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Re: Bandas sonoras
El origen del ostinato con los horns of doom.Iniciado por PrimeCallahan
braaaam. BRAAAAM. BRAAAAAAM.
Brutalisima, si. Cuando va toda la policía al apartamento del tipo atado a la cama creyendo que es el asesino y se lo encuentran en carne viva... infierno orquestal.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
El susto que me pegue...El origen del ostinato con los horns of doom.
braaaam. BRAAAAM. BRAAAAAAM.
Brutalisima, si. Cuando va toda la policía al apartamento del tipo atado a la cama creyendo que es el asesino y se lo encuentran en carne viva... infierno orquestal.
Re: Bandas sonoras
Ale, primeras impresiones del trabajo de Beltrami para la secuela de Venom
Vaya por delante, que a mi el trabajo de Ludwig Göransson, me gusto... bastante, quizas le faltaba mas tematica (era un score construido unicamente sobre un tema principal) y una solidez estructural mas definida, cosas que el trabajo de Beltrami supera ampliamente.
Venom: Let There Be Carnage es un despelote muy divertido de Marco Beltrami, desde A Good Day to Die Hard, es mas tradicional que el primero (hay tres temas y un motif para la relacion entre Carnage y Shriek), combina estupendamente la escritura de accion/terror orquestal habitual de Beltrami, piensese en Scream, Hellboy, Terminator 3 o Yo, Robot, por ejemplo, amplificado con un hard rock/heavy metal, que me ha recordado al endiablisimo score de Ghost Rider, pero pasado por la escritura del compositor italiano.
Desde luego, ha resultado ser mejor que Chaos Walking (cuya idea conceptual era interesante, pero dio lugar a un score sumamente irregular) o Nine Perfect Strangers (muy plano), a la par de su trabajo en Fear Street, que me han resultado ser de lo mas divertido y disfrutable compuesto por el italiano este año.
Re: Bandas sonoras
. Pinta muy bien. Gracias por tus impresiones, Prime.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
Conrado es muy cabron
https://www.mundobso.com/bso/sin-tiempo-para-morir
Re: Bandas sonoras
Jajajaja.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
Ya está disponible integramente la banda sonora del último Bond. Escuchen ustedes, escuchen.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
The Music Of Hans Zimmer: The Definitive Collection
Pack de 6 CD’s con una recopilación de 77 temas con lo mejor de la música de Hans Zimmer, uno de los compositores más consumados y prolíficos de la historia de la música de cine. Su carrera que abarca más de 30 años es simplemente impresionante, con música escrita para más de 100 películas que han recaudado más de 22 millones de dólares, ocho nominaciones al Oscar, incluyendo una estatuilla, dos Globos de Oro, tres premios Grammy, un American Music Award y un Tony. Desde su primera película, el drama político sobre el apartheid Sudafricano de “Un mundo aparte” en 1988, pasando por tres décadas de éxitos de blockbusters de Hollywood como “Gladiador”, “Piratas del Caribe” o “Batman” hasta su último trabajo en este 2014 para “The Amazing Spider-Man 2”, esta compilación nos ofrece una visión musical de un talento verdaderamente magnífico.
Precio: 22,55 €
https://www.amazon.es/Music-Hans-Zim...rpt=ABIS_MUSIC
"Es toda una experiencia vivir con miedo, ¿verdad? Eso es lo que significa ser un esclavo".
Re: Bandas sonoras
De MundoBSO.
Es una maravilla que John Barry vuelva a sonar en la gran pantalla y que además vaya a ser la primera vez para cinéfilos que nunca vivieron un estreno de cine con música del compositor británico. Será con ocasión, obvia decirlo, del estreno de No Time to Die, nueva entrega de la saga James Bond sobre la que no podré escribir hasta esta tarde, cuando la haya visto. Es sabido que Hans Zimmer ha recuperado la música de Barry para integrarla en la propia, no solo versionándola sino citándola explícitamente, y que se ha mantenido fiel a su espíritu con la presencia de la canción We Have All The Time in the World, de la voz de Louis Armstrong y con la vinculación específica con On Her Majesty’s Secret Service (69).
