos ver al pequeño Robin escondido tras un banco. Cuando su madre lo recoge le recuerda:

The mission is what matters...right?

Con ello empalmamos con el presente, con Buffy, Spike y Wood peleando contra unos vampiros. Escriben David Fury y Drew Goddard y dirige el primero (no el First Evil, eh ).

Gran momento cuando Buffy y Wood comentan la tranquilidad temporal del instituto al haber cerrado el sello cuando llega Giles:

GILES
(walks up to Buffy) Everything's terrible. Total catastrophe.

BUFFY
Giles, what's wrong?

GILES
Have you seen the new library? There's nothing but computers. There's not a book to be seen. I—I don't know where to begin, Buffy. I mean, who do we speak to?

Giles aporta un objeto mágico que, animado por Willow, y con Spike encadenado en el sótano, se insertará en su cerebro (CGI de ese lamentable pero en BtVS importa bien poco) por el ojo! Dicho objeto le hará comprender de que forma consiguió el primero ese activador que le convierte en asesino. El experimento funciona y Spike y nosotros viajamos a su pasado y vemos sus últimos días como humano, cuidando de su madre enferma. Tras su conversión, ya con Drusilla (última aparición de Juliet Landau en BtVS), Spike convierte a su madre y pretende llevársela con él y con Drusilla. Eso ya denota ese patetismo que arrastra su personaje, humano y vampiro. La sola idea de ir por el mundo haciendo el mal, con tu novia-demonio, y con tu madre, es bastante triste

Wood convence a Giles -que acaba de enterarse de que Spike asesinó a su madre- para que le ayude a matar a Spike. La idea es que entretenga a Buffy por unas horas. No termino de congeniar con esa decisión por parte de Giles. No se ha desarrollado el asunto lo suficiente, desde su punto de vista, como para que sintamos empatía u otra emoción, ante eso. Pese al tema del chip (al no tenerlo la idea es que Giles teme que Spike pueda atacarles) suena arbitrario y sin la fuerza emocional que un momento así habría tenido en la segunda, tercera o quinta temporadas.

Giles cumple con su parte y entretiene a Buffy llevándosela de patrulla. Es otro momento de esta séptima temporada que supone un regreso a los orígenes: cuánto hacia que no veíamos a cazadora y vigilante de patrulla y con el segundo ejerciendo de mentor? También es importante porque será la última vez que lo hagan. Giles pide a Buffy que no mate, aún, al vampiro con el que se enfrenta y va charlando con ella mientras ella le atiza. Es una escena curiosa ya que Buffy lleva casi toda la temporada ejerciendo de líder a tiempo completo, de general, y ahora parece la alumna. Ella defiende que sabe liderar y tomar decisiones:

BUFFY
Have you seen me with those girls? (paces) I mean, the way I've treated my friends and my family and... Andrew. Believe me, I know how to make hard decisions.

Y llega la primera revelación importante del episodio:

BUFFY
Hi, Rich. (punches the vampire again, knocking him down) Giles, we had this conversation when I told you that I wouldn't sacrifice Dawn to stop Glory from destroying the world.

GILES
Ah, yes, but things are different, aren't they? After what you've been through, faced with the same choice now, (paces) you'd let her die.

BUFFY
If I had to...to save the world. Yes.

Es algo anticlimático (de nuevo esto habría sido de otro modo temporadas atrás) pero es esencial para ver la evolución de Buffy. Ahora es, por fin, 100% cazadora, solitaria, decidida, consciente de que lo más importante es su misión. Tal vez al haber vuelto de la muerte y estar viviendo de prestado ha cambiado su punto de vista.

Finalmente, aunque algo forzado a nivel de escritura (o montaje), Buffy deduce que Giles la está entreteniendo, mata al vampiro y sale corriendo (recuerda un poco a cuando sale corriendo en Becoming o cuando lo hace al final de la sexta temporada siguiendo la bola de fuego de Willow).

Por su parte Wood se lleva a Spike a lo que él llama su santuario: una suerte de garaje repleto de cruces. Ahí Wood pone en marcha su venganza. Se quita la camisa, se viste con gadgets de lucha y prepara en su Mac (en 2003 debió tener su punto.. Ya habían salido los primeros iPod y iTunes pero ese Mac de sobre mesa, con la pantalla plana y demás, era bastante exclusivo) para que suena la nana que la madre de Spike le cantaba y que es, de hecho, su activador.

La lucha inicial tiene a Wood como vencedor, consigue arrinconar a Spike contra las cruces y contra el suelo, al tiempo que el vampiro tiene un último flashback de su madre, ya convertida, siendo cruel e incómoda (edipo y tal) con él.



Cuando recuerda como tuvo que matarla, Spike recupera la consciencia y entonces la pelea no tiene color, como es normal Spike le mete una soberana paliza a Wood y parece que termine mordiéndolo.

Spike además no está por chorradas:

SPIKE
I don't give a piss about your mum. She was a slayer. I was a vampire. (Spike kicks Robin) That's the way the game is played.

Y conoce más que nadie a las cazadoras:

SPIKE
I know slayers. (throws Robin against the wall) No matter how many people they've got around them, they fight alone. Life of the chosen one. (Robin appears injured) The rest of us be damned. Your mother was no different.

Y machaca psicológicamente a Wood:

SPIKE
You see, unlike you, I had a mother who loved me back.

Cuando llega Buffy, Spike sale del garaje:

SPIKE
I gave him a pass. Let him live. On account of the fact I killed his mother. But that's all he gets. (starts walking away, but stops) He even so much as looks at me funny again, (points) I'll kill him.

Ese es Spike!

Y llega la segunda revelación, de esas que el espectador va por detrás de Buffy, pues el personaje evoluciona y no siempre se puede entender sus motivaciones:

BUFFY
Spike is the strongest warrior we have. We are gonna need him if we're gonna come out of this thing alive. (Robin sighs) You try anything again, he'll kill you. (Robin laughs) More importantly, I'll let him. (Robin looks at Buffy) I have a mission to win this war, to save the world. I don't have time for vendettas. (walks away) The mission is what matters.

En casa de las Summers llega el tercer momento. Es cuando termina, definitivamente, la relación cazadora-vigilante:

GILES
Buffy...I—I understand your anger. Please believe me, we did what we—

BUFFY
(not looking at Giles) He's alive. Spike's alive. Wood failed.

GILES
Well, that doesn't change anything. What I told you is still true. You need to learn—

BUFFY
(looks at Giles) No, I think you've taught me everything I need to know. (shuts her door)

Y le cierra la puerta en las narices.

Por otra parte Willow recibe una llamada de Fred (Andrew, creyendo por el nombre que es un chico, dice que suena algo afeminado y pone una de esas miradas ) y anuncia a Buffy que debe partir de inmediato a Los Ángeles. Ya sabemos el motivo.

1. Conversations with Dead People (7x07): 8.5
2. Lies my Parents Told Me (7x17): 8
3. Storyteller (7x16): 8
4. Help (7x04): 8
5. Get It Done (7x15): 7.5
6. Selfless (7x05): 7.5
7. Lessons (7x01): 7.5
8. Him (7x06): 7.5
9. Same Time, Same Place (7x03): 7.5
10. The First Date (7x14): 7
11. Beneath You (7x02): 7
12. Potentials (7x12): 7
13. Showtime (7x11): 7
14. The Killer in Me (7x13): 7
15. Bring on the night (7x10): 7
16. Sleeper (7x08): 6.5
17. Never Leave Alone (7x09): 6.5

Edito tras haber revisado el episodio con comentarios del co guionista Drew Goddard, co guionista y director David Fury, James Marsters y DW Woodside (Robin Wood).

-James Marsters comenta que Joss Whedon y David Fury son los directores más "específicos" con los que ha trabajado, a nivel de dirección de actores, no siempre dando por válida una toma (que se toman su tiempo se entiende).

-La incómoda escena/Edipo entre Spike y su madre era mucho más suave pero Whedon le dijo a Goddard que la quería más retorcida. Añade divertido me obligaron a escribirla mama!

-Cuando empiezan los créditos finales, con Joss Whedon y Marti Noxon como productores ejecutivos, Goddard o Fury sueltan nuestros jefes!

Dirty Girls supone el inicio del tramo final de temporada y de la serie (). Escribe, de nuevo, Drew Goddard y dirige Michael Gershman.

Este arco final supone el regreso de Faith (!!) y la presentación del, podríamos decir, sub Big Bad: Caleb, interpretado por Nathan Fillon que venía de interpretar al gran (grandioso) Mal Reynolds en Firefly. Su presentación es rápida y eficaz: vestido de cura, recoge a una potencial que estaba siendo atacada. Al principio, en un clásico del terror, parece la mar de amable hasta que dispara un discurso católico-carca, le clava un cuchillo, le da un mensaje para Buffy y la lanza fuera del coche. Y la recogen Willow y Faith que vienen desde Los Angeles. Buena intro!

Dirty Girl pues trata tres asuntos: la presentación de Caleb, la llegada de Faith como fichaje de lujo para cerrar la mayor y más potente plantilla de Scoobies de su corta historia y los efectos de una errónea decisión estratégica de Buffy.

El retorno de Faith es, sin duda, todo un acierto. Su encanto como personaje sigue intacto. Y su arco, completo: llega de redimirse en el mundo de Angel y ahora hará lo propio en el de Buffy. Sin embargo sus primeros encuentros y reencuentros serán, claro, particulares: en el hospital (aguardando a la nueva potencial), le recuerda a Willow que pese a que una entidad maligna quiere acabar con la cazadora rubia, nadie se acordó de avisar o proteger a la morena. En un cementerio se confunde y ataca a Spike creyendo que este hacia lo propio con una pobre inocente. Por supuesto la inocente resulta ser vampiro y Spike estaba de patrulla con Buffy. Se trata de la primera vez que vemos a Dushku y Marsters juntos:

SPIKE
(stands) Nice punch you got there. Lemme guess. Leather pants, nice right cross, doe eyes, holier-than-thou glower...you must be Faith.

FAITH
(shrugs and grins) Oh, goodie. I'm famous.

Faith

Buen momento para que Faith se entere de que Spike tiene alma (con referencia a Angel) y que lucha junto a la Scoobie.

Su encuentro con Dawn es menos divertido (los efectos del hechizo de los monjes... Faith, claro, también cree que Dawn ha estado siempre ahí) mientras que Andrew se casca uno de sus momentazos, contándoles a las potenciales quien es Faith:

Faith. A set of principles or beliefs on which you are willing to devote your life. The dark slayer. A lethal combination of beauty, power, and death. or years and years—or to be more accurate—months, Faith fought on the side of good, terrorizing the evil community. But like so many tragic heroes, Faith was seduced by the lure of the dark side.
She wrapped evil around her like a large, evil Mexican serape. She became a cold-blooded killer. Nobody was immune to her trail of destruction. Not friends, not family...Not even the most pacifist and logical of races.

Mientras va diciendo todo eso vemos imágenes reales pero también falsas de la historia de Faith. Lo mejor es al final cuando, en vez de matando al científico aquel de la tercera temporada, lucha con una suerte de Spock

AMANDA
What the hell are you talking about? I thought Faith killed a volcanologist.

ANDREW
(laughs, lets Rona go, puts down the knife) Silly, silly...Amanda. Why would Faith kill a person who studies Vulcans?

AMANDA
He studied volcanoes. He was a professor.

ANDREW
Ah, yes. Well, regardless...

La china aporta su frase y Andrew asiente de una forma que te partes el culo

CHAO-AHN
(speaking Chinese)
SUBTITLE: There is a girl in the backyard doing gymnastics.

Y por supuesto Faith y Spike se entienden de maravilla. La cazadora oscura baja al sótano a fumar y se encuentra con el vampiro con el que acaba compartiendo el vicio y una charla. BtVS vuelve a demostrar el tipo de moralidad básica que subyace en la serie: Faith y Spike son chungos, así que fuman. I deben beber. Y endroJarse. Por suerte, como siempre digo, la serie esconde muy bien esa moralidad pues apenas aparece y el tipo de tramas y mundo que se presenta facilita que puedan prescindir de esas ideas. Posiblemente sea debido al target y/o a los deseos de WB y UPN pero el caso es que eso que apenas aparece en BtVS (protagonistas que ni fuman, ni beben, el sexo bajo las sábanas etc) era alarmantemente ridículo en 90210 o Friends debido a sus premisas realistas.



Y Caleb? No se sabe bien que es, quien es, parece humano y está al servicio del primero, el cual, con él, toma la forma de Buffy. Subyace ahí cierta admiración, digamos, curiosa de Caleb por el primero con esa forma. Sabemos que fue él quien voló el consejo y que es el soldado número uno del primer mal.

Lo que le dice a la potencial, ese mensaje para Buffy, es que tiene algo suyo. Y Buffy pica, cae como una principiante. Ignora los consejos de Giles, Willow, Xander y el resto y decide atacar frontalmente esa nueva amenaza sin saber que o quien es. Xander trata de infundir confianza en las potenciales con un bonito discurso. Emociona, joder:

XANDER
I've been through more battles with Buffy than you all can ever imagine. She's stopped everything that's ever come up against her. (Buffy and Faith walk through the front door and overhear Xander's speech) She's laid down her life—literally—to protect the people around her. This girl has died two times, and she's still standing. You're scared? That's smart. You got questions? You should. But you doubt her motives, you think Buffy's all about the kill, then you take the little bus to battle. (Buffy tears up) I've seen her heart, and this time—not literally. And I'm telling you, right now, she cares more about your lives than you will ever know. You gotta trust her. She's earned it.

Y Faith, que estaba detrás con Buffy, remata:

FAITH
Damn. I never knew you were that cool. (everyone turns to look at Buffy and Faith)

La operación resulta ser un completo error estratégico por parte de Buffy. Caleb es, probablemente, igual de fuerte que Glory a tenor del tremendo golpe que le atiza a Buffy. Spike y Faith no tienen mejor suerte, aunque prevenidos, aguantan algo mejor. Caleb mata un par de potenciales y en el momento cumbre del episodio, y de los de toda la serie:

CALEB
You're the one who sees everything, aren't you? (rears his hand back in front of Xander's face) Well, let's see what we can't do about that.

Le destroza el ojo izquierdo.



En el hospital Buffy observa el alcance de su error, finalizando con Xander, el cual tiene a su lado a Willow. Como no podía ser de otra forma.

1. Conversations with Dead People (7x07): 8.5
2. Lies my Parents Told Me (7x17): 8
3. Storyteller (7x16): 8
4. Help (7x04): 8
5. Dirty Girls (7x18): 7.5
6. Get It Done (7x15): 7.5
7. Selfless (7x05): 7.5
8. Lessons (7x01): 7.5
9. Him (7x06): 7.5
10. Same Time, Same Place (7x03): 7.5
11. The First Date (7x14): 7
14. Beneath You (7x02): 7
13. Potentials (7x12): 7
14. Showtime (7x11): 7
15. The Killer in Me (7x13): 7
16. Bring on the night (7x10): 7
17. Sleeper (7x08): 6.5
18. Never Leave Alone (7x09): 6.5

Edito tras haber revisado el episodio pero con los comentarios de Drew Goddard y Nicholas Brendon, que como siempre suelta sus extrañas bromas, pero en este caso debo decir que se controla un poco.

