Tema: Escape (Rodrigo Cortés, 2024)

Iniciado por Tripley

Vista esta tarde, para mí de nuevo Cortés vuelve a realizar una obra con muchas capas, que pueden parecer incluso opuestas y, de nuevo, creo que muestra que en cuanto a puesta en escena sabe perfectamente lo que quiere hacer.

....

Estoy de acuerdo. Lo cierto es que el dominio que tiene del lenguaje cinematográfico es inusual. No me extraña que todos podamos ver reminiscencias de otros directores. Sin embargo, al que al final me ha recordado más a mi, en todo su conjunto, es a Berlanga. Creo que probablemente sea la película más Berlanguiana desde Berlanga. Al menos de las que yo he visto.

Efectivamente, la película es tan berlangiana que a mí se me olvidó indicarla esa gran influencia.

Respecto a la puesta en escena y el uso del lenguaje cinematográfico, pues eso, que creo que Cortés sabe usar muy bien y de forma medida muchos recursos de cámara y montaje que le sirven para enriquecer el discurso sin necesidad de ir remarcado todo a golpe de, por ejemplo, plano secuencia, (que alguno hay, pero

Spoiler:

lo hace con la cámara pegada al hombro de Casas -en la secuencia del supermercado- que parece eso, un plano secuencia pequeño, que digamos cierra el espacio y crea tensión, justo lo que necesita la secuencia, que empieza de forma más pausada con esos leves travellings laterales de Casas pasando y retrocediendo con la compra por la caja sin que nadie se lo impida).

Saludos

Iniciado por Tripley

Efectivamente, la película es tan berlangiana que a mí se me olvidó indicarla esa gran influencia.

Respecto a la puesta en escena y el uso del lenguaje cinematográfico, pues eso, que creo que Cortés sabe usar muy bien y de forma medida muchos recursos de cámara y montaje que le sirven para enriquecer el discurso sin necesidad de ir remarcado todo a golpe de, por ejemplo, plano secuencia, (que alguno hay, pero

Spoiler:

lo hace con la cámara pegada al hombro de Casas -en la secuencia del supermercado- que parece eso, un plano secuencia pequeño, que digamos cierra el espacio y crea tensión, justo lo que necesita la secuencia, que empieza de forma más pausada con esos leves travellings laterales de Casas pasando y retrocediendo con la compra por la caja sin que nadie se lo impida).

Saludos

Exactamente. Además que la secuencia que señalas es muy paradigmática, porque gran parte de la película está rodada tratando de ofrecer el punto de vista de N pero sin llegar al extremo, salvo en alguna ocasión, de poner la cámara en el hombro de Casas. Cortés lo hace mediante el uso del movimiento de cámara o del corte, como por ejemplo...

Spoiler:

...en esa escena que señalas, cuando N sale del supermercado sin pagar inadvertido y retrocede para que le vean: la cámara se mueve paralela a él en todo el plano para permanecer con el punto de vista subjetivo, en la piel de N. La película, de la forma que Cortés la trata, le permite hacer gala de un despliegue técnico extraordinario porque puede utilizar cualquier estilo o herramienta que se le ocurra; lo único que tiene que respetar es el ritmo. Y lo hace. Así que, bueno, la riqueza gramática de la película, para los que disfruten del lenguaje cinematográfico, es un deleite.

Una manera visual de mostrar el quid de la película

Spoiler:

la lucha de puntos de vista, el de N y el del sistema, que no le quiere encerrar. Le lleva 129 minutos de metraje conseguir su objetivo, ese "Escape" que, para nosotros ya vemos que es justo lo contrario el encierro, la atadura total.

Por otro lado, efectivamente, la libertad que se concede Cortés no es solo temática, también es formal.


Saludos

Iniciado por DrxStrangelove

Bueno, si tienes un rato y te apetece podrías especificar un poco más.

Un desastre tonal, saltando del drama social a una comedia costumbrista, a una comedia alocada casi a lo Zuker (encima sin gracia); un desastre narrativo, con una reiteración insoportable de escenas que cuentan lo mismo, y un estancamiento una vez el protagonista ingresa en prisión (pasan cosas, pero no hay rumbo narrativo claro). Los personajes son todos "raritos", pero están huecos. Los actores, cada uno en su película.

Iniciado por Marty_McFly

Un desastre tonal, saltando del drama social a una comedia costumbrista, a una comedia alocada casi a lo Zuker (encima sin gracia); un desastre narrativo, con una reiteración insoportable de escenas que cuentan lo mismo, y un estancamiento una vez el protagonista ingresa en prisión (pasan cosas, pero no hay rumbo narrativo claro). Los personajes son todos "raritos", pero están huecos. Los actores, cada uno en su película.

Como te comentaba anteriormente, intuía que iba por aquí la cosa. Pero ahora ya no intuyo sino que constato: donde tu ves un desastre, yo veo su mayor virtud.

Desgraciadamente, si me dijeras que entiendes que ese desastre viene dado porque el objetivo formal de Cortés no funciona en la práctica, no podría hacer otra cosa que respetar tu postura y decirte que, bueno, no te gusta o no te funciona y es absolutamente entendible, cuestión de gustos; pero el problema es que dices que es un desastre narrativo y formal partiendo de la base de que ese no era el objetivo de Cortés, que la película adolece de un desequilibrio total porque está, simple y llanamente, mal hecha, en cuyo caso no me queda más remedio que decirte que, aunque respeto tu postura, obviamente, creo que te equivocas. Considerablemente, además. Todos los esfuerzos de Cortés están dirigidos precisamente en esa dirección para fabricar un esperpento controlado que genere multitud de sensaciones, capas y lecturas, entre ellas, y quizás la más importante, la contradicción.

Si algún día la vuelves a ver por casualidad, intenta partir de esta base. Creo que verás una película completamente diferente.

Gracias por cierto por concretar un poco tu manera de verla.