Tema: Gladiator II (Ridley Scott, 2024)

Ridley Scott dice que 'Gladiator II' no tendrá corte del director

Transcripción:

COLLIDER: En primer lugar, permítanme comenzar felicitándolos. Hicieron un trabajo fenomenal y esta película es fantástica. Me gusta lanzar una bola curva al comienzo de cada entrevista y hoy me puse mi camiseta de Kubrick para poder preguntarles a ambos: ¿Tienen una película favorita de Kubrick?

RIDLEY SCOTT: Creo que Kubrick hizo una película que predeterminaba todo en 50 años con la IA. Hizo 2001: Una odisea en el espacio. 2001 es un acto de genialidad porque nos advierte de lo que sucederá si permitimos que la IA entre en nuestro universo. Tomará el control, y todo lo que tiene que hacer es apagar [los teléfonos móviles], y tendrás caos. Podría apagarlo por diversión. Si voy a diseñar una IA, voy a decir: "Bien, el primer trabajo para ti es que quiero que diseñes otra IA más inteligente que tú". Para cuando hayas terminado con eso, estamos en serios problemas.

PAUL MESCAL: Estoy de acuerdo contigo. Es mi película favorita suya.

COLLIDER: Es casi como si hubiéramos visto algo de James Cameron llamado Terminator. Muchas películas nos han mostrado lo que puede pasar y, sin embargo, la humanidad dice: "No, pero podemos controlarlo".

MESCAL: Exactamente.

COLLIDER: Entrando en detalles sobre lo qué tengo la oportunidad de hablar con ustedes... Ridley, en primer lugar, esta es una gran película. Quiero decirlo una vez más. Has hecho muchas versiones extendidas y montajes del director en tus películas anteriores. En Gladiator II, ¿tienes una versión más larga?

SCOTT: No, me he ganado el derecho de tener mi corte final. De todos modos, siempre suelo tener el corte final, así que el corte que sale normalmente es culpa mía. Es mi corte. Voy dando vueltas en círculos. No me voy a angustiar por cortar durante la película. No llego al final y luego empiezo el corte...Dios sabe que eso llevaría demasiado tiempo. Voy cortando a medida que voy avanzando, y creo que es válido cortar a medida que avanzas porque necesitas ver cómo lo estás haciendo y cómo se desempeñan los demás.

COLLIDER: Impresionante. Iba a decir que si hubiera una versión más larga, me gustaría verla. Solo lo digo por si acaso.

MESCAL: Tú y yo también.

COLLIDER: En esta película tienes que hacer muchas cosas y participas en muchas escenas. ¿Qué toma o secuencia te resultó más difícil de lograr y por qué?

MESCAL: Las escenas con Connie Nielsen en la celda son, creo, las más importantes para el alma de la película, y las escenas con Denzel [Washington] al final de la película. Puedes tener todas las secuencias de acción del mundo, pero si no hay un público que comprenda dónde se encuentran estos personajes en esa encrucijada, no hay película. No lo creo. Esas son las más desafiantes. Hay conversaciones muy creativas y sólidas en torno a ellas, de las que estoy muy orgulloso.

COLLIDER: Una de las cosas que me encanta es que hay una secuencia en la película con tiburones en el agua del Coliseo. Obviamente, los tiburones no estaban allí en la vida real, pero es jodidamente genial. Háblanos un poco sobre la inclusión de tiburones en la película y ese equilibrio entre la realidad y lo que es una película.

SCOTT: Estás totalmente equivocado. El Coliseo se inundó y hubo batallas navales.

COLLIDER: ¿Había tiburones en aquella época?

SCOTT: Amigo, si puedes construir un Coliseo, puedes inundarlo con puta agua, ¿estás de broma? ¿Y atrapar un par de tiburones en una red desde el mar? Por supuesto que pueden.

MESCAL: Ahí está.

COLLIDER: Sinceramente, nunca pensé que hubiera tiburones en el Coliseo, pero no soy Ridley y no tengo ni idea.

SCOTT: Eran bastante pequeños. Medían apenas dos metros.

MESCAL: [Tono sarcástico] Sólo tiburones pequeños, de dos metros.