Entre quienes nos siguen en MundoBSO es sabido que Barry no está entre mis compositores predilectos. Sé lo poco que gusta que lo afirme y que lo mantenga pero es que es lo que opino: lo considero muy sobrevalorado, me parece simple, demasiado dérmico. No me refiero a la belleza de su música, pues sobre emociones no se debate ya que todas son personales y han de ser respetadas. Me refiero a su aportación a la narrativa cinematográfica, que es lo que distingue a un compositor que pone música a las películas de un compositor cineasta, y en el caso de Barry esa aportación creo que es escasa, desde luego comparada con tantos y tantos otros. Lo argumenté en ¿Está John Barry sobrevalorado? y a ese texto me remito. Es solo una opinión, no una sentencia ni un dogma.
Por supuesto reconozco excepciones: en los próximos días espero poder publicar -si acabo venciendo en rifirafe que tengo en YouTube por los eternos problemas de bloqueos- un nuevo capítulo de Lecciones de Música de Cine, donde expongo la arquitectura de Dances With Wolves (90), de manera elogiosa. Asimismo, es imposible no ser elogioso con su aportación al universo de James Bond, creo que nadie llegó a exponer tan bien como él las dinámicas, el espíritu y el colorido de esas películas, completamente imantadas de y por su música. Hubo otros grandes contribuidores (Arnold, Hamlisch, Kamen...) pero Barry siempre estuvo por encima y también en ellos.
Fuera de esas excepciones no me apasiona mucho Barry, pero diré que en tiempos como los presentes, donde abunda la música despersonalizada, industrial, sin alma y creada con idénticos patrones escuchar a Barry en una película nueva es un soplo de aire fresco y un oasis en un desierto lleno de tanta mediocridad. Su legado, su aura y su música brillan en estas épocas tan oscuras y solo por ello su regreso es tan bienvenido. Solo queda averiguar si en esta película cuando se le cite uno se va a olvidar de la música de quien lo está citando...
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
Hay un detalle a destacar muy brutamente, 5 orquestadores, ninguno del habitual grupo de Zimmer, 4 de ellos son españoles: Oscar Senen, Joan Martorell, Vincent Ortiz y Pedro Osuna.
Y el ultimo es britanico, Rob Westwood
Re: Bandas sonoras
Neither trilogy (Star Wars or Lord of the Rings) is representative of good film music, so I'm not really sure what the point of this poll is. You might as well be comparing polio to smallpox. It's well-established that leitmotif is a fundamentally flawed approach to scoring film, as it embraces a kind of audiovisual literalism at the expense of communicative coherence, expressive economy, and intellectual illumination.
Missing from Williams's and Shore's jumbled efforts is the discipline and attention to dramatic structure brilliantly exemplified by Jerry Goldsmith in Forever Young, which is, by any objective measure, a candidate for one of the ten best scores of all time. In it Goldsmith pens two themes delineating love and flight and plays them beautifully off one another, carefully developing a poignant synergy and a keen architectural unity that invest the film's finale with singular resonance.
Es una parodia de algunos post de FSM. Leído en JWfan.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
It's well-established that leitmotif is a fundamentally flawed approach to scoring film
Re: Bandas sonoras
Oh, shit
Re: Bandas sonoras
as it embraces a kind of audiovisual literalism at the expense of communicative coherence, expressive economy, and intellectual illumination.
Ay, qué me meo. Lo gracioso es que hay académicos y profesionales que verdaderamente piensan así.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
Hoy no tengo tiempo, pero este fin de semana os cuento la historia que hay detrás de esa imagen. De hecho, estuve en su casa.
Última edición por jurassicworld; 01/10/2021 a las 15:31
"Es toda una experiencia vivir con miedo, ¿verdad? Eso es lo que significa ser un esclavo".
