Tema: La Atlántida (L'Atlantide, 1932)

La Atlántida (L'Atlantide, 1932)
Director: Georg Wilhelm Pabst.
Intérpretes: Brigitte Helm, Pierre Blanchar, Georges Tourreil, Heinz Klingenberg.

Edición: Divisa / mk2 / Lobster. Colección: "Orígenes del Cine"
DVD 9 | 1,37:1 | 4/3 | Idioma: Francés 2.0 | Subtítulos: Español y Portugués | Blanco y negro | 89 min.
Extras: Presentación de Serge Bomberg (3 min.), Texto, Fichas, Filmografías. Presentación: digipack con caja.











Pabst rodó tres versiones idiomáticas de esta película. La que nos llega es la francesa. La definición de la imagen, variable. Sólo la he probado; no sé cómo andará el sonido.

¿Sabes si perviven las versiones rodadas en alemán y en inglés?

Iniciado por Bela Karloff

¿Sabes si perviven las versiones rodadas en alemán y en inglés?

Se supone que The Mistress of Atlantis está editada por Alpha Home Entertainment en EEUU.

De Die Herrin von Atlantis no tengo noticias.

Si es Alpha Video figúrate...

Iniciado por Bela Karloff

Si es Alpha Video figúrate...

Calidad: pésima...y más allá

¿Ha profundizado en el visionado, don Venerando? ¿Cuál de las dos Atlántidas de divisa recomendaría a nivel de edición y a nivel cinematográfico?
(Y, ya abusando de su amabilidad, ¿no habrá comprado por casualidad los dos recientes DVD de Griffith?)

No les he hincado el diente todavía, don Marius. En cuanto lo haga, le cuento.

Y, no, no he mercado los dos Griffths. En su día cometí la imprudencia de comprar el pack de JRB y aún no me he recobrado de la experiencia, sobre todo con los dos discos de cortos de la Biograph.

siento no poder despejar su incertidumbre, don venerando

Je, yo también tengo el pack de JRB, que al menos me costó bastante poco dinero. Por eso ando dudoso con los Griffith de Divisa. Da más pereza cuando ya los compraste en otra ocasión (aunque al menos no es como El acorazado Potemkin, que he comprado cuatro o cinco veces ya)...

Y sobre las Atlántidas, estoy por descartar la de Pabst. Aunque me parece una decisión algo pecaminosa...

Ah, y muchas gracias por la respuesta.

Yo, el primer día que las vi en el expositor, me compré ambas Atlántidas. Ambas son demasiado apetitosas para mi paladar. Para ahorrar, prescindo de otras cosas, más modernas e insípidas.

Aún no las he visto, por cierto.

Yo prefiero la de Feyder a la de Pabst. Las copias que sacó Divisa son equiparables a otras ediciones de otros países. En cuanto a las de Griffith sólo compré "Las dos huerfanitas" y mejora claramente la de JRB. Luego pongo capturas.

Espero que este apunte no llegue demasiado tarde, porque por fin he visto en programa doble las dos Atlántidas editadas por Divisa, la de Feyder de 1921 y la de Pabst de 1932.

Vistas así, las dos tienen sus pros y algún contra.

El principal problema de la de Feyder me ha parecido su estructura de cajas chinas, con mil relatos y digresiones, que nos traen y nos llevan en el tiempo y en el espacio, de modo que hay momentos en que uno puede llegar a desorientarse. Además, esta organización del relato invita al abuso de intertítulos, que supongo fieles a la obra de Benoit pero que en bastantes casos resultan superfluos para la comprensión de la trama.

En la columna de los pros, una utilización soberbia del paisaje sahariano y un decorado del palacio de Antinea y sus laberintos resuelto en claroscuros muy eficaces. En cambio, Jean Angelo no transmite demasiado como enamorado enloquecido y Stacia Napierkowska resulta una Antinea un poco matronil.

Al parecer Simon Nebenzal, le ofreció a Feyder que realizara la versión sonora de 1932 y, al rechazarla éste, recurrió a Pabst. La continuidad entre ambas viene dada porque Jean Angelo, el teniente Saint-Avit en la de 1921 encarna ahora al capitán Morhange. Sale menos y tampoco transmite demasiado. En cambio, Pierre Blanchar (el nuevo Saint-Avit) está un poco sobreactuado pero da con creces el tipo enfebrecido que pide la historia. Antineas es Brigitte Helm, la María de Metropolis, que ya había trabajado con Pabst en Die Liebe der Jeanne Ney (1927). Estatuaria, pero apasionada y vengativa. El único flashback de la película -aparte de la breve historia marco- está dedicado a justificar su rubiez. Pabst se descuelga con un can-can parisino y una mínima historia de amor mercenario para justificar esta salida de tono. La belleza de Tela Tchaï en el papel de Tanit resulta tan exótica como contemporánea.

Parece mentira que el cine hubiera aprendido a hablar apenas dos años antes. No queda aquí ni rastro de otras puestas en escena más estáticas. Pabst había pasado la revalida con La canción de la vida y Carbón, pero aquí se comporta como un auténtico virguero. Hay escenas absolutamente mudas -como la escapada de la Atlántida- y otras -la partida de ajedrez- resueltas como un ballet.

En resumen, la de Feyder es un fantástico silente en la que prevalece la palabra y la de Pabst una película de "amour fou" sonora en la que manda la imagen. Como Buñuel, Pabst sabe que el surrealismo reside en lo cotidiano. La escena de unos tuareg sentados alrededor de un gramófono escuchando el "Galop infernal" de Offenbach me parece la ilustración perfecta de este aserto. Pero... le falta un puntín de locura.

Por último, Pabst nos da la receta magistral para alcanzar el placer del olvido: el "kif", 40% de hachís y 60% de opio.

antineando, don venerando

tomo nota.