-Al empezar el comentario, Goddard dice que este será un episodio en el que señale las escenas que no escribió. Empezando por la primera, la de Caleb con la potencial, escrita por Whedon. Brendon y Goddard bromean sobre quien es el tal Joss y el segundo dice que es un chaval que mostraba una actitud muy dinámica y que no paraban de darle trabajo. Dice Goddard que Whedon escribió en un fin de semana porque estaban en el episodio 18 e iban justos de trabajo.

Sobre dicha escena, Whedon tenía el papel de Caleb en mente y Goddard le dijo algo como "podría escribir la escena 5 veces y no te gustaría, así que mejor escríbela tú"

-Brendon pregunta a Goddard "así que Whedon escribió todo el episodio?" y responde que la mayor parte, tal vez un 80%.

-Goddard señala que Whedon marcó el tono del episodio con esa intro y que él mismo propuso a Nathan Fillion para el papel. Y de paso el título del episodio también fue cosa suya.

-Goddard y Whedon hablaron sobre como debía ser Caleb.

-Goddard, como fan de la serie (llegó para la séptima temporada y fue de sus primeros trabajos, otro más salido de Mutant Enemy) se conocía todas las apariciones de Faith y los de montaje fliparon cuando les pidió todas las escenas del montaje en la narración de Andrew, de memoria.

-Goddard llamó a la gente de Star Trek para saber si podían usar el gag sobre la saga y le dijeron que hiciera lo que quisiera.

-La coña del vulcaniano fue cosa de Jane Espenson.

-La escena Faith-Spike fue escrita por Marti Noxon.

-Dicha escena se hizo para ver que tal la química entre ambos ante un posible spin off de Faith (no entiendo bien si pensaban en uno con ella, o bien uno con ambos, pero contaban con Spike).

-Brendon fue a hablar con Whedon por el asunto del ojo (entiendo que a que le explicase la escena).

-Goddard se nota, mucho, que es fan y está en el trabajo de su vida (en ese momento): le va preguntando cosas a Brendon, como cuales son sus episodios favoritos (pocas sorpresas: el musical, Hush, The Body y Restless.. Luego Goddard propone The Zeppo y Brendon asiente completamente).

-Goddard pregunta a Brendon si lo del ojo lo leyó en el guión o se lo dijo Whedon. Lo primero.

-Brendon cuenta sobre la canción de los créditos que Whedon la necesitaba y la encontró en tres días (no es que no me fíe pero Brendon no es de los más precisos en sus comentarios -aunque a veces sí- así que a saber).

Anécdota leída en el Instagram de Michelle Trachtenberg:

En el 5x02, Real Me, Dawn dice:

DAWN: Yeah, Mom, I'm not going to Hogwarts.

Cuenta en Instagram que cuando en un ensayo preguntó que era Hogwarts, el equipo quedó sorprendido (era el año 2000, las películas no se habían estrenado aún, pero sí los dos primeros libros y estos ya eran muy populares entre los niños de su edad). Cuando regresó a su trailer, Whedon le había enviado a su asistente con una copia de los dos primeros libros, firmados (por Whedon, raro, no? ). Dice que lo suyo sería que Rowling se los firmase también.

Recordemos que en el 7x01, Lessons, cuando Willow le dice a Giles:

WILLOW: Instead, you go all Dumbledore on me. I'm learning about magic. .

Whedon dice, en los comentarios del DVD, que adora cualquier comentario sobre Harry Potter

Dejo el enlace al vídeo de People/EW sobre la reunión de BtVS en Entertainment Weekly.

No está mal. No cuentan nada que un fan no sepa así que hacen un resumen de como nació la idea, van presentando a los personajes, y a su creador, y dan sus minutos a todos ellos. En el momento de hablar de episodios concretos, comentan cuatro, sin sorpresas: Innocence, The Body, Hush y el musical. Bueno, y Chosen, como final a la altura de toda la serie.

Empty Places es el segundo episodio del tramo final de la séptima temporada y del camino hacia la batalla colosal definitiva que pondrá fin a BtVS. Dirigido por el habitual James A. Contner (de hecho la mayoría de escritores y directores desde la segunda temporada son habituales) es un episodio la mar de sólido salvo por el momento crucial.

La escena pre créditos es de una elección creativa algo curiosa: una charla, despedida de hecho, entre Buffy y Clem cuando este, y media Sunnydale, huyen de la ciudad aterrados ante los efectos de la boca del infierno.Es la última aparición del simpático demonio y pese a que sigue siendo curioso como, con el paso de las temporadas, los demonios son cada vez más visibles en el mundo normal (en Angel eso es más habitual, pero aquello es L.A.), o que conduzca un VW Beetle rojo, es acertado, original (y muy Whedon, no descartaría que fuera idea de este) empezar de esa forma. Nos sitúa en el estado actual de los efectos demoníacos de la boca y de paso resume, en las advertencias amigables de Clem, la gravedad y casi imposibilidad de victoria de Buffy ante la amenaza. Esta vez no. Y de hecho así será. No será sólo Buffy, concretamente.

En el hospital Willow y Buffy acompañan a un Xander consciente, con una venda en su ojo dañado. En uno de esos momentos en los que BtVS se vuelve tan real, Buffy le cuenta a Xander detalles de la medicación que deberá tomar. Una minucia ante lo que le ha pasado y lo que está por venir pero, de nuevo, es un acierto. Cuando Buffy, que sigue sin mostrar demasiada empatía, se larga, Willow dice:

WILLOW
(disappointed) Oh. I thought we were gonna... (looks at Xander, then at Buffy) There were gonna be card games.

Casi parece más decepcionada Willow que Xander. Imposible no querer a ese personaje en momentos como este.

Willow y Xander se quedan solos, podemos ver a los dos amigos de siempre, a los del primer episodio. Ambos tratan de bromear, con un Xander cascándose una referencia brutal:

XANDER
Oh, you know what the best part is? No one will ever make me watch jaws 3-D again.

Pero Willow no puede evitar ponerse a llorar. Es una escena bonita, de esas que no necesitan demasiado pues el trabajo está hecho durante 7 largos años de desarrollo dramático.

Buffy, por un lado, y Spike y Andrew por otro, tienen encuentros con uno de los dos invitados a este tramo final: Caleb. El de Buffy es directo, se lo encuentra en el instituto, ya abandonado y sin clases. Es el clásico encuentro con el villano aparentemente indestructible que, lejos de terminar el trabajo (matando a Buffy) lo aplaza por X motivo. No sé si hace 7 años me di cuenta pero en el discurso de Caleb, como buen cura, hay un cierto componente -poco sutil- de lenguaje sexual que parece, parece, como si navegara a medio camino entre mostrar el camino o mostrarle a Buffy otras cosas.

CALEB
Mind your manners. I do believe I did warn you once. You're angry... frustrated, scared. I like that in a girl.

Por supuesto vuelve a dejar a Buffy fuera de juego. Parece físicamente igual de fuerte que Glory.

Spike y Andrew tienen un encuentro indirecto con Caleb. Por orden de Giles (extraño que Spike las acate sin apenas protestar), y en ausencia de Buffy, acuden a una iglesia en la que Giles cree (mediante las investigaciones de Dawn, que a estas alturas es ya lo que era Willow hace un tiempo buscando información) Caleb estuvo hace un tiempo. Spike y Andrew viajan en la moto del vampiro y BtVS nos lanza un homenaje a la icónica imagen del inicio de la sexta temporada con Spike y Dawn en la moto y con esta última portando un casco de beisbol azul. Andrew lleva el mismo casco pero claro, la escena pasa de ser bonita e icónica, a ser un cachondeo. Y más cuando se ponen a hablar de snacks

ANDREW
Right. Right. Gotcha. (beat) I—I bet even covert operatives eat curly fries. They're really good.

SPIKE
(rolls eyes, then) Not as good as those onion blossom things.

ANDREW
Ooh, I love those.

SPIKE
Yeah, me, too.

ANDREW
It's an onion... and it's a flower. I—I don't understand how such a thing is possible.

SPIKE
See, the genius of it is you soak it in ice water for an hour so it holds its shape. Then you deep-fry it root-side up for about 5 minutes.

ANDREW
Masterful.

Y Spike remata:

SPIKE
Yeah. (beat) Tell anyone we had this conversation, I'll bite you.

En la iglesia encuentran una inscripción que, parece ser, cabreó a Caleb:

SPIKE
(translating) "It is not for thee. It is for her alone to wield."

La chicha del episodio nace de la involuntaria comparación que las potenciales hacen de Faith como posible líder. Antes de eso, el grupo de chicas asiste a una charla de Anya en el sótano (con Andrew de asistente a la pizarra, dibujando chorradas ):

ANYA
(shuffling her note cards) OK... I know you're all upset... and I, myself, would much rather be sitting at the bedside of my one-eyed ex-fiance than killing time here with you people in this over-crowded and might I add increasingly ripe-smelling basement. And I would be, too, if not for a certain awkward discussion he and I recently had right over there on that cot immediately following some exciting and unexpected breakup sex.

Y en ese momento las chicas que estaban sentadas ahí se levantan

Faith se lleva al grupo al Bronze para que se relajen un poco, bailen y se lo pasen bien. Es la última aparición del Bronze el cual ha sido un escenario escaso durante esta temporada pero constante en las anteriores. Casi como si de otro recurso habitual de BtVS se tratara, esto de ver bailar a Faith tras aquel gran momento en Bad Girls, se ha repetido en Who Are You (salvo que era Faith metida en el cuerpo de Buffy, pero SMG clavó eso), en su primera aparición en Angel, y ahora en Emptu Places, con su top marcando potencia delantera, su cinturón heavyata y esa forma de bailar que tal y que cual. Whedon, Noxon y cía son unos cachondos

En el Bronze todo va bien: Faith, Dawn y las chicas bailan y tal. Pero otro efecto de la boca del infierno aparece: la policía llega en busca de Faith (recordemos que se escapó de la cárcel) pero sin los métodos legales, usando armas de fuego. Faith se los quita de encima e incluso recibe ayuda de las potenciales. Buffy, tras una tensa charla con Giles, aparece para mandar al grupo a casa e incluso pegar a Faith.

Todo esto deriva en una reunión en casa de las Summers. Antes de la misma, el director Wood y Faith se conocen en el porche de la casa. Faith vuelve a estar fumando porque, no lo olvidemos, es un personaje gris, oscuro, y esos fuman. Al igual que hiciera con Spike, Faith no tarda en llevárselo a su terreno aunque con más efecto ya que Wood, bueno, lleva menos años vivo y habrá conocido menos Faiths que Spike Tras ponerse en plan te conozco, conozco a la gente, Faith le pone en su sitio:

FAITH
(stands) You, uh, live around here, right?

ROBIN WOOD
Uh, no, not exact— Well, it's the center of town, really.

FAITH
This town, walking anywhere after dark is like an extreme sport. Someone who didn't know you very well might think you were out lookin' for a fight or something. (mock-punches him) Maybe you got bigger issues than what's wrong with B. I read people, too. (a car pulls into the driveway) Xander's home.

La reunión nos muestra la dimensión del grupo reunido por Giles: Buffy, Dawn, Willow, Xander, Anya, Spike, Giles, Faith, Wood, Andrew y las potenciales (a estas alturas las hay sin líneas de diálogo, son bastantes). Buffy expone su plan: se ha dado cuenta de que Caleb no muestra interés en el sello/boca del infierno sino que permanece en el viñedo y cree que algo protege ahí. Su idea es regresar, encontrar ese algo y arrebatárselo. Todos los lugartenientes muestran su desconfianza en ese plan: Faith, Giles, Xander y Willow. Los dos últimos son los que más atizan a Buffy emocionalmente. Uno por su herida y la otra porque, joder, porque es Willow.



Las potenciales, lideradas por Kennedy y Rona, proponen a Faith como nueva líder. Eso me funciona. Lo que no me funciona es que sea Dawn quien le diga a Buffy que debe largarse de esa casa. Pueden deponer a Buffy como líder y poner a Faith (tiene sentido, es cazadora, y Buffy no ha estado muy acertada en sus decisiones), pero porque echar a Buffy? Porque Dawn dice eso?

DAWN
(stands, walks up to Buffy, softly) Then you can't stay here. Buffy, I love you, but you were right. We have to be together on this. You can't be a part of it. (Buffy blinks her eyes in disbelief) So I need you to leave. I'm sorry, but this is my house, too.

Por suerte se arregla cuando al irse, Faith la sigue:

FAITH
(concerned) Hey. Look, I swear I didn't want it to go this way—

BUFFY
(sternly) Don't.

FAITH
I mean it, I—

BUFFY
Don't...be afraid to lead them. (Buffy's face is wet with tears) Whether you wanted it or not, their lives are yours. It's only gonna get harder. Protect them, (looks at Faith) but lead them.

Por vez primera Faith, realmente, le ha quitado todo a Buffy. Y por vez primera no ha sido expreso, ni producto de su envidia. De hecho es la menos culpable de todo ese momento (Giles o Willow podrían haber intercedido por Buffy, sin contar lo que suelta Dawn).

Dramáticamente ese momento está logrado, toda la temporada ha mostrado a una Buffy demasiado temperamental como líder, como general, y ante el panorama de ver la muerte de cerca, las potenciales la deponen como se ha depuesto a todo líder en unan guerra: con la ayuda, y connivencia (no buscada en este caso) de los segundos al mando. Hablando a nivel de personajes la peor parte se la llevan estos. No debían dejar sola a Buffy. Pero BtVS no va de confortar al espectador sino de contar una historia y desarrollar unos personajes.

1. Conversations with Dead People (7x07): 8.5
2. Lies my Parents Told Me (7x17): 8
3. Storyteller (7x16): 8
4. Help (7x04): 8
5. Dirty Girls (7x18): 7.5
6. Empty Places (7x19): 7.5
7. Get It Done (7x15): 7.5
8. Selfless (7x05): 7.5
9. Lessons (7x01): 7.5
10. Him (7x06): 7.5
11. Same Time, Same Place (7x03): 7.5
12. The First Date (7x14): 7
13. Beneath You (7x02): 7
14. Potentials (7x12): 7
15. Showtime (7x11): 7
16. The Killer in Me (7x13): 7
17. Bring on the night (7x10): 7
18. Sleeper (7x08): 6.5
19. Never Leave Alone (7x09): 6.5

Touched, escrito por Rebecca Rand Kirshner y dirigido por David Solomon, parece fue filmado antes que el anterior, End of Days, y después de Dirty Girls, para dar tiempo a Eliza Dushku a filmar el piloto de Tru Calling (es extraño eso.. bastaba con hacer eso sólo con sus escenas, a lo mejor fue eso y en la wikia de BtVS se han confundido o explicado mal).

Empezamos en el punto donde terminó el anterior. Y como siempre BtVS aporta una nota de humor tras un momento dramático: Buffy vuelve a caminar sola ante el caos de la huída de los habitantes de Sunnydale, igual que al inicio del episodio anterior, sólo que ahora es de noche y se mete en la primera casa que encuentra. Y en ella encuentra a su propietario:

MAN
Don't move. Get out of my house.

BUFFY
Hey. (takes the shotgun away from the man, sighs) I thought the place would be empty. I was looking for a place to crash. You know, you really should leave.

MAN
(indignant)You can't just kick me out of my own house.

BUFFY
(shrugs) Why not? It's what all the cool kids are doing nowadays. (walks into the kitchen) This is not your house. It's not your town. Not anymore. (opens the refrigerator) Got any Tab?

