Tema: Bandas sonoras

1994 fue un año de pesos muy pesados: Forrest Gump, Cadena perpetua, Mujercitas y Entrevista con el vampiro. Y va y gana El rey león, lo de Disney venía de atrás pegando fuerte pero no es excusa.

Iniciado por Otto+

1994 fue un año de pesos muy pesados: Forrest Gump, Cadena perpetua, Mujercitas y Entrevista con el vampiro. Y va y gana El rey león, lo de Disney venía de atrás pegando fuerte pero no es excusa.

Oye, que el Rey León es un buen trabajo . Pero te entiendo.


Otto+, he respondido al privado que me has enviado.

Lo que pasa es que en el 94 hubo un nivel muy alto en las nominadas. Yo personalmente si creo que se lo merecía, el Score de Zimmer destaca mucho tras La sirenita, La bella y la Bestia o Aladdin... si, Alan menken es un crack, pero creo que su estilo habría pegado poco ahí. Y durante muchísimos años fue el único oscar de Zimmer (hasta el año pasado por Dune) y supuso yo creo que un espaldarazo bastante gordo a su carrera.

Igual le perjudicó un poco que el album que sacaron a la venta, apenas tenía 4 de los corte que compuso y yo creo que representaba el score bastante mal Incluso la legacy collection, que es excelente, le falta material descartado y cosas que sabíamos que existen por bootlegs. Zimmer se trabajó una cantidad de material para esta peli de órdago, y sigue siendo uno de los trabajos mas emocionales.

Aunque nada de eso importó en los oscars, probablemente, los que votan no creo que indagasen mucho respecto a cuanta música había en el album o su profundidad nunca han sido muy de analizar cuidadosamente, vistos los premiso año tras año.

Iniciado por Branagh/Doyle

Otto+, he respondido al privado que me has enviado.

Entendido, nos vemos en el sex shop a última hora de la tarde. Voy mirando de antemano el folleto de juguetes. Luego te digo.

Iniciado por Otto+

Entendido, nos vemos en el sex shop a última hora de la tarde. Voy mirando de antemano el folleto de juguetes. Luego te digo.

Iniciado por tonk82

Lo que pasa es que en el 94 hubo un nivel muy alto en las nominadas. Yo personalmente si creo que se lo merecía, el Score de Zimmer destaca mucho tras La sirenita, La bella y la Bestia o Aladdin... si, Alan menken es un crack, pero creo que su estilo habría pegado poco ahí. Y durante muchísimos años fue el único oscar de Zimmer (hasta el año pasado por Dune) y supuso yo creo que un espaldarazo bastante gordo a su carrera.

Igual le perjudicó un poco que el album que sacaron a la venta, apenas tenía 4 de los corte que compuso y yo creo que representaba el score bastante mal Incluso la legacy collection, que es excelente, le falta material descartado y cosas que sabíamos que existen por bootlegs. Zimmer se trabajó una cantidad de material para esta peli de órdago, y sigue siendo uno de los trabajos mas emocionales.

Aunque nada de eso importó en los oscars, probablemente, los que votan no creo que indagasen mucho respecto a cuanta música había en el album o su profundidad nunca han sido muy de analizar cuidadosamente, vistos los premiso año tras año.

Elton John, o como solía llamarle Groucho Marx, John Elton. Canciones, musical, Shakespeare en el retrovisor. Fue clave, eso y que el film tuvo un éxito portentoso, claro. Pero en cuanto a partitura, cualquiera de las otras 4 también puedo haberlo ganado incluso conmayor merecimiento. Fue un año feroz.
Mucho compositor novel en las nominaciones. Silvestri el más veterano. Tengo mis ligeras opiniones de por qué no gano ninguno de los otros cuatro, pero me extendería demasiado.