Re: Bandas sonoras
Hoy no tengo tiempo, pero este fin de semana os cuento la historia que hay detrás de esa imagen. De hecho, estuve en su casa.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
Pffff. La madre que los parió. Sobre el King Kong de Shore:
(...)
Jackson was OK with it, Universal execs grew increasingly irritated and when shit came to shove, Shore was axed as a measure to counterbalance others irksome factors (length etc.).
(...)
They actually set up an entire top notch recording stage, hired the NZSO, and recorded a lot of music, before cancelling everything.
(...)
The first third of the film was scored and recorded. The final third of the score was composed but unrecorded (save for mock-ups). The effects-driven middle third of the film -- most of the island stuff -- was unfinished and (largely) unscored.
There were also discussions about an end credits song that would have featured a rather well-known band collaborating with Shore. But that never got past the discussion stage.
Jackson signs off on theme demos before scoring sessions begin, but due to his editing and effects schedules, individual cues aren't generally locked until they're on the stage. Hence the score proper is not really as pre-approved as one might think. Even the final third of the score, while mocked up, was largely based on script and animatics.
The principal themes — which were sort of cantilenas set for 12 cellos and soprano — were, in my opinion, some of the best lyrical work Shore has ever done.
Me cago en todo. Ojalá se edite (lo grabado), algún día.
Última edición por Branagh/Doyle; 01/10/2021 a las 18:38
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
Ya tenemos la reseña de MundoBSO del último Bond.
Lo mejor que tiene esta aportación de Hans Zimmer es que, teniendo la posibilidad de imponer su estilo y hacer suya la película, acepta que sea la película la que le imponga y condicione el modo en cómo participa, y además en todos los aspectos. El protagonismo mayor se cede a John Barry y a todas las músicas que aparecen para referenciar principalmente On Her Majesty’s Secret Service (69), con la que este filme tiene conexiones. Son estas músicas que elevan y mucho el nivel emocional de la película, pero Zimmer es respetuoso en su integración y muchísimo más que solvente en los espacios que ocupa para enfatizar las acciones y, sobre todo, las emociones. En este aspecto, curiosamente, arranca la película de modo exultante y abierto pero paulatinamente va moderando el tono para permitir que sean los personajes los que lleven las riendas y no la música quien se imponga a ellos. Esto se evidencia en la magnífica escena final, de gran intensidad, en la que la música no se exhibe y por el contrario son los actores quienes asumen la mayor parte del peso emocional. Y con ello y por ello, la aportación musical se hace -por respetuosa y no intrusiva- muchísimo más auténtica y hermosa.
Esta es una banda sonora que aporta espectáculo y dinamismo pero también deja espacio para el desarrollo del personaje principal, un James Bond vulnerable, casi un antihéroe desubicado en un entorno de malvados apocalípticos y agentes burócratas. No está Zimmer para ocupar un puesto que no le corresponde y con su presencia -que es también ausencia-, permite que sea Daniel Craig quien explique la tristeza que hay tras sus ojos azules. No, Hans Zimmer no es aquí Zimmer, Hans Zimmer sino un profesional haciendo un gran servicio a la película.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
Zimmer, Zimmer....
¡¡¡ZIMMER!!!
Me has hecho como al personaje de Nic Cage en la Roca y me lo has puesto a mil por hora, malnacido.
Re: Bandas sonoras
Recién escuchada sólo puedo decir que Zimmer está de nominación al oscar como poco
We few, we happy few, we band of brothers; for he to-day that sheds his blood with me shall be my brother; be he ne'er so vile, this day shall gentle his condition; and gentlemen in England now-a-bed shall think themselves accurs'd they were not here, and hold their manhoods cheap whiles any speaks that fought with us upon Saint Crispin's day.
Re: Bandas sonoras
James Horner rechazó componer el Señor de los Anillos, cuando Jackson se lo ofreció en 1997.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
Y alguna vez leí que también tuvo la ocasión de inaugurar a Potter, Harry, musicalmente
PD: Han sacado en Japón una cajota con la laureda música de laga de videojuegos Castlevania. 13 CDs (en Japón la venta de compactos aguanta mejor que en Europa o USA).