Cuando Spike regresa al cuartel general (anteriormente conocido como la casa donde sólo vivían Buffy y Joyce) y se entera de lo ocurrido es inevitable que su habitual clarividencia para detectar la hipocresía humana salga a la luz. Atiza a Giles (tal vez con razón) y acaba pegándose un poco con Faith. Dicha pelea dura poco ya que Spike decide abortar para largarse a buscar a Buffy, olfato de vampiro mediante. Cuando la encuentra, tumbada en la cama de la casa donde se refugia, la cazadora parece atisbar parece condensar, en unas líneas, sus últimos tres años, sin duda los que la han acabado convirtiendo en una mezcla entre la Buffy obsesiva con lo suyo de la quinta temporada, la asqueada de si misma y sin motivaciones de la sexta y la líder sin el tino necesario de la séptima. Ojo a lo que suelta:

BUFFY
Casualties. It just sounds so...casual. These are girls that I got killed. I cut myself off from them...all of them. I knew I was gonna lose some of them and I didn't— (shakes her head, stands up) You know what? I'm still making excuses. I've always cut myself off. I've always— (sighs) Being the slayer made me different. But it's my fault I stayed that way. People are always trying to connect to me, and I just slip away. (chuckles) You should know.

SPIKE
I seem to recall a certain amount of connecting.

BUFFY
(shakes her head) Oh, please! We were never close. You just wanted me because I was...unattainable.

Y el vampiro le suelta la mejor y más directa declaración de amor platónico pero a la vez repleta de consciencia:

SPIKE
You listen to me. (kneels in front of her) I've been alive a bit longer than you, and dead a lot longer than that. I've seen things you couldn't imagine, and done things I prefer you didn't. I don't exactly have a reputation for being a thinker. I follow my blood, which doesn't exactly rush in the direction of my brain. So I make a lot of mistakes, a lot of wrong bloody calls. (looks into her eyes) A 100+ years, and there's only one thing I've ever been sure of: you. (Buffy looks away; he reaches toward her face) Hey, look at me. I'm not asking you for anything. When I say, "I love you," it's not because I want you or because I can't have you. It has nothing to do with me. (a tear rolls down Buffy's cheek) I love what you are, what you do, how you try. I've seen your kindness and your strength. I've seen the best and the worst of you. And I understand with perfect clarity exactly what you are. You're a hell of a woman. You're the one, Buffy.

Buffy replica antes de que Spike, a medio camino entre la marca de la casa BtVS y su propio personaje, replique:

BUFFY
(quietly) I don't wanna be the one.

SPIKE
I don't wanna be this good looking and athletic. We all have crosses to bear. (Buffy chuckles)

El momento siguiente es bonito, no lo compraría sin recordar por todo lo que ha pasado Buffy ni el estado emocional en el que debe encontrarse pero por alguna razón queda bien: Buffy le pide a Spike que se quede y este concede y se dispone a dormir en un sofá hasta que Buffy le dice que no, que en su misma cama. Nada de sexo, Spike la abraza y así se quedan.

Por su parte BtVS no nos lleva por el camino cutre de mostrarnos a Faith incapaz de liderar a la Scooby y a las potenciales. De hecho viene de mostrar grandes aptitudes tomando el mando del grupo de Angel así que no tendría sentido hacer lo contrario. Inicialmente hay caos y discusión en el grupo. Solomon filma la escena con cámara en mano, nerviosa, incluso aparentement mal montada, un recurso poco habitual en BtVS pero que aquí cuadra al potenciar la sensación de descontrol.

Faith termina imponiendo su mandato y propone un plan que termina funcionando: secuestrar a uno de los monjes ciegos y que hable. Kennedy ejerce de anzuelo (jugando con el espectador para que creamos que está en plan outsider, de hecho el propio Giles verbaliza ese meta momento ou did well. Your performance as a disgruntled minion was spot on.).

Además el asunto sale bien porque Dawn y Willow hacen su trabajo: la primera aporta información (un poco así esto de que haya leído libros turcos sobre magia.. Aunque es genial cuando Willow dice que ha leído una traducción y Dawn dice There's a translation of it?! con Trachtenberg poniendo una cara muy divertida) y la segunda realiza un hechizo. Y es que el monje no tiene lengua así que termina hablando por boca de Andrew!

Esa misma noche se produce una suerte de la noche antes con ese habitual relax previo a algo grande. Faith (que parec apoderarse de una de las habitaciones de la casa y recibe el apoyo moral de Giles) charla con Wood tras haber recibido al Primero en forma de.. El Alcade!! Última aparición del gran Harry Groener. Ambos comparten sus experiencias con dichas visitas de figuras paternales (una suerte de padre para Faith, y literalmente la madre de Wood) y terminan en la cama. Es Faith quien se lanza, claro, y Wood cae sin dudarlo, claro. Paralelamente Willow y Kennedy hacen lo propio en otra cama (leo que es la primera escena de sexo lésbico mostrada en una serie de TV) y Anya y Xander, tras comer helado en la cocina (compariendo cuchara, algo que yo nunca haría pero que en ese momento queda bonito, esa confianza) y escuchar los gemidos del piso superior, terminan haciendo lo propio en el suelo. El montaje es, claro, basado en una canción (creo que se han reducido esos momentos en comparación a la sexta, aunque en BtVS eso jamás fue una constante).

En paralelo Buffy y Spike sólo duermen abrazados.



En el tramo final del episodio se mezclan las acciones de Buffy, en solitario, y Faith con las potenciales, contra Caleb y buscando el arsenal de los minions del Primero, respectivamente. Lo de Buffy es digno de cuando Goku o Oliver Aton superaban rivales que anteriormente les habían dado una paliza: buscaban un punto débil, algo que ellos tuvieran pero los otros no. Buffy sabe que no puede con Caleb a hostia limpia así que se dedica a esquivarle con su mayor agilidad, sin recibir (ni dar) un solo golpe. Hasta que detecta el agujero donde se encuentra aquello que protege Caleb y se mete sin dudarlo. Y ahí encuentra ese algo que sabía que Caleb protegía: un hacha roja.

Por su parte Faith cae en una emboscada y en plena pelea hay una explosión.

1. Conversations with Dead People (7x07): 8.5
2. Lies my Parents Told Me (7x17): 8
3. Storyteller (7x16): 8
4. Help (7x04): 8
5. Dirty Girls (7x18): 7.5
6. Empty Places (7x19): 7.5
7. Get It Done (7x15): 7.5
8. Selfless (7x05): 7.5
9. Lessons (7x01): 7.5
10. Touched (7x20): 7.5
11. Him (7x06): 7.5
12. Same Time, Same Place (7x03): 7.5
13. The First Date (7x14): 7
14. Beneath You (7x02): 7
15. Potentials (7x12): 7
16. Showtime (7x11): 7
17. The Killer in Me (7x13): 7
18. Bring on the night (7x10): 7
19. Sleeper (7x08): 6.5
20. Never Leave Alone (7x09): 6.5

End of Days es el penúltimo episodio de BtVS. Esto se acaba

Parece que debía escribirlo Marti Noxon (como suele ser habitual los últimos episodios de una temporada se reparten entre los escritores más importantes y Noxon era la productora ejecutiva de mayor rango tras Whedon) pero estaba ocupada con el piloto de otra serie por lo que los siguientes en la lista fueron los encargados: nada menos que mis dos favoritos tras Whedon, Jane Espenson y Doug Petrie. Dirige Marita Grabiak.

Recordando aquellos finales de la segunda y tercera temporadas, siendo el final de una serie como BtVS, End of Days podría haber sido aún mejor pero no sería justo compararlo con aquellos fantásticos episodios dobles de Whedon y además End of Days está a la par con los últimos episodios de la quinta y sexta.

Empezamos con una marca de la casa Espenson (aunque a lo mejor es Petrie el autor): nos reímos antes de los créditos. Buffy observa esa llamativa hacha de color rojo y Caleb le suelta:

CALEB
So...you found it. Not impressed. 'Cause the question now, girly girl, is can you pry it from solid rock before I come over there.

Buffy la desprende de la roca sin problema.

CALEB
(shocked) Hmm. Darn. (exhales worriedly)

Por otra parte Faith ha quedado inconsciente tras la bomba-trampa y las potenciales tratan de sacarla de ahí hasta que se ven rodeadas por varios Turok-Han de aquellos. Buffy regresa, en plan espectacular, para cargárselos a todos con el hacha. Sensacional!

Parte del episodio se centra en la importancia de conocer más sobre el hacha ya que tanto Buffy como Faith sienten algo cuando la sujetan. Es un arma de cazadoras.

End of Days está basado en grandes momentos, grandes diálogos entre parejas.

Por ejemplo Willow y Giles haciendo trabajo de investigación sobre el hacha en una de las habitaciones de la casa. Esto se acaba y aquellas investigaciones de la biblioteca, o de casa de Giles o de la tienda de magia, quedan atrás, pero es bonito ver a los dos miembros más duchos en conocimientos trabajar juntos antes de la batalla. Giles insinúa el uso de la magia para acelerar la búsqueda pero Willow vuelve a temer el descontrol, su lado oscuro, su Angelus particular. Al final lo resuelven gracias los conocimientos de Giles y las búsquedas de Willow en su Mac. Genial cuando Giles da por descontado que Willow domina sobre jeroglíficos y ella dice que sí, que claro, mintiendo. Le basta sólo una de sus gestos con los ojos

Buffy y Xander tienen una charla en la cocina, usando el recurso de no mostrar (que no mentir, ojo, que eso lo han hecho muchas series y películas y es cutre) lo que acaban de decirse para mostrarlos posteriormente como sorpresa para el espectador. Es algo a lo que Xander se niega pero Buffy le convence:

XANDER
I should be at your side. That's all I'm saying.

BUFFY
You will be. You're my strength, Xander. You're the reason I made it this far. I trust you with my life. That's why I need you to do this for me.

Y terminan con esos meta momentos:

XANDER
(follows) I never said you were gonna die. I—I implied that you were gonna die. It's totally different.

BUFFY
Yeah, OK. Sure.

XANDER
Besides, if you die, I'll just bring you back to life. (shrugs) That's what I do.

Y de qué hablaban? Bien pues Dawn y Xander están en el coche de este último buscando una ballesta (Trachtenberg tiene un pequeño don también para los gestos divertidos y rápidos: se encuentra con una espada y por un segundo la mira con los ojos como platos ) y Xander la deja fuera de juego con cloroformo.

Más tarde Dawn despierta en el coche con Xander, alejándose de Sunnydale. Cuando pide explicaciones, Xander le entrega una carta de Buffy: no quiere que ambos -sin duda los miembros más débiles del grupo, sin contar a Andrew- estén presentes en la batalla. Dawn ni siquiera espera un segundo tras leer la carta y noquea a Xander con un taser

Buffy y Spike tienen su momento en casa cuando el segundo se sincera sobre la noche anterior:

SPIKE
It was the best night of my life. If you poke fun at me, you bloody well better use that, 'cause I couldn't bear it. It may not mean that much to you, but—

BUFFY
I just told you it did.

SPIKE
(sighs) Yeah...I hear you say it, but... I've lived for soddin' ever, Buffy. I've done everything. Done things with you I can't spell, but... I've never... been close... to anyone. Least of all, you. 'Til last night. All I did was... (smiles) hold you, watch you sleep. And it was the best night of my life. So, yeah... I'm... terrified.

Buffy abre una ligera puerta (que no se cree ni ella misma, ni el espectador):

SPIKE
What does that mean?

BUFFY
I don't know. Does it have to mean something?

SPIKE
No. (looks away) Not right now.

BUFFY
Maybe when...

SPIKE
No. (throws up his hand) Let's just leave it.

BUFFY
OK.

SPIKE
(sighs) We'll go be heroes. (walks out the door)

Spike está en ese momento en que sabe que esas historias o son sólidas o no salen bien. Prefiere concentrarse en la batalla.

Buffy y Faith tienen la mejor charla del episodio. Aún convaleciente, en cama, agarra el hacha y también la siente como suya. Genial como empieza:

FAITH
It's old. It's strong, and it feels like... like it's mine. (places it on the bed beside her) I guess that means it's yours.

BUFFY
It belongs to the slayer. (picks up the scythe)

De paso Faith suelta su momento con Wood y Buffy alucina

BUFFY
Principal Wood? And you? And in my— (stands, paces)

FAITH
Don't tell me you two got wriggly.

BUFFY
No. No. No, no. We're just good friends. Or mortal enemies, depending on which day of the—
was that the funny part?

Puro BtVS!

Hablan sobre lo que supone ser la cazadora:

FAITH
OK. The point. Me, by myself all the time. I'm looking at you, everything you have, and, I don't know, jealous. Then there I am. Everybody's looking to me, trusting me to lead them, and I've never felt so alone in my entire life.

BUFFY
Yeah. (swallows, looks down)

FAITH
And that's you every day, isn't it?

BUFFY
I love my friends. I'm very grateful for them. But that's the price. Being a slayer.

Con el contrapunto cómico genial:

FAITH
There's only supposed to be one. Maybe that's why you and I can never get along. We're not supposed to exist together.

BUFFY
Also, you went evil and were killing people.

FAITH
Good point. Also a factor. (nods)

Rematando:

BUFFY
But you're right. I mean, I... I guess everyone's alone. But being a slayer? There's a burden we can't share.

FAITH
And no one else can feel it. (beat) Thank God we're hot chicks with superpowers.

BUFFY
Takes the edge off.

FAITH
Comforting.

BUFFY
Mm-hmm.

Gran momento entre ambas. En parte también su despedida como pareja en la serie.

En este episodio nace una nueva pareja, muy tardía (la más tardía, la última): Anya y Andrew! Genial cuando están curando a una potencial y Anya es, como siempre, brutalmente sincera sobre que van a morir Andrew propone ir al hospital a robar medicinas al hospital. Ahí tienen una charla en la que Anya repasa su estado actual como ex demonio:

ANYA
Well...I guess I was...kinda new to bein' around humans before. But now I've... seen a lot more, gotten to know people... seen what they're capable of, and... (shrugs) I guess I just realized...how amazingly screwed-up they all are. I mean really, really screwed-up in a monumental fashion.

ANDREW
Oh. (nods)

ANYA
And they have no purpose that unites them, so they just drift around, blundering through life until they die...which they...they know is coming, yet every single one of them is surprised when it happens to them. They're incapable of thinking about what they want beyond the moment. They kill each other, which is clearly insane. And yet, here's the thing. When it's something that really matters, they fight. I mean, they're lame morons for fighting, but they do. They never... never quit. So I guess I will keep fighting, too.

Genial cuando Andrew propone jugar a las sillas de ruedas y por unos breves segundos les vemos pasándoselo teta subidos a un par de sillas, riendo antes de la batalla.

End of Days termina con Buffy conociendo a una figura clásica en la fantasía: el/la/los/las guardianes o similares que se presentan ante el héroe para darle consejo, armas o información. Es un recurso habitual y como siempre en BtVS son conscientes de ello y a la trascendencia de las palabras de la guardiana (en este caso), Buffy responde con algunas coñas, como si se tomase eso parcialmente a cachondeo.

Caleb aparece por detrás para cargarse a la guardiana y luchar contra Buffy. Y a media pelea, momento épico: regresa Angel y tras saludar a Buffy deja que esta remate la faena dejando KO al cura.

ANGEL
God, I missed watching this.

Tras eso se saludan directamente con un morreo y la escena es observada por Spike y el primero en forma de Buffy.

