L. A Confidential es una JOYA.
L. A Confidential es una JOYA.
Otto+, gran post, como siempre (y gran libro). Las citas vienen a decir que si, que bueno, que tenía explosiones de ira y puede que a veces gritase e insultase, pero luego tenía también un lado sensible y tierno, como muestra su amor por los animalitos.
Ya en serio, Herrmann era buena persona en el fondo, las explosiones de ira siempre eran relativas a su trabajo (injerencias en su música). Pero luego ayudaba, apoyaba y estaba ahí para tí cuando venían mal dadas.
No es como Leonard Rosenman, que insultaba despreciaba y humillaba personalmente a todo cristo, colegas compositores incluidos.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Que dicen que los 90s es la peor epoca de Goldsmith.
Oh si, esto es de los creadores de "a partir de los 80 fue cuesta abajo, con demasiada electrónica ramplona y haciendo peliculas cuestionables, como los Rambo o las porquerías de Joe Dante". ( opinió de un colega mío profesor de armonía).
Pobrecicos.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Cape Fear es un score gobernado por las trompas. Las trompas están por todas partes.
BRAMMMMMM.
:
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Revisada Red River de Hawks (te alabamos, oyenos). Que grande era el ruso, joder, y que poco he hablado aquí de Tiomkin en general. Decía Herrmann que era, a nivel puramente técnico, de lo mejor que ha trabajado en Hollywood, y para que Herrmann te halague...![]()
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Alex North
Saludos
Q: "I'm your new quartermaster"
007: "You must be joking"
_______________________
CLAUDIO: "Lady, as you are mine, I am yours"
_______________________
EISENSTEIN: "I'm a boxer for the freedom of the cinematic expression" -"I'm a scientific dilettante with encyclopedic interests"
Se habla mucho de las polémicas y desencuentros sobre Desplat, Zimmer o Horner pero Steiner y Tiomkin llevan muertos muchos años y también divide al personal. Afortunadamente creo de Tiomkin prácticamente se ha editado lo más reseñable que tenía ya fuese en regrabación o procedente de las sesiones originales. Siempre quedará alguna cosa; yo por ejemplo estaría encantado con una regrabación del score corto y bastante contenido para lo que son sus patrones más enfáticos del "Cara de ángel" de mi tocayo Preminger a mayor gloria de Jean Simmons y Robert Mitchum. El resto ha ido desfilando con el tiempo; mención especial para "Horizontes lejanos" y "¡Qué bello es vivir!" de Frank Capra, "Campeón" de Mark Robson, "Crimer perfecto", "Sólo ante el peligro" de Zinnemann, sus films históricos para Hawks, Ray o Anthony Mann y sus westerns más reconocidos. Aunque, ya se sabe, si se es aficionado al picoteo, hay partituras ocultas para films igualmente menos familiares que necesitarían tomar el aire .....
También estamos afortunadamente bien cubiertos con la cuota de Alex North, que incluye también trabajos para directores como Elia Kazan, Martin Ritt, Raoul Walsh, John Ford, Carol Reed o Richard Brooks. Todos ellos maravillosos
El problema de la música de North es que era tan hiper compleja que a ver quien es el guapo que se atreve a regrabar Espartaco completa algún día...
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Oye, pues para ser autodidacta, no es nada manco, ¿eh?. Tiene pleno sentido del drama y la musicalidad, y sabe usarla en sus películas. Esto es música con todas las letras.
Última edición por Branagh/Doyle; 05/04/2023 a las 23:09
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Supongo que tiene sentido, porque el padre de Carpenter era profesor de música:
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Me encanta lo que hizo en Vampiros. Si acaso, se quedó un pelín corta de presupuesto. Y James Woods lo elogió profusamente. Bueno, hasta Clint Eastwood en "Mystic River" le hace un pequeño homenaje.
Muy cierto, pero no deja de ser impresionante lo renacentista que es este hombre (dirigir, editar, escribir componer...).
Lo que quería decir es que es fácil, como aficionado, dejar de lado a Carpenter porque bueno, son sintes baratos, cutres, todo hecho con dos duros. Y resulta que te pones a escuchar y no es exactamente así. Hay musica muy interesante en su obra.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
La de They Live es que la he descubierto recientemente. Ese saxo y esa armónica no me las esperaba. Deliciosa creación.
No obstante, algo de interés habrá cuando hace relativamente poco Varese editó completa y remasterizada la BSO de El Pueblo de los Malditos. Ahí usa campanas, flautas, un órgano (además de los sintes, claro). Está muy bien.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Imagínate que solo se pudiera regrabar una: tiene que ser Spartacus. El North de "La calumnia" o "The Bad Seed" diría que es más accesible dentro de su dificultad que el de sus westerns, sus "southerns" (Long, hot summer) o de tintes históricos. Sus partituras jazzisticas también entrañan dificultad muy aguda. Es uno de los compositores que mejor trabajo ha realizado en base a las raíces musicales mexicanas.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Ésa es la "prueba del algodón" para cualquier aficionado medianamente serio. Uno cosa sí que hay que decir a este respecto: es un trabajo que sólo puedes empezar a arrimarte a él e ir conociéndolo poco a poco para acabar degustándolo. No hay un sentido inverso que lleve del éxtasis incial a la indiferencia o irritación final.
Por cierto Otto+, estoy viendo una entrevista a Alan Howarth, pogramador de sintetizadores y compositor que colaboró con Carpenter a lo largo de diez años, y dice Howarth que Carpenter siempre le decía que tenía que haber al menos un instrumento real o dos en cada uno de los scores. Sea el piano, sea la guitarra, sean las panderetas, sea un flauta, sea lo que sea. Pero tienes que tener cosas reales, orgánicas, porque al combinar eso con la electrónica es cuando salen cosas interesantes.
Y que Carpenter traía los temas preparados de casa. Se sentaba al piano y estaba dandole vueltas hasta que le salían cosas. Como no sabe leer ni escribir música, cuando tenía algo más o menos desarrollado le daba al play en una grabadora que tenía y lo tocaba de nuevo.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Escuchad con atención, escuchad. La virgen.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.