SCOTT: [Risas] Cuando puedes hacer lo que ellos hacían... No fabricamos hormigón tan bien como los romanos.

MESCAL: Eso es una locura.

SCOTT: No pueden averiguar cuál era esa mezcla. Los romanos descubrieron cómo hacer que el hierro fuera aún más duro. Eran tecnológicamente superiores.

Fin de la trascripción.

Saludos.

Entrevista a Denzel Washington por Gladiator II

Meristation entrevista al actor y cuenta su relación con Ridley Scott, el momento que más le impactó de la producción y su opinión sobre aquellos que se quejan de los fallos históricos.

MeriStation: ¿Cómo fue esa primera llamada para participar en el proyecto? Imagino que al principio sería difícil de creer que, más de 20 años después, ‘Gladiator’ fuera a tener una secuela.

Denzel Washington: “Simplemente recibí una llamada de mi agente y me enviaron el guion. Me pareció un gran guion. Entonces hablé con Ridley. Ya habíamos tenido un gran éxito juntos en el pasado (‘American Gangster’, 2007) y confío en él. Lo respeto, lo quiero y lo admiro como cineasta. No hizo falta más y dije que sí.”

MeriStation: Hemos escuchado toda clase de cosas sobre lo grande que es esta producción. ¿Cuál fue el momento que a ti más te impactó en rodaje? Algo que vieras y te hiciera decir: “Guau, no todo el mundo hace esto.”

Denzel Washington: “Hubo una escena en la que estábamos caminando para ir a... no recuerdo dónde, pero era por las calles de Roma, y había tantos extras que... Todo estaba allí. Era como estar en la Antigua Roma de verdad. Pensé que aquello era increíble. Sólo con mirar a mi alrededor me transportaba al pasado. Nunca he estado en un set así. En ninguna película, por grande que fuera.”

MeriStation: Tu personaje, Macrinus, es uno de los más aterradores de la película, pero curiosamente, se pasa la mayor parte del metraje sonriendo. Intimida a través de la sonrisa. ¿Qué directrices recibiste para darle forma? ¿Cómo lo habéis trabajado?

Denzel Washington: “En el cine, el director es quien lo hace todo. Yo puedo darle algunos colores para que él pinte, pero es él quien elige cómo usarlos, dónde usarlos y cuándo usarlos. Mi trabajo es fácil. Yo simplemente me pongo en manos de un pintor brillante, o de un artista, un escultor, un cineasta y director como Ridley Scott y sé que todo va a ir bien. Me siento con la libertad de probar lo que yo quiera porque sé que estoy en buenas manos y sé que esas manos se preocupan por mí. Ese enfoque que ves nace de la confianza.”

MeriStation: No hay película ambientada en el pasado de la que no se saquen fallos e imprecisiones históricas. ¿Qué te parecen las críticas desde este enfoque? ¿Qué le dirías a sus responsables?

Denzel Washington: “Que vayan y hagan su propia película. Eso es lo que les diría. Aquí parece que todo el mundo sabe cómo hacer las cosas y todos tienen una opinión sobre cómo debe ser. Vale, pues entonces id y hacedlo vosotros.”

MeriStation: Para muchas personas, ‘Gladiator’ es un clásico de culto y a veces, las secuelas de este tipo de películas pueden ser aterradoras. ¿Cuál fue tu relación con la primera película? ¿Qué piensas de ella? ¿Y crees que ésta va a estar a la altura de las expectativas de la gente?

Denzel Washington: “La primera fue hace 25 años, así que cualquiera con 30 años o menos probablemente ni siquiera la haya visto. Estamos en otra época y es otra historia. De hecho, es muy probable que Paul Mescat (el protagonista de ‘Gladiator 2′) ni siquiera hubiera nacido cuando salió la primera. Quizás tenía dos años o algo así. Supongo que hay cierta presión por no decepcionar y por estar a la altura de la primera, pero yo no la siento porque no estuve en aquella.”

Saludos.

MeriStation: No hay película ambientada en el pasado de la que no se saquen fallos e imprecisiones históricas. ¿Qué te parecen las críticas desde este enfoque? ¿Qué le dirías a sus responsables?