1. Conversations with Dead People (7x07): 8.5
2. End of Days (7x21): 8
3. Lies my Parents Told Me (7x17): 8
4. Storyteller (7x16): 8
5. Help (7x04): 8
6. Dirty Girls (7x18): 7.5
7. Empty Places (7x19): 7.5
8. Get It Done (7x15): 7.5
9. Selfless (7x05): 7.5
10. Lessons (7x01): 7.5
11. Touched (7x20): 7.5
12. Him (7x06): 7.5
13. Same Time, Same Place (7x03): 7.5
14. The First Date (7x14): 7
15. Beneath You (7x02): 7
16. Potentials (7x12): 7
17. Showtime (7x11): 7
18. The Killer in Me (7x13): 7
19. Bring on the night (7x10): 7
20. Sleeper (7x08): 6.5
21. Never Leave Alone (7x09): 6.5

Chosen, escrito y dirigido por Joss Whedon, es el último episodio de Buffy The Vampire Slayer. Al igual que en la sexta temporada, Whedon sólo escribió+dirigió un episodio en toda la temporada (en Lessons está acreditado como escritor), pero también al igual que en aquella es fácilmente el mejor de toda la temporada. Sin discusión alguna en el de la sexta (Once More with Feeling) y fácilmente en esta ya que Chosen no sólo suele considerarse el mejor de la temporada sino que es normal verlo en los Top 10, 15 ó 25 de la serie.

En cuanto a que el creador y productor ejecutivo/showrunner sólo escribiera un par de episodios y dirigiera uno, debemos recordar que las dos últimas temporadas de BtVS coincidieron no sólo con la tercera y cuarta de Angel sino con la preparación y primera temporada de Firefly. Y Whedon estaba en las tres, con tres showrunners en todas ellas para llevar los día a día para cuando él no pudiera estar presente (Marti Noxon en Buffy, David Greenwalt y Jeffrey Bell en Angel 3 y 4, respectivamente, y Tim Minear en Firefly). Si centraba en alguna hubiera desatendido las demás (aunque parece que si alguna quedaba algo por detrás era Angel) y de hecho en esta séptima temporada tuvo el condicionante del embarazo de Noxon. Aunque sólo firmó episodio (y medio), como siempre reescribió escenas de otros episodios sin acreditar (Conversations with dead people es el mejor ejemplo, toda la parte de Buffy es suya), ejerciendo su función de productor ejecutivo y por lo tanto involucrado directa o indirectamente en todos los episodios.

Anoche vi este episodio dos veces, la segunda con los comentarios de Whedon. Destaca en varias ocasiones lo justos que iban de tiempo y en cierto momento comenta también que este fue el segundo final de serie que hizo. Con la diferencia de que en The Gift no sabían, pero sí sabían (según dijo en los comentarios de aquel episodio, lo plantearon como final pero al rodarlo ya sabían que no sería el final), que sería el final. Pero ahora lo sabía del todo. Deduzco de como lo dice que Whedon ve todo eso un poco como yo (qué mal ha sonado eso, es decir, soy yo quien lo ve como él ): aquel The Gift era el final perfecto y los dos años en UPN fue como una extensión, siendo este Chosen un segundo final. Parece, o eso me da a mi, que no le importa que aquel The Gift saliera aún mejor que Chosen porque ya hizo EL FINAL. Ahora hace otro y, ojo, le salió muy, muy bien. Pero esas prisas, esa segunda oportunidad, se nota. Es un gran episodio, el mejor de la temporada, es un final espectacular y emocionante, pero The Gift era un final totémico.

Empezamos donde lo dejó End of Days: justo cuando Buffy y Angel se reencuentran, Caleb vuelve a la vida, con los ojos inyectados en sangre negra y Buffy lo remata partiéndolo por la mitad a la altura de la entrepierna. Un final a la altura de su misoginia

Antes y después de esto, Buffy y Angel tienen su momento. Tras besarse, en lo que serán los primeros diálogos del episodio, ya se notan la mano directa de Whedon:

ANGEL
(pulls back from the kiss) Well, I guess that qualifies as "happy to see me."

BUFFY
(looks into Angel's eyes, smiling) Angel, what are you doing— (shakes her head) Don't even. I just want to bask. (looks into Angel's eyes, smiling, for a few seconds, then snaps out of it) OK, I'm basked. What are you doing here?

Lo que parecía una cursilada de las que a veces aparecían en las tres primeras temporadas entre Buffy y Angel es cortado de raíz por esos toques tan BtVS.

Angel le muestra el amuleto/colgante que le fue entregado en el último episodio de la cuarta temporada de Angel, y Buffy suelta algo tan pero tan de las primeras temporadas, de la serie y de Whedon:

BUFFY
(shakes her head) I can already tell you, I have nothing that goes with that.

Angel le cuenta de que se trata: es para alguien más que humano, un campeón. Por otra parte Whedon necesita quitar a Angel de ahí. Cuenta que sólo dispuso de él durante siete horas así que asumo que lo que le quitaba tiempo era, precisamente, Angel (la serie) o bien algún otro proyecto ya que si este era el último de Buffy, en Angel estaban igual o a lo mejor ya terminado. Sea como sea, hubiera sido genial tener a Angel en la gran batalla final, ya que la Scooby reunida sería aún mayor y más potente pero sea por la agenda o por decisión artística, no pudo ser, así que la excusa es realmente buena.Angel se ofrece a luchar pero Buffy declina, le necesita como retaguardia por si ella falla y el Primero se extiende por el resto del mundo. Suena épico, mortalmente épico:

ANGEL
You need me in this.

BUFFY
No, I need you gone.

ANGEL
Why?

BUFFY
If I lose, if this thing gets past Sunnydale, then it's days—maybe hours—before the rest of the world goes. I need a second front, and I need you to run it.

Angel concede. Sin embargo hay algo más. Huele a Spike y pregunta por él aunque ya ha atado cabos el solito.

ANGEL
You in love with him? OK, maybe I'm outta line, but this is kind of a curve ball for me. I mean, we are talking about Spike here.

BUFFY
It's different. He's different. He has a soul now.

Y entonces aparece el Angel de Angel (la serie), enorme:

ANGEL
That's great. (mumbling to himself) Everyone's got a soul now.

BUFFY
He'll make a difference.

ANGEL
(mumbling) You know, I started it. The whole having a soul. Before it was all the cool new thing.

Eso es tan meta, tan BtVS.

Su charla termina con una reflexión sobre su historia conjunta. Buffy utiliza una metáfora sobre una galleta (que parece sale de una aportación de Noxon en un episodio anterior):

BUFFY
(looks at Angel) Because—OK, I'm cookie dough. I'm not done baking. I'm not finished becoming whoever the hell it is I'm gonna turn out to be. I make it through this, and the next thing, and the next thing, and maybe one day I turn around and realize I'm ready. I'm cookies. And then, you know, if I want someone to eat— (eyes go wide as she catches herself) or enjoy warm, delicious cookie me, then...that's fine. That'll be then. When I'm done.

Eso es bonito. Tras siete temporadas, la muerte de su madre y su rol actual de general de potenciales, Buffy parece mayor pero tiene sólo 21-22 años. Abre una puerta a un futuro con Angel (aunque suena poco más sólido que el tal vez cuando esto acabe que le suelta a Spike en el episodio anterior) y este se despide entre sombras, tal como apareció en el 1x01 y como se largó en el 3x22. Las conexiones con el pasado de la serie son geniales así como el dominio de Whedon y cía sobre su propio material. Conocen la serie, les gusta.

BUFFY
Be a long time coming. Years, if ever.

ANGEL
(shrugs) I ain't getting any older. (walks away)

La posterior charla con Spike, en el sótano, es la otra cara de la moneda. Es la primera y única vez que podemos ver tan cerca a Buffy con sus dos grandes relaciones. A mi me funcionan los dos pero Buffy y Angel me resultan una pareja más platónica y a la vez natural (es eso posible?) mientras que con Spike es algo cercano a la idea de que, de algun modo, se necesitan. Buffy acude al sótano y Spike le pone al corriente: le cuenta que la ha visto con Angel, beso incluido, y no duda en pedirle el amuleto. Whedon es listo aquí: es tan obvio que es para Spike pero se evita una escena en la que Buffy se lo ofrezca en plan confío mucho en ti, y lo que hace es invertir la ecuación: Buffy inicialmente no parece verlo claro, Spike entonces duda y es en ese momento cuando Buffy se lo ofrece sin reservas. Spike llevará el Anillo único y el Auryn en la gran batalla. Y de paso se queda, de nuevo, a dormir con Spike ya que Faith ha ocupado su habitación.

Esa noche es cuando Buffy resuelve el asunto. Elabora un plan. Todo gracias al Primero, el cual visita a Buffy en forma de... Buffy. Y sus palabras, con clara intención de debilitarla psicológicamente, le proporcionan la idea. Usando las palabras que introducían la serie al principio:

BUFFY/FIRST
Into every generation, a slayer is born. One girl in all the world. She alone will have the strength and skill to— There's that word again. What you are. How you'll die. Alone. Where's your snappy comeback?

Spike despierta de una pesadilla, se encuentra a Buffy de pie y esta ya sabe que debe hacer. Momentazo:

[CENTER]BUFFY
No. Yeah. I just realized something. Something that really never occurred to me before. We're gonna win.[/CENTER



La casa de las Summers se encuentra de nuevo comandada por Buffy (no hay tiempo para perdones ni historias, Buffy regresa y las potenciales lo aceptan de buen grado). Inclusive Dawn y Xander. Genial el reencuentro entre las dos hermanas. Frente a frente, Dawn le da a Buffy una simpática patada:

BUFFY
Ow.

DAWN
Dumbass.

Buffy looks over at Xander, who's in the dining room with Anya, Giles, and Willow.

XANDER
Don't look at me. This is a Summers' thing. It's all very violent.

Si ya antes hemos visto una buena escena de Buffy contando a Giles y cía que ha terminado con Caleb (I cut him in half.), la posterior al encuentro con el Primero, cuando Buffy cuenta el plan a sus lugartenientes, es casi épica. Whedon utiliza un recurso ya visto en algunos episodios de la serie: no nos muestran lo que se han dicho los personajes para que lo sepamos en el momento preciso. No es una trampa ya que, como digo,los personajes lo saben y tú sabes que ellos lo saben. El problema es cuando el espectador no sabe que los personajes tienen un plan (como cuando Buffy y Angel confabulan contra Faith en la tercera temporada) que es cuando hay que atinar para hacerlo bien.

BUFFY
What do you think?

La respuesta de todo el grupo apunta a algo grande, generoso, una idea ideal. Como siempre un Scoobie es el que generará el trampolín para el éxito de la misión. Si en Graduation Day fue Xander, en Chosen es Willow. Tenía que ser ella.

WILLOW
Whoa, hey. Not to poop on the party here, but I'm the guy that's gonna have to pull this thing off.

Es momento de contar el plan a las potenciales. Más épica:

BUFFY
I hate this. I hate being here. I hate that you have to be here. I hate that there's evil, and that I was chosen to fight it. I wish, a whole lot of the time, that I hadn't been. I know a lot of you wish I hadn't been either. (Kennedy and Rona look away) But this isn't about wishes. This is about choices. I believe we can beat this evil. Not when it comes, not when its army is ready, now. Tomorrow morning I'm opening the seal. I'm going down into the hellmouth, and I'm finishing this once and for all. Right now you're asking yourself, "what makes this different? What makes us anything more than a bunch of girls being picked off one by one?" It's true none of you have the power that Faith and I do. So here's the part where you make a choice.

La noche anterior a la gran batalla es un clásico. La calma. Whedon nos hace creer que Giles y Xander hablan sobre el plan:

GILES
I'm—I'm—I'm all turned around. You're here?

XANDER
By the pillar, yeah. I'm protecting this area.

Cuando en realidad están jugando a rol con Andrew y Amanda. El primero luce una capucha tipo caperucita (leo que es la que llevaba Buffy en Fear, It Self,un honor pues ) y la segunda tiene unas líneas de diálogo ya que será una de las que morirá al día siguiente y Whedon es así Anya está dormida al lado de Xander, sobre la mesa. Siendo como es la más voraz en sus frases, tiene su punto verla ahí dormida. Amanda, por tener papel y estar con personajes principales, y Anya por dormida, destacan. Whedon es así .

También vemos las dudas de Willow sobre los efectos del uso de la magia que deberá emplear y como Kennedy promete estar con ella; a Faith y Wood teniendo una divertida charla con el sexo de fondo; y a Buffy observando el horizonte desde el porche de su casa, para luego entrar en ella y encontrase con Spike en el sótano. Whedon es claro al respecto, que cada uno imagine lo que quiera sobre lo que ocurrió esa última noche

And that one I didn't know if we were going to use the two of them and to me it's almost the most important shot in the show because it shows the mystery of their relationship and that's one where I wanted the audience to fill in the blank I wanted whatever you want to have happened to have happened If people believe that on their last night together they made love great if people believe that on their last night together they talked all night if people believe they had a fight great whatever it s it's up to the viewer the viewer has earned that and I love that analytical nature that there should be work for the viewer to do in that sense emotionally I think that makes it more textured and that shot of the two of them looking at each other I just find that beautiful


Y empieza la batalla. Whedon ha sido el encargado de rodar 6 de los 7 últimos episodios de temporada, de los cuales 5 han sido los de la batalla final. Y todos ellos han sido épicos, especialmente Becoming, Graduation y The Gift. Sabe crear situaciones icónicas, de esas que molan, te emocionan y además tienen un sentido argumental.

Empezamos con el grupo entrando en el recinto exterior del instituto (fuera hay un autobús escolar que, a la postre, será un actor importante) y es Robin Wood el que tiene el primer momento. Dirige la expedición y actúa como si el grupo fueran escolares. Genial, épico!

ROBIN
Welcome to Sunnydale High.

ROBIN
There's no running in the halls, no yelling, no gum chewing. Apart from that, there's only one rule. (stops walking, turns to look at the crowd) If they move, kill them.

Se detienen en un distribuidor de los pasillos, Buffy manda a las potenciales a sus puestos. Xander aporta su humor:

XANDER
If you have to go to the bathroom, it's to your left. If you don't have to go to the bathroom, picture what you're about to face. Better to go now.

Robin indica a Willow la situación de su despacho (que está sobre la boca del infierno); los lugartenientes se dividen en parejas: Giles y Robin, Anya y Andrew, Dawn y Xander. Las dos últimas son curiosas pero me gustan. Andrew se toma su tiempo para realizar un agradecimiento en plan Oscars

Y entonces viene el momento más bonito del episodio y de toda la temporada. Y de los más emocionantes de BtVS. Buffy, Willow, Xander y Giles se quedan solos, en el distribuidor, formando un círculo. Whedon está atento a ello cuando realiza los comentarios del DVD. Son los cuatro que lo empezaron todo. La Scoobie creció pronto, al final de la primera temporada Cordelia y la profesora Calendar ya tenían sus momentos, luego llegó Oz etc Pero en los primeros episodios eran ellos cuatro. Sólo ellos cuatro. Es muy emocionante ver esa escena. Whedon, como no, lo soluciona como humor:

BUFFY
So, what do you guys want to do tomorrow?

WILLOW
Nothing strenuous.

XANDER
Well, mini-golf is always the first thing that comes to mind.

GILES
I think we can do better than that.

BUFFY
I was thinking about shopping. As per usual.

WILLOW
Oh! There's an Arden B. in the new mall!

XANDER
I could use a few items.

GILES
Well, now aren't we gonna discuss this? Save the world to go to the mall?