Iniciado por Otto+

¿Qué tal veis a Thomas Newman últimamente?, ¿diríais varios de vosotros que como supuestamente pasaría con Elfman su última década muestra signos de fatiga o ha perdido mojo como relató alguien?, ¿os satisfacieron sus aportaciones al universo James Bond en comparativa con lo establecido previamente por David Arnold mismamente y se complementan bien? Ya digo desde aquí que su trabajo para "Passengers" me gusta mucho en el sentido estrictamente musical; en el film flota pero no concreta nada, porque la cinta no se atreve a cuestionar dilemas éticos (o si hay, los soluciona facilonamente) en profundidad. Otras partituras suyas deambulan por el estilo new age característico, esotérico, acústico-onomatopéyico con instrumentación curiosa, pero, no sé, creo que es por el tipo de films que le han tocado últimamente y que no necesitan demasiado de música explicativa o temas de referencia, está como estático o en código morse. Y siempre me ha interesado Thomas, referente fundamental para entender la aplicación de la música en el cine más moderno. Como se dijo por ahí, 15 nominaciones y sigue buscando el cupón dorado de "Charlie" en la factoría de chocolate.

Thomas Newman ha ido alternando entre trabajos interesantes con algunos altibajos (Little Things me viene a la cabeza), no soy lo que se dice un fan empredermido (he escuchado bastante su filmografia), pero creo que el problema radica en el tema de su personalidad musical, noto mucha lectura de que sus ultimos trabajos, mas acusticos y atmosfericos que accesibles o mas emocionales como fueron Little Women o Shawsak Redemption, a dado lugar a que el grueso de los aficionados no les interese tanto.

Dire que me gusta Thomas.

Despues de haber musicalizado todo el Arrowverse con resultados dispares, lo nuevo de Neely en HBO es superior a lo que suele ofrecer en cuanto a musica de television se refiere, puede sonar un tanto a Desplat (el uso de las cuerdas y el piano), pero a mi me ha convencido bastante.

Qué grande y qué bueno es James Newton Howard.

Hay muchos, pero ahora mismo que me viene a la cabeza, él es de los pocos que todavía son capaces de hacer un sonido "orquestal" que literalmente grite "fantasía, magia y aventura". El problema es que en mi OPINIÓN, lo está limitando Hollywood mucho (como casi todos)..

Intrada edita el próximo martes 28 la esperada edición en 2 CD de "Willow":

¡Maravillosa noticia!

Iniciado por BodySnatcher

Intrada edita el próximo martes 28 la esperada edición en 2 CD de "Willow":

Ultimamente noto entre los aficionados que James Horner está consiguiendo lo que llevaba años consiguiendo Jerry Goldsmith, es decir, INTERES AMPLIO por parte de los coleccionistas por adquirir ediciones expandidas de su obra posteriores a su fallecimiento, de ahi que en poco tiempo hayan salido tantas.

Es decir, si se edita lo que interesa... la gente compra sin problemas.

Iniciado por Ponyo_11

Qué grande y qué bueno es James Newton Howard.

Hay muchos, pero ahora mismo que me viene a la cabeza, él es de los pocos que todavía son capaces de hacer un sonido "orquestal" que literalmente grite "fantasía, magia y aventura". El problema es que en mi OPINIÓN, lo está limitando Hollywood mucho (como casi todos)..

Spoiler:

En serio, James Newton Howard usa orquesta, el termino mejor es organico, pero lo hace usando electronica (muy sutil, en las tres FB hay bastante) y haciendo sus habituales elementos de orquestacion para hacerlo sumamente interesante.

Ahora lo imperdonable es que esta misma gente que se pone a parir Raya, son los mismos que ensalzan Waterworld.

Iniciado por BodySnatcher

Intrada edita el próximo martes 28 la esperada edición en 2 CD de "Willow":

Oleeeeee

Al finnnn!!!!!

Que dice John Williams que se retira del cine en cuanto acabe con Indiana Jones 5.

Iniciado por Branagh/Doyle

Que dice John Williams que se retira del cine en cuanto acabe con Indiana Jones 5.

No se le puede pedir mas al DIOS Williams.