Denzel Washington: “Que vayan y hagan su propia película. Eso es lo que les diría. Aquí parece que todo el mundo sabe cómo hacer las cosas y todos tienen una opinión sobre cómo debe ser. Vale, pues entonces id y hacedlo vosotros.”

Y a tomar por culo. Hasta la polla de historiadorcillos que se creen que van a ver un documental.

The Hollywood Reporter entrevista a Ridley Scott
"Nunca dejaré de Dirigir"

El legendario director, que cumple 87 años este mes, repasa su carrera de cinco décadas: desde “Alien” hasta “Blade Runner” y habla de su mejor película en años: “Gladiator II”.

Ridley Scott esboza una sonrisa forzada cuando le dicen que "lo logró" al hacer su tan esperada secuela de sandalias y toga, Gladiator II.

“Lo sé”, responde Scott. “Nunca cuentas tus pollos… pero a veces, lo sabes.”

Los instintos comerciales del director están afinados por 47 años de altibajos en Hollywood. El cineasta británico comenzó como director de largometrajes con The Duelists (1977) y ha estado trabajando desde entonces. Este mes, Scott cumple 87 años y nunca ha sido más productivo, habiendo producido tres epopeyas históricas de acción en los últimos años: The Last Duel (2021), Napoleon (2023) y ahora Gladiator II, que está generando rumores tempranos como un posible éxito que podría darle a Scott su primer Oscar. También se ha vuelto más prolífico como productor a través de su compañía Scott Free, generando una tormenta de proyectos que incluyen el éxito sorpresa de este verano Alien: Romulus y la próxima serie de Amazon Blade Runner 2099.

“Entré en Hollywood cuando tenía 40 años”, dice Scott, maravillándose un poco de su propio comienzo tardío en el negocio. “[Steven] Spielberg tenía 19 años. George [Lucas] tenía 20. Y Francis [Ford Coppola] tenía 22 o algo así. Todos ellos eran de escuelas de cine de renombre. Todo lo que yo tenía era un muy buen rollo de muestra de mis anuncios de televisión.”

Sentado en la sala de conferencias de su oficina de West Hollywood, Scott luce cómodo y minimalista con una sudadera y unos pantalones deportivos negros a juego. Su único toque de color es la correa naranja brillante de su reloj de pulsera Breitling, y el nombre de su modelo es perfecto: "Professional Endurance". Es difícil imaginar una descripción más adecuada de la carrera de Scott a través de éxitos de taquilla (The Martian), películas innovadoras favoritas de los fans (Blade Runner) y fracasos ocasionales (1492: Conquest of Paradise), además de seguir adelante tras la dificultad personal de perder a su hermano, el director Tony Scott.

Los fans están cada vez más fascinados por todo lo que haces. ¿Te molesta que la gente se sorprenda de que sigas siendo tan productivo a tu edad? Supongo que nada de esto te parece trabajo.

¿Estás bromeando? No lo estaría haciendo [si dirigir fuera un trabajo]. Es mi pasión y, por lo tanto, mi placer. Creo que, en realidad, me mantiene en marcha. Me he hecho daño jugando demasiado al tenis. Tengo las rodillas delicadas y ahora me están poniendo inyecciones en ellas. No puedo ser el viejo que se tambalea por el plató porque cuando estábamos haciendo Gladiator II hacía 44 grados y yo tenía que estar ahí fuera.

¿Te sientes más a gusto cuando estás en un set de filmación?

No. Lo que quiero decir es que soy una de esas personas para las que tomarse unas vacaciones está fuera de cuestión. Mis vacaciones son para disfrutar de un fin de semana. Me voy a casa y pinto todo el fin de semana. Pintar es un poco como jugar al golf. Haces un hoyo en dos y piensas: "Puedo hacerlo de nuevo". Pero no puedes hacerlo durante otra semana. Pintar es una lucha constante contra el lienzo y eso me encanta.

¿Qué pasa cuando dejas de trabajar? ¿Cómo te sientes?

Desde Gladiator [la película original], creo que he hecho 16 películas, lo cual es bastante en 20 años. Siempre envidié ser actor y puedes hacer dos o tres películas al año. No tienen que hacer ninguna preparación, excepto aprender sus líneas. Tengo que escribirlas, presupuestarlas, elegir el reparto, filmarlas, hacerlas, editarlas y entregarlas. El actor solo tiene que presentarse y hacer su maldito trabajo.