Giles termina yéndose y diciendo lo mismo que decía al final del doble episodio que abría BtVS:

GILES
(turns) The earth is definitely doomed. (walks away)

Más épica y emoción. Buffy, Willow y Xander avanzan por el pasillo, siguen hablando distendidamente. Porque también existía su grupo, el de tres. Whedon rueda haciendo retroceder la cámara por el pasillo al tiempo que Willow y Xander se desvían hacia sus pertinentes posiciones. Es el orden inverso a como conocieron a Buffy: Xander, Willow y Giles.

Buffy se queda sola, baja hacia el sello, donde aguardan Faith con las potenciales. Pero es Spike quien la espera primero, dejando que entre en la sala para inmediatamente seguirla. Es un breve instante pero es otro de esos momentos épicos basado en una escénica cojonuda.

Faith suelta su último B:

FAITH
You first, B. (hands Buffy a knife)

Buffy, Faith y el resto se cortan para poder verter su sangre en el sello. Una vez se abre y bajan Buffy queda casi en shock al ver la ingente cantidad de Turok-Han que habitan en el crater subterráneo. Parece que Whedon usó una técnica similar al Massive del Señor de los Anillos, lo que permitía crear miles de seres sin tener que animarlos todos. Cuenta que una empresa le estuvo contando como funcionaba.

Si en Becoming era el espectador el que urgía a Willow a que realizara el hechizo, aquí son todos. Buffy verbaliza:

BUFFY
(under her breath) Willow...

Plano a Willow. Épica. Se viene. Sentada con las manos sobre la guadaña roja de Buffy (y Kennedy delante), Whedon nos acerca al rostro de Willow en una secuencia de tres imágenes mientras empieza a notar los efectos:

WILLOW
(breathlessly) Oh...my...Goddess...

Y entonces volvemos atrás en el tiempo para ver el relato completo de la idea y plan de Buffy:

BUFFY
So here's the part where you make a choice: What if you could have that power...now? In every generation, one slayer is born... because a bunch of men who died thousands of years ago made up that rule. They were powerful men. This woman (points to Willow) is more powerful than all of them combined. (Willow whimpers) So I say we change the rule. I say my power...

Y en ese momento funciona el hechizo. La guadaña se ilumina, Willow ve teñido su pelo de color blanco (White Willow!) y las potenciales empiezan a notar, una a una, sus nuevos poderes. Ahora todas son cazavampiros. Todas son como Buffy y Faith. Y en un montaje de imágenes vemos como niñas de todas partes (caucásicas y parece que estadounidenses pero bueno) son, de repente, activadas.



Kennedy lo tiene claro. Yo lo tengo claro:

KENNEDY
You...are a goddess.

WILLOW
(smiles, weakly) And you're a slayer. Get this to Buffy.

Brutal. Kennedy sale disparada a unirse a la batalla. Y esta es épica, generosa. No tiene lugar en un espacio demasiado amplio pero Whedon y Solomon (que le ayudó en la segunda unidad para la batalla, así como el director de escenas con dobles) nos muestran la pelea con gusto: los Turok-Han ascienden sin parar hasta la posición de las cazadoras y estas repelen el ataque usando sus nuevos poderes y su nueva fuerza.





Al mismo tiempo podemos ir viendo los flancos protegidos por las tres parejas antes citadas: ellos deben evitar que los vampiros salgan al exterior.

La pelea es épica y entonces Buffy es alcanzada, y cae. Faith se da cuenta y acude hacia ella.Buffy le señala la guadaña:

BUFFY
(leans up on her elbows, weakly) Hold the line. (hands the scythe to Faith)

Y Faith se lanza como una bestia a luchar contra los Turok Han. El Primero, en forma de Buffy, trata de mofarse:

BUFFY/FIRST
Oh no...(looks down at Buffy's wound reflected on its body) ow! Mommy, this mortal wound is all...itchy. You pulled a nice trick. You came pretty close to smacking me down. What more do you want?

Pero Buffy, a lo Oliver Atom cuando se levantaba en plena lesión, le demuestra quien manda:

BUFFY
(through gritted teeth) I want you... (sits up) to get out of my face. (stands)

Rona ve como Buffy se incorpora y le lanza la guadaña. La música en ese momento es ÉPICA.



Paralelamente las tres parejas de la primera retaguardia (porque la segunda es la de Angel en L.A. así que suponemos que él, Wesley, Fred y Gunn están listos por si deben inetervenir) tratan de bloquear a los Turok-Han. Dawn demuestra sus dotes cuando abre el techo para fundir a varios de ellos con luz solar. Esa es nuestra Dawn! Wood lucha como un animal pero es alcanzado y cae herido. Andrew suelta una de las suyas cuando van a por él:

ANDREW
I have swimmer's ear!

Anya lucha pero es alcanzada mortalmente por la espalda y cae muerta.




Y entonces sucede. En la batalla dentro del sello, Spike lo nota:

SPIKE
Oh, bollocks.

A bright blue light shoots up from the amulet, knocking a hole in the ceiling, going up through the floor of the Principal's office past Willow and through to the open sky. The light turns a warm orange color.

SPIKE
Buffy!

Del amuleto, del pecho de Spike, nace una explosión de luz solar que empieza a aniquilar a los Turok-Han, abre el techo y deja clavado a Spike. Faith ordena la evacuación.

Buffy acude con Spike:

PIKE
(amazed) I can feel it, Buffy.

BUFFY
What?

SPIKE
(looks at her) My soul. It's really there. Kind of stings.

Buffy debe irse, Spike no puede seguirla. Faith urge a Buffy.

Buffy toma consciencia del momento. Spike va a sacrificar su vida por la victoria sobre el mal.

BUFFY
(softly, looks into his eyes) I love you.

SPIKE
No, you don't. But thanks for saying it. (another earthquake; Buffy lets go of his hand) Now go!

Por supuesto, Whedon y el propio Spike en estado puro. El vampiro remata:

SPIKE
I wanna see how it ends.

Wood urge a todos a subirse al bus escolar y huyen. Xander llama a Anya y en un plano conmovedor vemos su cadáver pero Xander no la ve a ella. Huyen en el bus. Buffy sale corriendo del instituto a la misma velocidad con la que llevó al Alcalde a la trampa explosiva. Se sube a los tejados y persigue el autobus hasta subirse a él en un salto acrobático.

Justo a tiempo: Sunnydale colapsa sobre si misma y se hunde entera. El bus frena ya en plena carretera y desierto. Tan solo queda el cartel de la ciudad que, eventualmente, también cae.

Salen todos del autobus. Hace un bonito día, luce el sol. Giles pregunta:

GILES
(looking around down the street behind them) I don't understand. Who did this?

BUFFY
Spike.

Es la última palabra de Buffy y SMG en la serie.

Wood, que ha conducido el bus hasta ahí, parece morir frente a Faith pero vuelve a la consciencia para sorpresa de la cazadora morena y del espectador. Whedon mofándose un poco del asunto

Se reúnen todos fuera del bus y observan el agujero que ataño fue Sunnydale. Buffy no dice nada. Giles, Xander o Willow tienen sus frases. Willow siente como se están activando cazadoras por todo el mundo.



Son Faith y Dawn las que tienen las penúltima y última líneas de la serie:

WILLOW
Yeah. (smiles) The First is scrunched, so... what do you think we should do, Buffy?

FAITH
Yeah, you're not the one and only chosen anymore. Just gotta live like a person. How's that feel?

DAWN
Yeah, Buffy. What are we gonna do now?

Nos acercamos al rostro de Buffy, sonríe. Fin.



1. Chosen (7x22): 9
2. Conversations with Dead People (7x07): 8.5
3. End of Days (7x21): 8
4. Lies my Parents Told Me (7x17): 8
5. Storyteller (7x16): 8
6. Help (7x04): 8
7. Dirty Girls (7x18): 7.5
8. Empty Places (7x19): 7.5
9. Get It Done (7x15): 7.5
10. Selfless (7x05): 7.5
11. Lessons (7x01): 7.5
12. Touched (7x20): 7.5
13. Him (7x06): 7.5
14. Same Time, Same Place (7x03): 7.5
15. The First Date (7x14): 7
16. Beneath You (7x02): 7
17. Potentials (7x12): 7
18. Showtime (7x11): 7
19. The Killer in Me (7x13): 7
20. Bring on the night (7x10): 7
21. Sleeper (7x08): 6.5
22. Never Leave Alone (7x09): 6.5

Madre de Diox, ¿que vamos a hacer ahora que has acabado?

... ¿la vuelves a ver y a comentar?

En serio. He disfrutado casi tanto leyendo tus comentarios como viendo la serie, Synch. Se nota lo mucho que te apasiona.

La séptima temporada se nota que es donde queman todos los cartuchos, this is the end. Personalmente, jamás estuve, ni estaré, del todo de acuerdo con la misma existencia de las Potenciales. Para mí, son una violación intrínseca de las reglas de la serie, de la REGLA de la serie, con lo que todo esto empieza: cada generación, hay una cazavampiros.

Vale. Vale. La propia serie se encargó de "violar" la regla desde la segunda temporada (Kendra) y la tercera (Faith) aunque en ambos casos existía cierta justificación para la aparición de estas dos cazadoras cuando solo debería haber una cazadora en Sunnydale.

Se supone que el tema de la cazadora tiene un fuerte componente místico. No es solo una chica o mujer a la que entrenan, en plan Batman, para que alcancen el límite de la perfección humana en estado físico y artes marciales: hay un componente místico esencial, las cazavampiros tienen "poderes" y capacidades que ningún humano tendrá jamás, son una especie de ayuda que envía alguna fuerza poderosa que se contrapone con las fuerzas del mal.

Por lo tanto, las potenciales no son cazavampiros, jamás podrían ser potenciales y cazavampiros. Son dos estados opuestos. Es como decir que se puede ser "aprendiz de artes marciales" y "maestro de artes marciales" al mismo tiempo. Se las puede entrenar, pero no serían más que chicas con la misma facilidad para combatir que cualquiera que haya pasado unos años en un tatami o en un gimnasio. No tendrían, no deberían tener, habilidades o poderes de cazavampiros, en tanto que aún no lo son. En una lucha contra seres sobrenaturales que tienen poderes sobrehumanos (y ellas no los tienen, aún) tendrían que caer todas muertas en la primera ronda.

Las Potenciales siempre me parecieron "hacer trampa"

Iniciado por Charles Lee Ra

Madre de Diox, ¿que vamos a hacer ahora que has acabado?

... ¿la vuelves a ver y a comentar?

En serio. He disfrutado casi tanto leyendo tus comentarios como viendo la serie, Synch. Se nota lo mucho que te apasiona.

Gracias! Aún queda reflexionar un poco sobre esta temporada y toda la serie. Y ver si mis puntuaciones cuadran con mi idea de cuales son las mejores temporadas. Me da que el conjunto va a superar la suma de las partes en algunas ocasiones.

Aún me queda la quinta de Angel y luego quiero volver a ver Firefly aunque eso irá en el hilo correspondiente. Me lo he pasado teta. Es una serie muy especial. Basta ver el efecto que tiene cuando uno se enamora de ella.

La séptima temporada se nota que es donde queman todos los cartuchos, this is the end. Personalmente, jamás estuve, ni estaré, del todo de acuerdo con la misma existencia de las Potenciales. Para mí, son una violación intrínseca de las reglas de la serie, de la REGLA de la serie, con lo que todo esto empieza: cada generación, hay una cazavampiros.

Vale. Vale. La propia serie se encargó de "violar" la regla desde la segunda temporada (Kendra) y la tercera (Faith) aunque en ambos casos existía cierta justificación para la aparición de estas dos cazadoras cuando solo debería haber una cazadora en Sunnydale.

Se supone que el tema de la cazadora tiene un fuerte componente místico. No es solo una chica o mujer a la que entrenan, en plan Batman, para que alcancen el límite de la perfección humana en estado físico y artes marciales: hay un componente místico esencial, las cazavampiros tienen "poderes" y capacidades que ningún humano tendrá jamás, son una especie de ayuda que envía alguna fuerza poderosa que se contrapone con las fuerzas del mal.

Por lo tanto, las potenciales no son cazavampiros, jamás podrían ser potenciales y cazavampiros. Son dos estados opuestos. Es como decir que se puede ser "aprendiz de artes marciales" y "maestro de artes marciales" al mismo tiempo. Se las puede entrenar, pero no serían más que chicas con la misma facilidad para combatir que cualquiera que haya pasado unos años en un tatami o en un gimnasio. No tendrían, no deberían tener, habilidades o poderes de cazavampiros, en tanto que aún no lo son. En una lucha contra seres sobrenaturales que tienen poderes sobrehumanos (y ellas no los tienen, aún) tendrían que caer todas muertas en la primera ronda.

Las Potenciales siempre me parecieron "hacer trampa"

A mi no me convence la idea pero tiene su punto como final de serie, sobre todo cuando pienso en las temporadas 6 y 7 como una suerte de epílogo tras el final, finalazo de la quinta.

Siguiendo lo que dice Whedon (que siempre es consciente de las conveniencias.. como que los Turok-Han sea mucho más fáciles de matar en Chosen que cuando uno solo de ellos le dio una paliza a Buffy) en BtVS importa más el porque que el como, y muchas veces este último se supedita al primero. Es como del hacha de los últimos episodios: casi que un deus ex machina (aunque bastante habitual en el mundo de BtVS) pero sirve para canalizar toda la idea de Chosen.

Terminada la séptima temporada (y con ello la serie ) creo que no he variado demasiado mis impresiones tras mi anterior visionado completo (2010). No llega a los picos, a los máximos, de otras temporadas debido a la ausencia de episodios de ese tipo, pero se sostiene la mar de bien por la calidad media de los episodios. La sexta temporada tiene más y mejores picos pero la parte baja es inferior a la séptima, especialmente en aquel flojo tramo medio.

Siendo Buffy una serie que te gana en parte por sus momentos, por las emociones, por algunos episodios e ideas brillantes, aquello que al final recuerdas cuando hace un tiempo que la has disfrutado, posiblemente la séptima temporada no sale tan bien parada pero es destacable (mucho) que en el último año consiguieran destacado ese nivel medio.

Como siempre los hechos y las consecuencias del final de temporada anterior marcan el inicio de la siguiente y en eso la séptima creo que logra una excitante trayectoria: de la Scooby en sus peores momentos a nivel de miembros activos (sólo tres: Buffy, Dawn y Xander) a la progresiva reincorporación de Willow (su ausencia indica lo que una supuesta muerte de Willow hubiera supuesto para BtVS), la de Anya, el regreso de Gilles, la entrada de las primeras potenciales, los nuevos fichajes (Wood y Andrew), la llegada de más potenciales y el regreso de Faith. En eso la séptima triunfa: la gran amenaza grupal (miles de vampiros Turok-Han) y personal (ataques psicológicos usando los muertos) del Primero justifica todo ese festín de personajes hacia el final de temporada.

Está claro que los años pesan y aquel punto especial, distinto, de cuando todo sucede en su punto de ebullición (primeras temporadas) se va perdiendo, pero al final ese plan de meterlos a todos, funciona. El Primero no me parece un adversario a la altura de otros pero, de nuevo, entendiendo que BtVS ya sufría de irse a siete años, creo que es bastante digno como idea y ese Chosen final juega bien con la idea de la épica para resolver el conflicto.

Lamentablemente no se dan demasiados episodios de esos que destacan y que a estas alturas los MOW, o evento de la semana o similar, estén limitados tampoco ayuda. De hecho la quinta temporada es la más parecida a la séptima en cuanto a una línea argumental que se come la existencia de episodios individuales aunque en aquel caso dicha línea era fantástica, bien planeada y ejecutada y, además, rondaba The Body por ahí y un final tremendo.