He visto Lightyear. Voy a tener que salir del retiro y perseguir a los actuales analistas de música de cine con spray para eliminar cerumen de los oídos, porque a mi criterio el trabajo de Giacchino es solido, bien estructurado e incluso se permite el lujo de realizar algún guiño a Randy Newman en ciertos instantes de la orquestación para viento metal.

No es ninguna obra maestra, pero tampoco una mala partitura.

Sigo sin entender porque, Lightyear es top de Giacchino, no he entendido porque otros la han estrujado tanto y la han llegado a considerar como algo flojo.

Si me dijeran la ultima de JW, puedo compartir al respecto... pero Lightyear, nop, nop, que esta muy bien.

Aunque bueno... The Batman lo consideran aburrido y tedioso.

Acaba de salir la banda sonora de la serie Obi-Wan Kenobi. Disponible en plataformas varias, tanto para streaming como para compra digital.

Reseña de MundoBSO (CONTIENE SPOILERS)


Muchas son ya las producciones de Star Wars sin contar con la batuta de John Williams al frente. Algunas de ellas –las películas– trataron de ser continuistas con el legado y el lenguaje musical de Williams en la franquicia, más o menos con éxito, como Rogue One: A Star Wars Story (16) y Solo: A Star Wars Story (18). No obstante, hasta ahora es Gordy Haab el que ha entendido mejor, en los videojuegos, lo que es la música Star Wars, continuando su legado musical como ningún otro compositor ha hecho hasta ahora. Y también es el que mejor ha sabido hacer música de John Williams, sin ser John Williams. En las series de televisión se ha tomado una dirección casi contraria a la de continuar el legado Williams, como ha sucedido –también con algún éxito– en The Mandalorian (19) y The Book of Boba Fett (22).

Siendo el personaje de Obi-Wan Kenobi uno de los más importantes de todo el universo Star Wars (además, uno de los de mayor recorrido en las películas) parecía mucho más probable y coherente una música continuista del legado Williams y no un tratamiento musical como el de las nuevas series. Que el propio Williams formara parte del proyecto con la escritura de un nuevo tema central para el protagonista (al igual que ya hizo en Solo: A Star Wars Story) era suficiente indicio de por dónde iba a ir la música de esta nueva serie. Aunque el resto de la música corriera a cargo de la compositora Natalie Holt. Sin embargo, ni el equipo Williams/Ross ni el equipo Holt han conseguido funcionar en la serie ni por un extremo ni por el otro. Pues resulta hasta curioso que esta sea una banda sonora con John Williams pero que en muy pocas ocasiones suena realmente a John Williams. Ni siquiera en todas las que se emplea el tema principal.

Lo cierto es que este nuevo tema central de Obi-Wan Kenobi –interno, del personaje– que ha escrito John Williams está muy bien concebido y es realmente consecuente con cómo encontramos al maestro Jedi al principio de la serie: un nómada exiliado que vive apartado de la galaxia con temor a ser descubierto por los temibles inquisidores del Imperio, con más de diez años sin utilizar la fuerza y con el sable láser que ha estado todo ese tiempo enterrado bajo una duna. El tema que compone Williams para este nuevo personaje –pues este Obi-Wan empieza siendo una sombra de lo que fue– no empieza siendo más que un sencillo y afligido tema, que da la impresión de incompleto, que tiene potencial pero que necesita crecer, liberarse, y que recuerda bastante al tema de la fuerza como si fuera una variación reducida del mismo. Ni más ni menos, la música refleja exactamente lo que es ahora el personaje.

Y el desequilibrio musical de la serie empieza aquí, pues si este tema de Williams, que a lo largo de toda la serie es adaptado por el compositor William Ross para explicar al personaje, la música de Holt no es que sea completamente ajena al personaje, es que lo es a todos los personajes de la serie y pasa a ser una música que quizá pretende estar en el entorno, pero se acaba percibiendo como una música de relleno, que no tiene nada que aportar. No hay absolutamente ninguna construcción musical del arco dramático de Reva (la tercera hermana), que es un personaje muy cambiante, con muchísimas dudas. Tampoco es abordada de manera significativa la importante trama entre Kenobi y Anakin/Vader, musicalmente desamparada. Tampoco es abordado musicalmente el personaje de Leia. Lo único que queda es una música completamente externa a los personajes, ajena a lo que les ocurre en muchas ocasiones conforme se van sucediendo los capítulos. El principal problema con esta música no es tanto que no siga el estilo Williams –en este caso, en parte, también– pues en The Mandalorian o Boba Fett la música funciona mejor porque sí hay construcción musical de los personajes y esta evoluciona a lo largo de la aventura, aunque sea más ajena a Williams.