Pero parece que ahora estás trabajando más que nunca.

Sí. Me he vuelto bueno eliminando toda la basura. No puedes tener 40 proyectos en desarrollo. Es una mala idea. Normalmente tengo tres o cuatro. Y creo que es por eso que tengo una gran relación con Fox. He hecho 13 películas para Fox, que puede ser el mayor trabajo que cualquier director haría para un estudio. Es un poco como abrir un restaurante. Es mejor que cenes allí todas las noches. Así que yo como en mi mesa todas las noches con Fox. Creo que es por eso que he sido valioso para ellos. Ganas algunas veces, pierdes algunas veces, pero en general han sido recompensados ​​por lo que hago. Como ahora son Fox-Disney, ahora hay un equilibrio complicado de hasta qué punto pueden llegar a los extremos, y lo respeto.

Entonces tu actitud en este momento es que dejarás de dirigir cuando estés muerto?

Cuando vaya... [hace un ruido de un crujido]. Quiero decir, Clint [Eastwood] tiene 94 años.

Pero su nueva película, Juror #2, está siendo considerada por algunos como su última película.

Bueno, sí, pero él tiene 94 años, ¡joder! Yo tengo 86, así que todavía me quedan unos cuantos.

¿Qué opinas de que Quentin Tarantino haya dicho que se va a retirar después de hacer su décima película?

No lo creo.

Opino lo mismo. Si te encanta hacer algo y eres bueno en ello, es posible que dejes de hacerlo y luego te vuelvas a enganchar.

Exactamente. No me creo esa mierda. ¡Cállate y ve a hacer otra película! Quentin escribió algunas cosas para mi hermano. Se llevaron muy bien. No estoy seguro de haberlo conocido.

¿Te resultó extraño ver Top Gun: Maverick (que fue dirigida por Joseph Kosinski; la Top Gun original fue dirigida por Tony Scott, quien se suicidó en 2012)?

No. Me pidieron que la dirigiera y yo dije: “No quiero seguir los pasos de mi hermano”. Tony siempre estuvo interesado en la actualidad. Muchas de mis películas son históricas, fantásticas o de ciencia ficción. A Tony no le gustaba la fantasía, cosas como Alien o Blade Runner o Legend. Por cierto, poca gente vio Legend, pero Tim Curry estuvo fantástico en ella.

Al investigar sobre ti para este proyecto, literalmente exclamé: “¡¿Qué?!” cuando leí que aún no has ganado un Oscar.
¿Qué importancia tiene eso para ti?

Bueno, me han nombrado caballero dos veces.

No sabía que uno podía ser nombrado caballero varias veces.

Acabo de recibir el último, que es el más importante, en el que eres un Caballero del Imperio Británico. Así que tuve que ir a la Catedral de San Pablo y conocí al Príncipe Guillermo y luego al Rey Carlos. Mira, mi recompensa es que me permitan hacer lo que hago.

Pero aún así...

No, no, no. Pauline Kael en The New Yorker me mató de un plumazo con su crítica de Blade Runner. Fueron cuatro páginas de destrucción. Nunca la conocí. Me sentí muy ofendido. Enmarqué esas páginas y han estado en mi oficina durante 30 años para recordarme que solo hay un crítico que cuenta y ese eres tú. Desde entonces no he vuelto a leer críticas. Porque si es buena, puedes envanecerte y olvidarte de ti mismo. Y si es mala, estás tan deprimido que te debilita.

Tengo curiosidad, después de que te nombran caballero, ¿realmente cambia algo en tu vida?

Sólo si alguien se pone quisquilloso y entonces firmo la nota de forma grosera [como “ Sir Ridley Scott”]. De lo contrario, no la uso. Pero, por supuesto, lo respeto.

¿Hay alguna película que hayas hecho por la que creas que deberías haber ganado un Oscar? (Scott perdió el premio al mejor director por Gladiator en 2000, mientras que Steven Soderbergh ganó por Traffic).