Sin embargo se pueden citar varios episodios individuales como el divertido Him (un homenaje a la propia serie, a su primera temporada), Help (personalmente el personaje de Cassie me encanta, caló hondo) o el más citado (Chosen aparte) en listas de toda la serie: Conversations with Dead People. Le añadimos un par que funcionan dentro de la trama pero tienen entidad aparte: Lies My Parents Told Me y Storyteller. Vaya, pues no está mal lo que ofrece la séptima a nivel individual,, no?

Posiblemente el mayor problema se da en que, al contrario que en anteriores temporadas (inclusive la sexta) se da maypr importancia (o triunfa más) la trama que los personajes. Estos detienen su evolución pero BtVS no fracasa en eso porque la idea de que el Primero y, sobre todo, todo lo acontecido en años anteriores, funcione como carga de cada personaje, tiene su punto. Además siendo la última temporada tienen sentido que no añadan más a esos personajes. Tiene cierto aire crepuscular que mola.

1. Chosen (7x22): 9
2. Conversations with Dead People (7x07): 8.5
3. End of Days (7x21): 8
4. Lies my Parents Told Me (7x17): 8
5. Storyteller (7x16): 8
6. Help (7x04): 8
7. Dirty Girls (7x18): 7.5
8. Empty Places (7x19): 7.5
9. Get It Done (7x15): 7.5
10. Selfless (7x05): 7.5
11. Lessons (7x01): 7.5
12. Touched (7x20): 7.5
13. Him (7x06): 7.5
14. Same Time, Same Place (7x03): 7.5
15. The First Date (7x14): 7
16. Beneath You (7x02): 7
17. Potentials (7x12): 7
18. Showtime (7x11): 7
19. The Killer in Me (7x13): 7
20. Bring on the night (7x10): 7
21. Sleeper (7x08): 6.5
22. Never Leave Alone (7x09): 6.5

Media: 7.48

Notas finales. He puntuado los episodios más por diversión y curiosidad que por valorar los mismos. He vuelto a retocar los de las temporadas previas (bueno, sólo las 2a y 3a) para disponer de un modelo común. Porque empecé puntuando bajo (tal vez daba por sentado que las notas futuras serían mayores) así que en su momento subí ya notas de la 1a y ahora lo he hecho con la 2a y 3a. Era eso o rebajar las recientes de la 6a y 7a. Creo que ahora hay un criterio numérico igualado. Y lo que me sale es 3-5-2-7-4-6-1. Antes de esta revisión mi orden era 5-3-6-2-7-4-1.

Destaca pues que los extremos se mantienen:

-La primera temporada jamás la he considerado ni mala ni remotamente parecido (basta con ver se 7.04 de media), y parece común entre fans otorgarle el último puesto por no disponer aún de un tono establecido (el haberse rodado entera antes del estreno tuvo mucho que ver, junto con la inexperiencia de Whedon), aunque tiene algo que la hace única: es la más high school de todas, la que más lejos se va de lo que es BtVS con episodios que pisan terrenos X-Files o similares, especialmente cuando se van a lugares que no concuerdan con la futura mitología (ese final abierto de Teacher's Pet o todo el envoltorio tecnológico de I Robot, You Jane.

-Por el contrario se mantienen la 3a y 5a como mis favoritas (y en general suelen salir airosas en las listas de fans, especialmente la 3a) pero aunque en las votaciones iniciales me salía un empate y valoraba la 5a por tener una calidad media y un desarrollo muy equilibrado, al final los retoques han puesto la 3a por delante debido a que, igualando notas, tiene la mayor cantidad de episodios buenos o muy buenos de toda la serie (no hablo de los excelentes, de los especiales o destacables más allá de la temporada). Creo que es la mejor temporada de la serie, por llegar a su madurez en el tramo del instituto, por como el desarrollo de personajes los lleva a sus primeras cumbres dramáticas, por Faith y su arco, por el villano, por ese final y por episodios brutales como The Wish, The Zeppo o Doppelgangland. La quinta destaca más por su excelente planificación y equilibrio, lo que le da una personalidad propia, y aunque no se queda corta en número de episodios notables, donde destaca es, irónicamente, en lo que se sale de ese equilibrio: contiene The Body y The Gift, que pasa por ser el mejor final de temporada.

-Destaca el bajón de la sexta. No por sus máximos o picos, los cuales me han llegado igual que la primera vez (el doble + 1 inicial, Normal Again, el arco de Dark Willow y es escena con Xander, y claro, el musical) sino por el tramo medio.

-Las 2a, 4a y 7a suben a costa de la 6a. La 4a, pese a que mantengo que la Iniciativa y Adam están lejos de los otros arcos y villanos vistos en la serie, tal vez me ha gustado más que hace 7-8 años debido a la valentía por su forma de afrontar el paso a la universidad (parece otra serie pero, a la vez, la misma), por disponer de un par de perlas dignas de la 3a temporada (Fear, It Self y Superstar), por el pequeño arco de Faith (que incluye un episodio muy notable y uno muy bueno) y por dos pesos pesados de cualquier lista de BtVS: Hush y Restless.

La 7a es un caso curioso. Similar a la 5a en cuando a que se concentra más en el arco que en episodios individuales pero por debajo de aquella no sólo en calidad sino por sacrificar el desarrollo de personajes (algo que no considero negativo siendo la última temporada pero que impide mejores notas), sin su Hush, su The Body, su musical, pero con una inercia que sin duda es satisfactoria en su conjunto.

La 2a gana puntos por sus picos altos. Es el caso más extremo de todos. En sus puntos bajos pisa terreno de la primera temporada pero se trata de BtVS en sus momentos de mayor brillo (junto a la 3a) en el sentido de la inspiración, del trabajo original, del talento de Whedon. Surprise, Innocence, Passion o el doble final.

1a temporada:

1. Prophecy Girl (1x12) 8.5
2. Nightmares (1x10) 8
3. Angel (1x07) 7.5
4. Welcome to the Hellmouth (1x01) 7.5
5. The Harvest (1x02) 7.5
6. Out of Mind, Out of Sight (1x11) 7
7. Witch (1x03) 7
8. Never Kill a Boy on the First Date (1x05) 6.5
9. Teacher's Pet (1x04) 6.5
10. The Puppet Show (1x09) 6.5
11. The Pack (1x06) 6
12. I Robot, You Jane (1x08) 6

Media 1a temporada: 7.04

2a temporada:

1. Innocence (2x14) 9
2. Becoming Part Two (2x22) 9
3. Passion (2x17) 9
4. Becoming Part One (2x21) 9
5. Surprise (2x13) 8.5
6. Halloween (2x06): 8
7. When She Was Bad (2x01) 8
8. School Hard (2x03) 8
9. What's My Line, Part One (2x09) 8
10. What's My Line, Part Two (2x10) 8
11. Lie To Me (2x07) 7.5
12. The Dark Age (2x08) 7.5
13. I Only Have Eyes for You (2x19) 7.5
14. Killed by death (2x18) 7
15. Bewitched, Bothered and Bewildered (2x16) 7
16. Reptile Boy (2x05) 6.5
17. Phases (2x15) 6.5
18. Inca Mummy Girl (2x04) 6.5
19. Bad Eggs (2x12) 6
20. Some Assembly Required (2x02) 6
21. Go Fish (2x20) 6
22. Ted (2x11) 6

Media 2a temporada: 7.48

3a temporada:

1. The Zeppo (3x13): 9
2. Graduation Day Part 2: 9
3. The Wish (3x09): 9
4. Graduation Day Part 1: 9
5. Doppelgangland (3x16): 8.5
6. Amends (3x10): 8.5
7. Band Candy (3x06): 8.5
8. Helpless (3x12): 8.5
9. Lovers Walk (3x08). 8
10. Homecoming (3x05): 8
11. Bad girls (3x14): 8
12. Consequences (3x15): 7.5
13. The Prom (3x20): 7.5
14. Faith, Hope, & Trick (3x03): 7.5
15. Earshot (3x18): 7.5
16. Enemies (3x17): 7
17. Revelations (3x07): 7
18. Choices (3x19): 7
19. Anne (3x01): 7
20. Gingerbread (3x11): 6.5
21. Dead Man's Party (3x02): 6.5
22. Beauty and the Beasts (3x04): 6

Media 3a temporada: 7.77

4a temporada:

1. Hush (4x10): 9.5
2. Restless (4x22): 9.5
3. Fear, Itself (4x04): 8.5
4. Who Are You (4x16): 8.5
5. Primeval (4x21): 8.5
6. Superstar (4x17): 8
7. This Year's Girl (4x15): 8
8. Pangs (4x08): 7.5
9. The Yoko Factor 7.5
10. A New Man (4x12): 7.5
11. Something Blue (4x09): 7.5
12. The Initiative (4x07): 7.5
13. The Freshman (4x01): 7.5
14. Doomed (4x11): 6.5
15. The Harsh Light of Day (4x03): 6.5
16: Where the wild things are (4x18): 6.5
17. The I in Team (4x13): 6.5
18. New Moon Rising (4x19): 6.5
19. Goodbye Iowa (4x14): 6.5
20. Wild at Heart (4x06): 6.5
21. Living Conditions (4x02): 6.5
22. Beer Bad (4x05): 6

Media 4a temporada: 7.43

5a temporada:

1. The Body (5x16): 10
2. The Gift (5x22): 9.5
3. Fool for love (5x07): 8.5
4. No place like home (5x05): 8.5
5. The weight of the world (5x21): 8
6. Checkpoint (5x12): 8
7. Blood Ties (5x13): 8
8. Family (5x06): 8
9. Intervention (5x18): 7.5
10. Forever (5x17): 7.5
11. Spiral (5x20): 7.5
12. Crush (5x14): 7.5
13. Triangle (5x11): 7.5
14. Into the Woods (5x10): 7.5
15. Shadow (5x08): 7.5
16. Out of My Mind (5x04): 7
17. The Replacement (5x03): 7
18. Real Me (5x02): 7
19. Tough Love (5x19): 7
20. Buffy vs. Dracula (5x01): 7
21. I Was Made to Love You (5x15): 6.5
22. Listening to Fear (5x09): 6.5

Media 5a temporada: 7.68

6a temporada:

1. Once More, with Feeling (6x07): 9.5
2. Normal Again (6x17): 9
3. Grave (6x22): 8.5
4. Two To Go (6x21): 8.5
5. Bargaining, Part One (6x01): 8
6. Life Serial (6x05): 8
7. Tabula Rasa (6x08): 7.5
8. Villains (6x20): 7.5
9. Seeing Red (6x19): 7.5
10. After Life (6x03): 7.5
11. Dead Things (6x13): 7
12. Bargaining, Part Two (6x02): 7
13. Flooded (6x04): 7
14. Entropy (6x18): 7
15. Hell's Bells (6x16): 7
16. As You Were: 7
17. Older and Far Away (6x14): 7
18. All the Way (6x06): 6.5
19. Gone (6x11): 6.5
20. Wrecked (6x10): 6.5
21. Smashed (6x09): 6
22. Doublemeat Palace (6x12): 6

Media 6a temporada: 7.36

1. Chosen (7x22): 9
2. Conversations with Dead People (7x07): 8.5
3. End of Days (7x21): 8
4. Lies my Parents Told Me (7x17): 8
5. Storyteller (7x16): 8
6. Help (7x04): 8
7. Dirty Girls (7x18): 7.5
8. Empty Places (7x19): 7.5
9. Get It Done (7x15): 7.5
10. Selfless (7x05): 7.5
11. Lessons (7x01): 7.5
12. Touched (7x20): 7.5
13. Him (7x06): 7.5
14. Same Time, Same Place (7x03): 7.5
15. The First Date (7x14): 7
16. Beneath You (7x02): 7
17. Potentials (7x12): 7
18. Showtime (7x11): 7
19. The Killer in Me (7x13): 7
20. Bring on the night (7x10): 7
21. Sleeper (7x08): 6.5
22. Never Leave Alone (7x09): 6.5

Media séptima temporada: 7.48

1. 3a temporada 7.77
2. 5a temporada 7.68
3. 2a temporada 7.48
4. 7a temporada 7.48
5. 4a temporada 7:43
6. 6a temporada 7.36
7. 1a temporada 7.04

Había leído bastantes opiniones de la quinta temporada de Angel y muchas de ellas la colocaban sin dudas como la mejor de todas. De momento prefiero la segunda y tercera aunque me gusta más que la cuarta y la primera pero de esta última intuyo que una revisión haría suba un poco mi percepción (o no).

Voy por el 5x12 y aparte de los destacables Destiny y Harm's Way (no es un mini-Zeppo orientado a Harmony pero algo, un mínimo, de aquello tiene, es muy divertido), destaco el primero de los que parecen los 4 grandes episodios de la temporada: You're Welcome.

Aunque ya iba spoileado, el episodio no sólo me ha gustado, sino que toca algo la fibra. Tal vez porque sabía que ocurría al final con

Spoiler:

el fallecimiento de Cordelia

pero no el como, ya que se trata de

Spoiler:

una proyección astral que, además, es consciente por parte de Cordelia

.

Su regreso está impecablemente tratado por David Fury (otro de los veterano de Buffy y Angel), autor del guión y de la dirección, aunque las intervenciones y correcciones de Joss Whedon se dejan notar y, directamente, escribió la escena final entre Cordelia y Angel. Antes de leer el dato ya imaginaba que era suya.

En este episodio Cordelia está escrita e interpretada de una forma que recuerda aquel gran personaje que fue desde la segunda mitad de la primera temporada y hasta el ecuador de la tercera. Y si se me permite la grosería, esta un poco brutal

Smile Time era otro de los episodios señalados de la quinta de Angel y.. Que partida de culo

La primera vez que Fred, Wesley, Gunn y Lorne ven a Angel de muñeco o cuando este sale corriendo de su mesa O la charla bestial entre los muñecos malos con el de color violeta que sólo hace un mismo ruido O Angel diciendo que ahora ve las cosas venir y justo es atacado por la chica lobo porque no presta atención







Incluso se transforma!

Y después de You're Welcome y Smile Time, llega el turno de A Hole in The World, otro de los episodios señalados de la quinta temporada y de toda la serie.

Joder.

Venía spoileado, tanto de

Spoiler:

la muerte de Fred como de la llegada de Ilyria

, pero verlo ha sido bastante tremendo. Suena ya a tópico porque siempre es así pero fácilmente Joss Whedon -que escribe y dirige el episodio- vuelve a aportar los mejores episodios de la temporada, en cada una de sus series (las que he visto, Buffy, Angel y Firefly).

El momento en el que Lorne, en un instante, se da cuenta de que algo va mal y se da la vuelta justo antes de que Fred vomite sangre y caiga inconsciente.

Cuando Fred repite lo de Handsome man saves me. (porque esa cursilada es coherente con Fred, sólo con ella)

Sus cinco hombres pendientes de ella y la urgencia y nervios del equipo por encontrar una cura. Te los crees. Son casi tres temporadas enteras y Angel y cía la quieren igual que la quiere el espectador.

Lorne fuera de sí, usando la violencia y obteniendo resultados. De nuevo: te lo crees. Si por alguien Lorne va a sacar su hasta ahora oculto mal carácter, es por Fred.

Angel y Spike siendo conscientes de que no van a poder salvarla. Es ella o miles de personas. Y esto es Angel, no se hacen heroicidades egoístas salvo cuando el personaje actúa como tal (como Buffy al final de la quinta temporada de su serie).