Re: Bandas sonoras
Mira, esta SI me parece una comparación interesante entre Star Wars y los Anillos.
Shore's score (LOTR) are outrageously skull-crushingly ambitious, intricate and complex, probably the most complex in the history of film music. I daresay he exceeds over a 100 leitmotifs by the end of it. It is the Wagnerian approach pushed to its absolute limits. Literally anything that can have a theme has one.
Shore's music is a music professor's dream. His scores are infact as if a music professor wrote them. They are made to be studied and compiled and cataloged and indexed. It is all in all - a slightly academic approach.
Williams (SW) has the opposite approach. It is still complex and intricate but more accessible. The themes are less numerous but they are stronger, longer, bolder, more extended and stick out more. The concert suites give an access point to audiences to become familiar with the themes and then the audience can enjoy the themes more in context and have that emotional reaction. In a way, Williams is almost holding the hand of the listener and guiding them how to listen to a motivic work.
In the end - Williams approach is wrote in film-scoring, his music is big and dramatic because it scores big and dramatic scenes in the movies. Shore's music is an intellectual exercise of composing a Wagnerian work to accompany a motion picture.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Re: Bandas sonoras
13 Disc Edition that features music from the games:
Akumajou Dracula (Famicom Disk System),
Akumajou Dracula (MSX2),
Castlevania II: Simon's Quest (Famicom Disk System),
Castlevania III: Dracula's Curse (Famicom),
Castlevania: The Adventure (Game Boy),
Castlevania II: Belmont's Revenge (Game Boy),
Castlevania II Simon's Quest (Nintendo Entertainment System),
Castlevania III Dracula's Curse (Nintendo Entertainment System),
Super Castlevania IV (Super Famicom),
Kid Dracula (Famicom), Kid Dracula (Game Boy),
Castlevania Legends (Game Boy),
Castlevania: Rondo of Blood (PC Engine SUPER CD-ROM²),
Castlevania: Dracula X (Super Famicom),
Castlevania: The Dracula X Chronicles (PSP®（PlayStation®Portable)
Castlevania (NINTENDO64),
Castlevania: Legacy of Darkness (NINTENDO64),
Castlevania (X68000),
Castlevania Chronicles (PlayStation®),
Castlevania: Circle of the Moon (Game Boy Advance),
Castlevania: Harmony of Dissonance (Game Boy Advance),
Castlevania Judgment (Wii),
Castlevania: The Adventure ReBirth (WiiWare),
Castlevania: The Arcade (Arcade)
Track list de cada uno en https://www.play-asia.com/music-from...lack/13/70exxn
Re: Bandas sonoras
Esa es la mitad de la serie. También han sacado esta otra, con la otra mitad: https://www.play-asia.com/music-from...-red/13/70exxp
- 13 Disc Edition that features music from the games:
- VAMPIRE KILLER (Megadrive)
- Castlevania: Symphony of the Night (PlayStation®)
- Castlevania: Symphony of the Night (Sega Saturn)
- Castlevania: Symphony of the Night (PSP®（PlayStation®Portable）)
- Castlevania: Aria of Sorrow (Game Boy Advance)
- Castlevania (PlayStation®2)
- Castlevania: Dawn of Sorrow (Nintendo DS)
- Castlevania: Curse of Darkness (PlayStation®2)
- Castlevania: Portrait of Ruin (Nintendo DS)
- Castlevania: Order of Ecclesia (Nintendo DS)
- Castlevania: Harmony of Despair (Xbox 360)
Que es la que a mi me tentaría
El primer pack cubre mucho y muy bueno, pero es que yo tengo ya bastante en CD. Castlevania 1,2,3, the adventure, Belmont's revenge, Super castlevania iv... y tengo un par de recopilatorios con bastantes temas de otras entregas.
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