En realidad no. Siempre hay una razón para no hacerlo. No sé cómo funciona el sistema de premios, aparte de que somos elegidos por nuestros colegas, ¿no? Creo que hay 19.000 “colegas” en el Sindicato de Directores. ¿Son 19.000 directores? No voy a comentar sobre eso. No hago una película pensando que voy a ganar un premio de la Academia. No he ido a los premios desde Gladiator.

Mencionaste cuando hablábamos antes que tus competidores en los años 80 eran [los directores británicos] Adrian Lyne y Alan Parker. ¿Quién crees que es tu competidor más cercano ahora?

En realidad, no hay ninguno, porque ya no competimos. Todo es una isla de inversiones y expectativas, y nadie sabe qué pasará. Ha habido un par de películas este año que me han sorprendido por su éxito. Gladiator II definitivamente indica que podría ser un gran éxito. Tiene casi todo lo que se necesita para eso.

¿Tienes relaciones con otros directores icónicos como Steven Spielberg y James Cameron?

No realmente. Cameron siempre ha sido muy amable conmigo. Spielberg y yo nos conocemos desde que él hizo Munich. El tipo al que de vez en cuando le escribo una nota es Michael Mann. Porque Michael dijo: "Sé que vas a hacer una película de espadas y sandalias, y sé que históricamente han sido ridículas". Y me envió [un primer metraje] de The Insider y me dijo: "Mira a este tipo llamado Russell Crowe". Conocí a Russell aquí [Scott asiente con la cabeza hacia la sala de conferencias]. Russell habló sobre su sobrepeso sin parar. Le dije: "Creo que vas a poder perder peso", y lo hizo.

También dijiste anteriormente que lamentabas no haber obtenido una participación en la propiedad intelectual de las franquicias Alien y Blade Runner, a diferencia de lo que Cameron y Spielberg hicieron con algunos de sus trabajos.

Hice Alien y Blade Runner, pero luego seguí adelante. Debería haberlas cerrado, como Spielberg lo hubiera hecho con Jurassic Park, y todo lo que hace, y Cameron lo ha hecho. Los estudios pagaron por ellas, pero hay una manera de cerrarse [la propiedad] durante la negociación. Vi Alien 2, 3 y 4 y me di cuenta, "Oh, acabas de dejar eso firmemente por los suelos". Luego volví al ex jefe de 20th Century Fox Tom Rothman y le dije, "Escucha, hay una salida. Deberíamos resucitar Alien con Prometheus". Ganaron medio billón de dólares, a esta altura probablemente mil millones con todas las reventas. No es lo que sucede en la taquilla, es lo que sucede después de la taquilla. Luego volví con Alien: Covenant, y esa era grande y ambiciosa y tal vez demasiado intelectual para jugar también. Aún así recaudó $ 250 millones, y todavía estúpidamente no lo cerré. No me culpo, porque estoy ocupado. Culpo a un par de personas más, razón por la cual nos separamos.

Tengo que volver a hablar de esto porque en lo que respecta a “destruir a Alien ”, incluiste “Alien 2” con la 3 y 4 , y, obviamente, a muchos fanáticos (yo incluido) les encanta la segunda película, Aliens de Cameron. Así que te pillé.

[Sonríe con picardía] No. Jim me dijo: “He visto Alien 19 veces. Nunca podría ser tan aterrador. El gato ya salió de la bolsa, hemos visto al tiburón. Así que voy a hacer algo más militar”. Y eso fue lo que hizo. Pero fue dulce que dijera eso. Aliens fue divertida. Y luego la tercera y la cuarta simplemente se evaporaron. E irónicamente, con esa evaporación, tuvieron la “ayuda” de la tecnología digital. Alien no tenía tecnología digital en absoluto. Era solo un tipo con un traje de goma.

Vi su original de 1979 en la pantalla grande hace unos años y no podía creer lo bien que se mantiene en el cine: las imágenes, el diseño de sonido, lo mucho que la nave es un personaje vivo que respira y es como una extensión de la criatura...

Es mejor que cualquiera de ellos. Puedes olerlo cuando es real.

La gente sigue preguntándose si habrá una secuela de Covenant, pero después de ver Romulus se me ocurrió que la próxima película podría ser ambas cosas. Ambas películas terminaban con naves que se dirigían a un planeta en el que nunca habíamos estado. No hay ninguna razón por la que esos personajes no pudieran terminar en el mismo lugar.