Todos los putos diálogos entre Fred y Wesley en la habitación de la primera.

Cuando Fred se va. Joder, maldito Whedon.

Cuando aparece Ilyria, que ya puestos, dices... joder con Amy Acker





Amy Acker comenta:

Considering her deep fondness and attachment to Fred, Amy was okay with letting Fred go, mostly because Joss was the one to write and direct her swansong episode. “We were so lucky because Joss was supposed to do Episode 22 and then some stuff came up and he had to pull out, so Alexis and I asked if he would do 15. Joss said he couldn’t and we kept calling him for three weeks asking, ‘What if you did do it? Seriously’. And then the day before Christmas, he called saying, ‘Merry Christmas! I’m doing 15′. So having him do that last episode with Fred felt good and being able to work with Alexis was great. We had a whole day that was the hardest day I’ve had on the show. We were crying for like 12 hours. Joss pushed us farther and I felt he knew what Alexis and I were able to do, so he made us go a lot farther than we would have with someone else who would be willing to accept less. It was so hard and emotionally draining, but if it hadn’t had been that way, I would have been uncomfortable about that being the end of Fred.

~ Angel Magazine, June 2004

http://justanothercinemaniac.tumblr....f-angel-behind

Whedon con Acker:

Pues Shells no se queda nada corto. Joder menudos 3 episodios seguidos: Smile Time, A Hole in The World y Shells. Si hasta la fecha esta temporada me gustaba menos que las 2a y 3a, por encima de buena parte de las 4a y 1a, ahora, bueno, tampoco la puedo poner al nivel de las que he citado en primer lugar porque aquellas me encantaron por su intensidad, sus arcos, pero sin duda se coloca en una sólida tercera posición, confirma la quinta de Angel como una idea (la de dirigir W&H) que triunfa y tiene posiblemente la ristra de 3 episodios de mejor calidad de la serie y casi que de todo el Buffyverse.

Shells está escrito y dirigido por Steven S. DeKnight otro de los creativos que tras Buffy y Angel se abrieron camino en la industria (fue el creador de Spartacus) y funciona como complemento, casi segunda parte, del episodio anterior. No alcanza esos momentos que logra Whedon pero se trata de un excelente trabajo. Algunos episodios podían tener cierto tedio (algunos de la primera temporada), otros podían resultar entretenidos y otros muchos son una gozada que no quieres que se acabe (esos arcos centrales y finales de la 2a y 3a) como en este caso (y el anterior).

Ilyria es... Tremenda, no? Van dos putas veces que Whedon toma a la actriz (eso lo añado yo pero basta con leer las declaraciones, entrevistas, ver los making of etc) y personaje más querido o, el de mayor simpatía, y lo convierte en un ser maligno. Lo hizo con Willow y Dark Willow (fue en la sexta temporada de Buffy, aquella en la que Marti Noxon fue de facto showrunner pero lo de Dark Willow fue cosa de Whedon) y ahora con Fred e Ilyria. Suerte que Firefly no continuó porque sino me veo a Kaylee convertida en villana.

Para no mitificar el asunto tal vez conviene decir que Acker usa todo su encanto e inocencia inherente (real o no, en las entrevistas tiene ese punto casi irreal que parece una persona adorable pero siempre con precaución, que los personajes de ficción me los creo pero los reales, precisamente, no, quien sabe como son en realidad) en su interpretación de Fred y el paso a Ilyria supone irse a un registro opuesto, jugando con los silencios, el ladeo de cabeza a lo perro pero también a lo ser ultra viejo que no entiende una mierda de los humanos.

Pero la caracterización es brutal (jugando ahí con la delgadez de Acker, ese traje le sienta muy bien), con esos ojos y ese pelo azul pero sobre todo porque el espectador es Wesley. Todos somos Wesley.

Cuando Ilyria le pregunta:

ILLYRIA
But you will. If I abide, you will help me.

WESLEY
(softly)
Yes.

ILLYRIA
Because I look like her?

WESLEY
(looks at her with tears in his eyes, whispers)
Yes.

Eso triunfa enormemente porque la implicación emocional con Fred la tenemos nosotros mismos. No necesitamos acudir a la empatía con Wesley. Es que nosotros también queremos lo mismo que Wesley.

En el 5x17 de Angel, Underneath, Sarah Fain y Elizabeth Craft (o bien Whedon u otro si hubo las habituales reescrituras, añadidos o propuestas), sueltan esto mientras Angel y Spike hablan sobre ponerse un nombre para el grupo:

SPIKE
A name? Well, that's probably for the best. You'd want to be "Angel's Avengers" or something.

ANGEL
(frowns, mocking)
"Angel's Avengers," that's...
(stops himself as he ponders the sound of it)

Eso es premonición, eh?

Me aproximo al final y he visto los 5x19 y 5x20, ambos me han gustado lo suyo. El primero, Time Bomb, juega con saltos en el tiempo lineal, tema que adoro, así que sólo por eso he disfrutado bastante. El segundo, The Girl in Question (el regreso de David Greenwalt, dirigiendo) es muy divertido Un acierto que busquen on ahínco a Buffy y al Inmortal y no puedan más que ver el pelo de la primera (que según parece, vía cómics, no era Buffy sino una doble para ocultar a la Buffy real).

Y Ilyria transmutando en Fred. No lo vi venir Esto no se hace.

He finalizado mi primer visionado completo de Angel.

Lo primero, la quinta temporada: había leído mucho sobre ella (mucho: los comentarios, extensos en tamaño y número, de los fans en respuesta a los análisis de Noel Murray para Buffy y Angel en AV Club). En parte comparto y en parte desearía esperar a un segundo visionado. La primera mitad me costó un poco. No por la idea, que me parece genial: ese cambio de rumbo (en Fring quinta temporada hicieron uno y no me gustó demasiado), ese cambio de escenario que implica incluso alteraciones en lo visual ya que Angel y Spike puedn verse bañados por el sol (las ventanas mágicas de W&H), el asunto empresarial y ejecutivo, los medios de que disponen etc

Pero en esa primera mitad no he llegado a conectar como lo hice desde la segunda mitad de la primera temporada y hasta cierto punto (debería revisar) de la cuarta: adoro a Spike pero en esas primeras apariciones me ocurría como con los cameos de la serie hermana en la primera temporada (Oz, el propio Spike), que no me cuadraba. Además rompe un poco la gracia de su sacrificio al final de Buffy. Otro punto es que Whedon y cía tienen, con lo de W&H y sus recursos, barra libre de deus ex machina: si se necesita algo, W&H lo tiene o lo puede hacer.

Sin embargo la segunda mitad de temporada ya es otra cosa. Al nivel de ese Angel (serie) de la 2a o 3a, además atizando emocionalmente: Cordelia en You're Welcome, ese trio infernal que forman el divertidísimo Smile Time y los duros A Hole In the World y Shells, el entretenido Time Bomb, el también divertido (pero veo que algo menos apreciado que Smile Time) The Girl in Question y ese final con Not Fade Away.

Lo de Fred es duro. Es duro porque era mi personaje favorito, porque parece que casi todos los seguidores le tenían de mucha a muchísima estima, porque los propios personajes sentían lo mismo, porque Amy Acker borda un personaje adorable (en dura pugna con Hannigan como Willow y Staite como Kaylee) y porque Whedon es, en el buen sentido, un mamonazo: sabía d sobras el impacto que iba a producir eso y lo filma con ese propósito: ese giro de cabeza de Lorne cuando escucha a Fred cantar (piel de gallina, eh? Es terror lo que lee Lorne), Angel sacrificando a Fred por el bien de la humanidad, y sobre todo esos últimos momentos entre Fred y Wesley:

lease, Wesley, Why can't I stay?

De Not Fade Away sólo puedo decir que es un final cojonudo: ni tratan de cerrar abruptamente ni de ofrecer un final a lo Buffy pues la serie es distinta, pide otra cosa. Como dice Whedon, Angel va de la lucha continua, por eso termina como termina. Ese momento Ilyria-Wesley, el callejón.

En cuanto a la serie: en el futuro me gustaría revisarla y si puedo pues soltar tochacos de cada episodio. Mi temporada favorita sería la segunda, también la tercera. Ambas son muy intensas, mucho, sin descanso. No llega a los puntos altos de Buffy pero es consistentemente muy buena. La segunda mitad de la primera temporada y la segunda de la quinta también me han gustado. Dejo para un último lugar, a falta de revisión: la primera mitad de la primera (a la serie le cuesta mucho encontrar el punto) y toda la cuarta temporada. En este último caso básicamente por todo el asunto Cordelia-Connor (no que ocurra lo que ocurre, que también, sino ambos personajes por separado) y Jasmine.

Es el mejor spin off que he visto en mi vida.

Ensayo sobre el concepto de Valley Girl centrándose en el ejemplo de Buffy. Una de tantas, y tantas, aproximaciones académicas y/o de estudio serio sobre la serie:

Buffy: the Evolution of a Valley Girl – Janelle Tassone

No estoy de acuerdo con el título de este artículo ya que Buffy rara vez tiene mala crítica por sistema aunque en este caso probablemente se refieren más a que la serie no es considerada por quienes no la han visto (o se imaginan erróneamente lo que es). Los que la han visto ya es otro tema: adorada y de culto por parte de los fans, y reverenciada por críticos y académicos desde sus inicios:

15 Reasons Why Buffy The Vampire Slayer Is The Most Underrated TV Show Ever

Buffy the Vampire Slayer, the first television series created by Joss Whedon, turns 20 in just a few short weeks. While waxing nostalgic about Buffy, we started thinking about how innovative and brilliant the show truly was — we’d even go so far as to say that it may be the most underrated TV series of all time.

Yes, it’s a cult classic, and it continues to have a very loyal and passionate fan following, and yes, whenever magazines like Rolling Stone do their 100 Greatest Shows of all time lists, Buffy is always on them. But instead of coming in at, say, #38 on these lists, we’d argue that Whedon’s tale of the female defender of her small town (and later the world, which she saved — a lot) and her ragtag gang of outsiders should rank much higher — like top five shows in television history higher.

We get that shows like The Wire and Breaking Bad are extraordinary and worthy of every accolade they’ve received, but Buffy has been more influential and culturally significant than the vast majority of all-time great TV shows. Even The Wire’s creator David Simon, in response to whether his show was the best in recent memory, said it was Buffy that held that honor. With that in mind, here are 15 Reasons Why Buffy Is The Most Underrated TV Show Ever:

15. ITS TREATMENT OF HOMOSEXUALITY WAS REVOLUTIONARY

While some have criticized the show for not showing more of the physical aspects of Willow’s relationships with other females (both Tara and later Kennedy), when considering the time period, as well as a few other external factors, the show was actually quite groundbreaking in its portrayal of homosexuality. Both Joss Wheden and Amber Benson (Tara) have publicly stated they were limited in what sexual content they could include by the network (The WB, now known as The CW) and FCC rules and regulations. “Are we forced to cut things between Willow and Tara?” Whedon responded when asked about the topic. “Well, there are things the network will not allow us to show. As for example kissing,” he explained.

Things changed as Buffy progressed and moved over to the UPN, yet another newbie network the show called home. In the episode “Touched,” one of the final episodes of the series, Willow and Kennedy had the first lesbian sex scene ever on network television. Considering Ellen Degeneres came out publicly in 1997 — the same year Buffy premiered — the show took a somewhat taboo subject and handled it in a smart, real, and respectful manner, whereas many shows didn’t bother talking about it at all. Plus, we’re still discussing the impact this had storyline had, pop culturally speaking. Will anyone say that about True Blood or The Vampire Diaries?

14. BUFFY SPAWNED A SUCCESSFUL SPIN-OFF SERIES AND A COMICS FRANCHISE

Many more successful and popular television shows have tried to spawn sequels and failed: Friends tried with Joey, Battlestar Galactica’s spin-off, Caprica, didn’t make it past its first season, and even M*A*S*H, one of the most watched and critically lauded series in history, failed miserably with its follow-up, AfterMASH. But Buffy spawned Angel, which featured the continuing stories and adventures of several old favorites, including Wesley, Cordelia, Spike, and, of course, Angelus himself. Angel lasted five seasons, and was both a hit with critics and fans of Buffy alike, but it wasn’t the only creative endeavor that spun off from the show.

The show created a canon of sorts with its multiple comic book franchises, including comics featuring both Buffy and Angel, a few issues of which were written by Whedon himself, as well as the likes of other talented writers including Y: The Last Man‘s Brian K. Vaughn. Several trade paperbacks about various characters and plot lines were also written, and Dark Horse released its latest Buffy comic last fall.

13. IT CAPTURED ITS ERA BUT IT STILL HOLDS UP

Sure, the clothes, hair, and music all look and feel very late ’90s/early aughts, and the overall look dates the show a bit. And we’ll freely concede that some of the special effects were by no means special, and some of the fight scenes looked more like WWE bouts than life-or-death battles — but consider the meager budget Whedon and Co. were working with, as well as the network on which the show aired for five of its seven seasons.

Prior to Buffy, the WB was known for family-centric fodder like 7th Heaven and Sister, Sister, so when a butt-kicking vampire slayer with a sarcastic sense of humor joined the network’s lineup, well, as mentioned, there wasn’t much leeway where creativity and budget were concerned. Despite the lack of funds, Buffy still featured some of the best small screen battles we’ve seen, from the series’ final showdown to season three’s two-parter, “Graduation Day.” We can only imagine what Whedon would have done with even half of the budget that shows like Game of Thrones are granted.

12. THE SHOW’S SPEECH PATTERNS/DIALOGUE BECAME PART OF THE CULTURAL ZEITGEIST

Buffy, like Friends, featured characters that said hilarious things in fun new ways, developing its own slanguage fans couldn’t help but emulate. The characters spoke in very self-aware, often deprecating ways, usually including fun, nerd-centric pop culture references for good measure. The show’s dialogue and speech patterns have been studied by numerous academics (a professor in the UK wrote a journal article about the show’s use of the y-suffix alone, though we’ll dive deeper into this overwhelming academic interest later) and the fast-talking Scoobies were always fun to listen in on.

The characters’ speech was always colorful, and the show’s use of suffixes and its continuous use of wordplay were somewhat revolutionary. For example, vampires were called “vampiry,” malcontents bent on destruction were “apocalypsy,” and when Willow felt like she’d seen the same thing twice, she says: “I think we already de’ja’d this vu.” Few shows — if any — have featured more fun wordplay than Buffy.

11. ITS USE OF SYMBOLISM AND METAPHORS WERE OFF THE CHARTS

Another stellar element of the show’s writing was its consistent use of symbolism and metaphor — once again, few other shows can compare. High school as a metaphor for hell is the show’s most obvious one, and many demons in the series were representative of other struggles young adults face, but it doesn’t end there. Buffy losing her virginity to Angel, who in turn loses his soul and turns on her, reverting to his evil former self, became one of the show’s most resonant metaphors for how many teenage girls have been discarded by cads only interested in that one thing.

Symbolism was also a constant. The character of Riley, who chastises Willow for dating the “demon” Oz, was used to examine intolerance, telling Buffy later over an apology that he was sorry for seeing things “in black and white.” The symbolism in “Restless,” the finale of season four, is endless. Each character meets the first slayer in his or her dreams, and each is confronted with a personal and private fear that comes in the form of something (or someone) else. Perhaps the most impressive thing about all of this is that symbolism and/or metaphor were present in nearly every single episode throughout the show’s seven seasons.