El mayor problema de la música de Obi-Wan Kenobi es que no tiene planteamiento, ni tampoco evoluciona. ¡Ni si quiera el tema principal de John Williams! No tiene ningún sentido, ¡ninguno!, que después del enfrentamiento con Vader, al que consigue derrotar por segunda vez, el tema siga siendo exactamente el mismo y no se esfume para volver a aparecer el tema de la fuerza, bien grande. En Star Wars: Episode IV – A New Hope (77) Obi-Wan Kenobi no contaba con este tema, sino con el de la fuerza en todo caso. Es decir, el Obi-Wan de eres nuestra única esperanza. El sabio Obi-Wan que fue primer maestro de Luke Skywalker. Ese Obi-Wan. No tiene absolutamente ningún sentido (también por coherencia musical dentro de la saga) que el tema de Obi-Wan no acabe siendo en la serie el tema de la fuerza. Una decisión torpe, sin coherencia, que no tiene en cuenta la evolución del personaje a lo largo de los capítulos y que, junto al resto de malas decisiones, nulos planteamientos en los demás personajes, un insoportable caos estilístico y un largo etcétera, solo consigue que esta banda sonora –y lo peor es que con Williams dentro– acabe naufragando estrepitosamente.




Una muestra. Para lo que hemos quedado. Música de acción genérica de cualquier thriller de medio pelo, típico de las películas de sobremesa de Antena 3.

Deborah Chow told Holt to compose as though they're not allowed to use JW themes, because they are looking into it.

JW is brought in to compose Obi Theme, and William Ross is given the okay to use themes, but only in the last episode.

Doug Adams implies yesterday on Twitter that withholding his themes in the Obi Score is consistent with JW being unhappy with Giacchino using his themes on Rogue One, which was then quickly rescored.

Doug also implies that that's why Williams took greater interest in Solo, after not being asked to score Rogue One himself.

No creo que Williams tenga tanta potestad sobre sus temas en SW (especialmente, sabiendo como funciona la música de las películas de estudio, ellos poseen la música), huelo más a prueba y error que a imposición de alguna.

Sin ir más lejos, Danny Elfman tuvo que pagar los temas de Superman de Williams y el suyo de Batman cuando hizo la JL.

Me autocito del hilo de SW:


Con el debido respeto, por mi parte doy máxima credibilidad a Doug Adams, músicologo, escritor y asistente que lleva en la industria muchos años y no tiene por qué abrir la boca para decir algo que no es cierto (sería la primera vez).


Y que conste que aprecio a Southall.

Doug Adams:


John Williams had them pull about 75% of his (Michael Giacchino) thematic material out of Rogue One, which had to be re-written last minute.

I don’t honestly know if it’s a legal situation or a Please Don’t Make John Williams Mad situation.

From my POV, he’s entirely within his creative rights.



Y la misma Natalie Holt:


John Williams watched the whole show, and he granted permission for his themes to be used in episode six and in certain places, and where the Yoda theme would go, and then that set the tentpoles for me. Like, "Okay, we can't use the themes until this point, so we need to be leading to them."



Potestad legal no creo, pero veo perfectamente a la Kennedy permitiendo esto como gesto de deferencia hacia John Williams.

Tema compuesto por Michael Giacchino para la última peli de Thor, liberado hoy:

Iniciado por Branagh/Doyle

Que dice John Williams que se retira del cine en cuanto acabe con Indiana Jones 5.

Que disfrute de su merecido retiro el gran maestro de la música de cine.