Covenant es la mejor [para una secuela] porque deja a la chica en la [cápsula criogénica] y [el androide asesino de Michael Fassbender] David tiene huevos alienígenas y 2.000 colonos dando vueltas. Es un comienzo perfecto.

Algunas preguntas sobre Gladiator II: ¿Cuánto duró el primer corte de la película?

Terminó alrededor de las 3h 40min. Sé que eso no es realista. Creo que con los títulos dura alrededor de 2h 33min, por lo que la película en sí dura alrededor de 2h 20min. Quería poner los títulos de apertura al principio, no al final. Pero duraron dos minutos y medio, lo cual es mucho tiempo para mirar una pantalla negra. Entonces llamé a el artista de animación italiano Gianluigi Toccafondo que hizo mi animación de Scott Free hace 20 o 30 años y le pregunté: "¿Sigues vivo y quieres hacer esto?". Hice que él animara los elementos de Gladiator. Así que ahora te estás "entreteniendo" antes de que comience la acción.

¿Podría ser que en algún momento se publique una versión más larga, como hicieron con Napoleón?

Sí, más adelante. Quizá prefiera meterme en Gladiator III. Ya hay una idea. Siempre he tenido esta idea basada en El Padrino II...

¿Qué actuación en Gladiator te sorprendió más?

Mi trabajo consiste en encontrar actores. Trabajo con muy buenos directores de casting, pero cuando estoy preparando algo, ya tengo a alguien en mente. Me maratoneo la televisión y vi Normal People y pensé: “Este chico [Paul Mescal] es interesante” y “Joder, se parece a Richard Harris”. De repente, se me ocurrió: “Este es Lucio”. Y a partir de ahí le pregunté: “¿Quieres hacer la película?”.

¿Cómo crees que se compara la actuación de Paul con la de Russell Crowe?

Es una dirección diferente. Ambos son teatrales. Paul es un actor de teatro, eso es lo suyo. Me preguntó: "¿Te gusta el teatro?". Le dije: "No, me quedo dormido". Se rió.

¿Cómo fue trabajar con Denzel?

Bueno, ya hemos hecho una, American Gangster. De hecho, es una de mis películas favoritas. Estábamos en pleno Harlem y Denzel me dijo: "¿Sabes lo que estás haciendo?" "Por supuesto que sé lo que estoy haciendo". "¿Conoces esta música?" "Por supuesto que sí". Una vez que vio que sabía lo que estaba haciendo, fue muy dulce. Con Gladiator II, creo que se sorprendió un poco por la escala. ¿Cómo no iba a estarlo? Por supuesto, yo estoy acostumbrado.

Mi unidad tenía 1.200 personas y la dirigimos como si fuera un ejército. Es algo que hay que hacer. Una de las primeras cosas que le dije a Paul fue: “Todo esto es para ti. Ignoralos a todos. No puedes tener miedo. Están aquí para ayudarte”. Entonces entré sabiendo exactamente lo que iba a hacer ese día. Todas las mañanas, alrededor de una mesa, todos decíamos: “Estamos haciendo esto , aquello, aquello... ¿Hay algún problema?”. Utilizo ocho u once cámaras, lo que significa que nos movemos entre ocho y once veces más rápido.

¿Qué es lo que te molesta al hacer una película?

No mucho, ahora. Creo que pasé mucho tiempo intentando demostrar que sé lo que hago. Intento no imponérselo a nadie, pero lo sé y eso me emociona mucho. Es como subirte a un Fórmula 1 y subirte a un coche y saber cómo tomar las curvas. Y lo que he descubierto a lo largo de los años es que la mejor inversión que he hecho en mi carrera fue ir a la escuela de arte. Académicamente era un desastre, pero dibujaba extraordinariamente bien. Así que estuve en la escuela de arte durante siete años, luego fui a trabajar para la BBC, donde conocí a directores y, no es amable por mi parte decirlo, no eran muy buenos. Así que estaba allí haciendo mis decorados y veía el plan del director y empecé a sugerir cómo rodar el decorado y me dijeron que me fuera a la mierda y me ocupara de mis propios asuntos. Mi carácter franco dio sus frutos porque al final me dijeron: "¿Quieres hacer un curso de dirección de la BBC?". Ese fue el principio.