10. ITS FINALE REMAINS ONE OF THE TOP SERIES FINALES OF ALL TIME

The very last episode of Buffy was as epic as it needed to be without going over the top and falling into ridiculousness. Several huge, arguably all-time great TV shows have aired finales that have divided their fanbases (hello, LOST!). Not Buffy. Truly great series finales don’t divide their fans down the middle, they unite them, and that’s precisely what “Chosen,” Buffy’s finale, did. Not that there weren’t moments that made us extremely unhappy — like when we lost our beloved Anya because she chose to do the stupid thing — but all loose ends were tied up, the final battle between the Scoobies and The First was epic, everything that happened felt organic, and every moment was tense and action-packed.

The series finale managed to give loyal viewers of the show everything they wanted while still honoring the previous six-plus seasons worth of material, and it tied everything together while still offering up some of the show’s finest moments (Spike’s sacrificial final moments on Buffy were arguably some of his character’s most memorable and moving).

9. IT WAS THE FIRST TIME JOSS WAS BOSS

Perhaps one of Buffy’s most impressive feats is that it has achieved such a high degree of success after being such a Little Engine That Could-type of show. When it first aired in March of 1997, on the infrequently viewed WB, the series’ most famous cast members were Sarah Michelle Gellar as Buffy and Anthony Steward Head as Giles — everyone else in the cast was a virtual newbie. And at the time, Gellar was best known for her work on All My Children, and Anthony Head’s Giles was best known for his work in Taster’s Choice coffee commercials. They weren’t exactly A-listers.

Whedon had established credibility as a writer, writing for Roseanne and penning the scripts for both the original film on which Buffy is based and the smash hit Toy Story. Buffy was his first foray into running and creating a television series, and we’d say he did an incredible job considering his inexperience. We’d also venture to say he has done pretty well for himself since, creating another cult franchise with Firefly/Serenity, and directing a tiny little movie no one’s heard of called The Avengers. They’re supposedly Earth’s Mightiest Heroes, or something?

8. BUFFY NAILED EVERY ONE OF ITS MAJOR MOMENTS — AND IT HAD SEVERAL

Once again, most television series don’t even attempt the kinds of episodes Buffy tackled—and once again, Buffy handled majorly difficult material beautifully every time. Whether dealing with the deaths of major characters, writing entire episodes that feature only a few choice minutes of dialogue (like season four’s masterful “Hush”) or tackling the notoriously difficult musical episode, Whedon and Buffy repeatedly nailed every one of the show’s huge moments.

“The Body,” a devastating, soul-crushing episode where Buffy deals with the sudden death of her mother Joyce, was a pivotal point in the series, forcing her to grow up and become the primary caretaker for kid sister Dawn. Then there was the time where Buffy actually died, and when Willow uses magic to bring her back to life, everything that ensued fit snugly within the realm of the show, and it felt completely believable. Also worth noting is season six’s “Once More, with Feeling,” the much-beloved musical episode that became an instant classic. “Once More” is a perfect illustration of how the show managed to seamlessly weave a familiar TV trope (the musical episode) into its world of demons and vampires in sunny California without coming off like a gimmick. Plus, Anya belts out a song about bunnies, and Giles’ voice is smooth as honey.

7. IT’S WAY MORE INTELLIGENT THAN PEOPLE GIVE IT CREDIT FOR

Buffy is so dense, and packed with so many layers and interesting themes, that college courses are still dissecting the show today. “Buffy Studies” is an actual thing — it has its own Wikipedia page and everything. In fact, Buffy is one of the most studied television programs ever by academics. Sample titles of published academic work include “Staking Her Claim: Buffy the Vampire Slayer as Transgressive Woman Warrior,” and “Slaying the Patriarchy: Transfusions.”

Of the Vampire Metaphor in Buffy the Vampire Slayer.” There’s also Slayage: The Journal of Whedon Studies, an online journal chock full of academic articles and papers featuring various degrees of Buffy analysis. And that’s just the collegiate and academic side.

Critics and fans of the show alike have debated and pondered its numerous aforementioned metaphors and allegories for decades now, and with the show available to binge/stream on Netflix and Hulu, this will only likely continue for decades to come.

6. ITS USE OF STRUCTURE

This was another early sign of Whedon’s greatness. The show featured season-long arcs paired with episode-long ones, so every episode contained both a different monster-every-week battle while also leading up to a larger, more significant season-long fight. Each episode built off the previous one, which resulted in a growing tension throughout every season. Each season, then, also built off the next, leading to an ultimate series-ending showdown only one side could win — which is also why it was so noteworthy that the finale was so stellar.

Perhaps the most amazing feat Whedon accomplished with Buffy is that the narrative structure of the show — all the plots, the reveals, the devastating deaths — served the overall arc of the show, and felt organic. So when Willow went nuts, skinned Warren, and almost destroyed the world singlehandedly, it made complete sense, because everything leading up to that point brought her there (she and Tara fighting for an entire season prior about her potentially destructive use of magic, for example).

5. WE’RE STILL SEEING ITS INFLUENCE IN POP CULTURE TODAY

The Vampire Diaries. True Blood. Veronica Mars. Doctor Who. The Twilight series. We’ve seen Buffy’s influence everywhere in the pop culture-verse, both in movies and television. Way before True Blood was using vampire discrimination (“God Hates Fangs,” remember?) as an on-the-nose metaphor for racism and homophobia, Buffy was doing the exact same thing. And while Bella Swan couldn’t fill any female character on Buffy’s shoes, it was Buffy that brought vampire lore and stories to the forefront again.

Whedon’s mastery of the season-long arc coupled with the monster-every-week tactic was also wildly influential, and can be seen in shows like Sleepy Hollow, Grimm, Doctor Who, and Fringe. The show’s playfulness (perhaps coupled with its success) was also something many subsequent shows tried to emulate, particularly when it came to Buffy’s delicious sense of humor. This, coupled with its genre mash-ups, and its strong, female butt-kicking lead, were things we have seen recycled again — to much lesser effect — in the pop culture-verse nearly every year since.

4. THE SHOW HAS AN INCREDIBLE SENSE OF HUMOR

Sample dialogue: “Hey, I know you,” Willow tells the original slayer during a ritual. “You’re the first original slayer who tried killing us all in our dreams … how’ve you been?” A little niche and offbeat, perhaps, but the humor on Buffy the Vampire Slayer was found in every single episode, regardless of seriousness or brevity. Just about every character on the show had a wicked sense of humor — even watcher Giles and Joyce Summers were given a chance to shine in the comedy department (go watch season three’s “Band Candy” for proof).

It also helped that the majority of the series’ big bads were super hilarious. Whether it was Mr. Trick, Drucilla, Glory and her “Hobbits with palsy,” or Mayor Richard Wilkins and his world-ending threats encased in witticisms, Buffy’s nemeses were often as funny as her gang was. Maybe the most praiseworthy element of the show’s sense of humor was that it tended to make you laugh right before terrifying you, like Caleb’s neck-snapping approach to Buffy for their final confrontation: “I’m sorry, I didn’t catch that last part on account of her neck snappin’ and all. Did she say the end was near, or here?” Laughter! Shudder! Brilliant.

3. IT PERFECTED THE GENRE MASH-UP

Another feat few other shows have attempted (much less accomplished) is a successful interweaving of genres. All at once, Buffy can be described as a horror, sci-fi, comedy, fantasy, or drama series, to name but a few. There haven’t been many shows that have been audacious enough to even try mashing two genres, much less an endless amount.

There were also multiple elements of romance, with Buffy having three significant loves — two of whom were vampires with major dark sides — but all of whom were wildly different from each other. The show also had moments of romantic love shattered by dramatic and/or otherworldly beings, or by people themselves. (Tara and Willow reuniting is romantic, until Warren kills Tara and shoots Buffy, sending Willow on a terrifying descent, with Xander quipping all the while in the background. Genres, consider yourself blended.) Throw in the musical episode, the ever-present sense of humor, and the elements of death and horror — few shows have heaped so much on their plates. But Buffy did, and it did so with a greater degree of success than any other series we can think of.

2. ITS FEMALE CHARACTERS REMAIN STELLAR EVEN BY TODAY’S STANDARDS

We actually wish more shows today would emulate Buffy in this manner. Every female character on the show was multi-dimensional, fun, and interesting — not to mention strong and complicated. Buffy had a bevy of female characters who were very different from each other: Buffy, Willow, Anya, Tara, Faith, Kennedy…the list goes on and on. Willow Rosenberg alone wielded power few female characters before or since have been allowed. She tried to destroy the world before playing a key role in saving it. She also held her own against Glory, a god who liked to make an entrance by tearing off the sides of houses. Katniss, schmatniss. We’re on #TeamWillow.

Buffy herself was incredibly complicated. She wasn’t one-dimensional at all. She had insecurities, flaws, endless stress and worry, and the series also allowed her to grow. The issues young women face in high school, college, and beyond were represented in the character of Buffy, and in many characters on the show. In fact, every female character on Buffy was given both a unique personality, as well as agency, which is something that’s still lacking in the entertainment industry today.

1. LACK OF AWARD SHOW LOVE

All of this revolutionary, influential greatness, and not one Emmy in any major category. No SAG awards, no Director’s or Writer’s Guild Awards, and no Golden Globes. The show was a critical darling with a fiercely devoted fan following, yet it never got any love come awards season, and we weren’t the only ones who noticed. Everyone from Entertainment Weekly to TV Guide was annoyed by Buffy’s repeated Emmy snubs. EW seemed to think that perhaps its silly title, perceived association with teenaged programming, and mash-up of genres might have actually hurt the show, because it may have made it difficult to categorize. Which is odd, because part of Buffy’s greatness IS this inability to be categorized as just one thing.

While Whedon did score a writing nod for the brilliant “Hush,” and the show won Emmys for makeup and music composition, that’s about all the show ever accrued in the awards department. “Once More, with Feeling” didn’t even win Outstanding Music Direction. This is a series that changed television. It’s hard to rationalize, and we’re not over it.

Cinemanía ha hecho un top 100 de mejores series y Buffy aparece en el #18.

Como episodio destacado eligen Hush.

1. The Wire
2. Breaking Bad
3. The Sopranos
4. The Simpsons
5. Twin Peaks
6. Black Mirror
7. Friends
8. Mad Men
9. Monty Python Flyin Circus
10. Juego de tronos
11. Perdidos
12. Seinfeld
13. Alfred Hitchcock Presenta
14. El prisioner
15. Fargo
16. Canción triste de Hill Street
17. La dimensión desconocida
18. Buffy, Cazavampiros
19. Luz de luna
20. Historias para no dormir

Entrevista con Juliet Landau:

Juliet 'Dru' Landau finds that the power of 'Buffy' never dies

“Buffy, the Vampire Slayer” went off the air 14 years ago, and Juliet Landau is still asked about it constantly.

But what’s a decade or two to somebody who has been around for 150 years?

On the hit show, which ran from 1997-2003, Landau played Drusilla (or "Dru" to fans), a vampire villainess who had been a creature of the night since she was “turned” in 1860s London.

Like Drusilla, “Buffy” has been eternal. The show still airs in syndication, new stories are being told in graphic novels, and Entertainment Weekly recently reunited the cast for a 20th anniversary cover story. At conventions like Madison’s Wizard World Comic Con, where Landau will appear this weekend, fans who watched the show when they were in their teens and 20s are just as enthused as they were in the 1990s.

Some bring their own teenage kids, a new generation of fans, along with them. Landau credits the show’s multigenerational appeal to sharp writing and a resonant message.

“Joss (Whedon) created a universe that was incredibly intelligent,” Landau said in a phone interview. “He once said, ‘I tell people that 'Buffy' was about high school as a nightmare.’ Everybody can relate to that experience. I think it’s a show that you can watch and rewatch and find new things.”

Landau thinks fans particularly relate to the characters as outsiders, outcasts of their high school who band together to support each other and fight evil. The parallels to the struggles that ordinary mortal teens face are evident. Landau said that in the episode where Buffy reveals she is a slayer, Whedon wrote the scene as if she was coming out as gay.

“A lot of people feel like outsiders,” Landau said. “We’re all pretty much outsiders.”

Landau’s interest in vampires, and vampires as a metaphor for everyday life, extends into a massive documentary project she and her husband Dex Weekes are putting the finishing touches on. Originally conceived as a film, “A Place Among the Undead” is now a six-part documentary series looking at vampires in fiction.

The documentary includes interviews with Whedon, novelist Anne Rice, actors Gary Oldman, Willem Dafoe and Robert Patrick, and a whole host of others. Landau said she hasn’t found a distributor yet, but thinks it would be ideal for a streaming service like Netflix or Amazon.

No matter what sort of vampire they’ve played, from Oldman’s sexy “Dracula” to Dafoe’s gargoyle-like Nosferatu in “Shadow of the Vampire,” the actors all had a common take on playing vampires.

“It’s one of their favorites,” Landau said. “No matter what other roles they’ve done. You think of Gary Oldman and you think Dracula. There’s something about it that goes on this deeper level that resonates with people.”

One of the threads running through the documentary series is how different artists have used vampirism as a metaphor for the human condition. Charlaine Harris’ series of books that inspired the HBO show “True Blood” used vampirism as a metaphor for how gay people are treated. The “Underworld” series of films use a war between vampires and werewolves as a metaphor for interracial dating.

“It covers such a wide berth as metaphor,” Landau said. “It’s infinitely fascinating and gives us a prism to look at so many different parts of society.”

One of the interviewees in the series is director Tim Burton, with whom Landau worked on the 1994 movie “Ed Wood,” about the notorious B-movie director. Landau’s father, the late Martin Landau, won a Best Supporting Actor Oscar for playing Bela Lugosi in the film.

Although the film wasn’t a huge hit for Burton compared to “Batman” or “Alice in Wonderland,” it remains close to both his and Juliet Landau’s heart.

One of the threads running through the documentary series is how different artists have used vampirism as a metaphor for the human condition. Charlaine Harris’ series of books that inspired the HBO show “True Blood” used vampirism as a metaphor for how gay people are treated. The “Underworld” series of films use a war between vampires and werewolves as a metaphor for interracial dating.

“It covers such a wide berth as metaphor,” Landau said. “It’s infinitely fascinating and gives us a prism to look at so many different parts of society.”

One of the interviewees in the series is director Tim Burton, with whom Landau worked on the 1994 movie “Ed Wood,” about the notorious B-movie director. Landau’s father, the late Martin Landau, won a Best Supporting Actor Oscar for playing Bela Lugosi in the film.

Although the film wasn’t a huge hit for Burton compared to “Batman” or “Alice in Wonderland,” it remains close to both his and Juliet Landau’s heart.

En el canal Scy-fy estan reponiendo la serie.

Cinemanía vuelve a demostrar que por estas tierras, por fin, empiezan a ver Buffy como en las anglosajones. Esto es, habitual de muchas listas sobre mejores series. En este caso de las mejores surgidas de una película:

Las mejores películas que se convirtieron en series

'Buffy, cazavampiros'

Antes de hacerse de oro con Marvel y Los Vengadores, Joss Whedon ya tenía legiones de fans. ¿Cómo lo había conseguido? Pues convirtiendo una película escrita por él mismo en el show de vampiros y cazadores definitivo de los 90, combinando el culebrón adolescente con el terror y la comedia. Si la heroína de Sarah Michelle Gellar es toda una Van Helsing con faldita, David Boreanaz y James Masters se convirtieron en los herederos de otros chupasangres míticos de la TV, como los de Sombras tenebrosas.