¿Cómo eres en el plató? ¿Eres amable? ¿Eres exigente? ¿Eres napoleónico?

No. Intento ser gracioso. Siempre.

¿En serio? Eso es interesante. ¿Qué valor tiene eso?

Bueno, todo el mundo se ríe. Así que todo el mundo es un objetivo. Pero no hay favoritismos. Es un poco como dirigir un barco.

Tu próxima película es una biografía de los Bee Gees, algo que parece poco habitual en ti. ¿Qué te atrae de ella?

Me gusta estar en terreno inestable, porque si estoy en terreno inestable, entonces ya estoy prestando atención. No he manejado el proceso físico del movimiento y la música antes en una película. No hay nada peor que un actor tratando de ser una estrella de rock, y no hay nada peor que una estrella de rock tratando de ser actor. Muy pocos lo han hecho, aunque creo que Bradley Cooper lo hizo bastante bien en Ha nacido una estrella. Me reuní con el cantante de los Bee Gees Barry Gibb hace un mes, y conocí a Barry hace 50 años, así que fue como un viaje en el tiempo…

También tienes programas de televisión basados ​​en tus películas que se estrenarán ahora (Blade Runner 2099 de Silka Luisa para Amazon y Alien: Earth de Noah Hawley para FX). ¿Qué opinas de que tus grandes propiedades cinematográficas sean interpretadas ahora por otros para la pantalla chica?

Yo he creado el ritmo visualmente durante un tiempo. Sé exactamente lo que he hecho y cómo ha sido de influyente, porque lo sigo viendo: "Oh, ahí estoy yo... ahí estoy yo...". Al principio era molesto, pero ahora es divertido y saludable. Como si Hawley hubiera seguido ese camino y definitivamente hubiera respetado al Alien original. Y a partir de ahí, no puedo esperar nada más que mantenerlo vivo. No me importa cuál sea la plataforma. Estoy ansioso por volver a casa y verlo. Todos estos temas están embalsamados para siempre y eso es muy saludable.

¿Tienes alguna toma específica de todas tus películas de la que estés más orgulloso?

La primera toma de Los Ángeles en Blade Runner, que creo que es fantástica, ¡vete a la mierda, Pauline! (refiriendose a la critica que destrozó Blade Runner). Por lo general, está vinculada con un sonido y ese sonido está vinculado con un tipo que adoré, el compositor de la película Vangelis. También trabajé con Vangelis nuevamente en una película de la que estoy muy orgulloso, 1492, con Gérard Depardieu. El problema con Gérard es que no habla muy bien inglés y no tuve el coraje de decirle: "Gérard, tenemos que volver a grabar todas tus líneas". Estoy tratando de resucitar 1492 porque está tan hermosamente filmada, actuada y musicalizada. Estoy tratando de resucitarla como una película de cuatro horas para una plataforma de transmisión. Ahora, si le preguntara: "Gérard, ¿podemos hacerte un ADR con Kenneth Branagh?", probablemente diría: "Sí, por supuesto".

¿Hay otros proyectos anteriores que consideres que merecen ser revisados?

Para mí, El consejero fue el mejor diálogo que he tenido nunca. Cormac McCarthy escribió el guion y me lo presentó junto con el productor Nick Wechsler. Dije: “Lo haré ahora, pero tiene que ser ahora ”. Y a partir de ahí, conseguí el reparto en dos semanas: Michael Fassbender, Brad Pitt, Javier Bardem, Penélope Cruz, Cameron Diaz… todos se peleaban por hacer esos papeles. Me han dicho que recibí algunas críticas desastrosas. Era una película muy buena, pero demasiado oscura para la persona promedio. Creo que el diálogo es hermoso.

Esto ha sido realmente genial. ¿Hay algo más que te gustaría agregar?

Extraño a mi hermano.

Iniciado por JohnStallone

¿Hay algo más que te gustaría agregar?

Extraño a mi hermano.

Me ha dado mucha pena al leer esto.

Opinión sin spoilers...