Tema: Bandas sonoras

Segundos antes suenan Encuentros en la tercera fase, Star Wars, Rocky Lo que el viento se llevo o Indiana Jones (autenticas obras maestras del cine)



pero con lo que la gente se le ponen los pelos de punta en las redes sociales es con Juego de Tronos ( un gran tema y no mas).



Como cambia todo con los años .

Yo también quierooooooo, pero con la Imperial March, por supuesto.

El sello francés Music Box, reedita expandida por su 25 aniversario la banda sonora de La Revolution Française (aquí titulada Historia de una revolución), compuesta en 1989 por el genial Georges Deleure.

Destacar que el doble cd incluye más de 35 minutos de música inédita y que ésta nueva edición corrige el defecto de las anteriores ediciones que tenian los canales invertidos.

Iniciado por Bud White

Osti, Transformers 4 de Jablonsky y Titan AE de Revell, mola

La verdad es que los scores de la saga Transformers , para el exito que ha tenido la franquicia no han tenido mucho apoyo en general

El score de la primera esta carisimo por descatalogado y el de la tercera solo se podria obtener de forma digital.

Mmm creo que me haré con el Dead Ringers de Howard Shore, me parece que no se había editado por separado hasta ahora.

Iniciado por Bud White

La verdad es que los scores de la saga Transformers , para el exito que ha tenido la franquicia no han tenido mucho apoyo en general

El score de la primera esta carisimo por descatalogado y el de la tercera solo se podria obtener de forma digital.

Una lastima, el de la tercera es bastante entretenida y actualmente esta desaparecido en Itunes, afortunadamente lo adquiri en su momento. Pero me alegro para esta cuarta parte.

Iniciado por Fincher

Mmm creo que me haré con el Dead Ringers de Howard Shore, me parece que no se había editado por separado hasta ahora.

Creo que tienes que comprar el pack completo de las tres de Shore, según he leido por ahí. Aunque también decían que cuando se agotase se podrían comprar por separado en cualquier lado... a ver si alguien se ha enterado mejor

En teoría las tres bandas sonoras de Shore se pueden comprar por separado. Por lo menos en Amazon cada una tiene su ficha. Lo de La-la land yo creo que es lo exclusivo, una edición conjunta firmada, que me está tentando mucho.

Saludos

Análisis (o algo que intenta precerse mínimamente a un comentario digno, ) de Psycho de Bernard Herrmann, a quien pueda interesar. Espero que os guste y os resulte interesante.


Edición comentada: Regrabación llevada a cabo por la Royal Scottish National Orchestra en 1997, bajo la batuta del compositor y orquestador Joel McNeely, trabajo encargado por el sello Varese Sarabande, que obviamente, se encargaría también de su edición.



No se trata Psicosis de una partitura de marcado carácter sinfónico, profusa en colorido orquestal, o que haga gala de una instrumentación diversa, ni siquiera podemos decir de ella, desde el punto de vista del oyente en escucha aislada, que sea una partitura "bonita", "cómoda" o agradable de escuchar.


No obstante, quizá la clave para empezar a admirar y comprender el genio de esta obra, tenga su germen en su misma génesis.

Se trata de una partitura resuelta únicamente mediante instrumentos de cuerda (exactamente 14 primeros violines, 12 segundos violines, diez violas, ocho violonchelos y seis contrabajos), parca en melodías y en motivos claramente desarrollados, pero extraordinariamente ligada a la película, hasta el punto de llevar el peso de la acción o avanzar los acontecimientos. Es decir: los mismos motivos que llevan a los aficionados a decantarse por otras partituras de Bernard Herrmann (a priori, más "independientes" y disfrutables en disco) y que convierten la banda sonora, a su vez, en una de las mayores lecciones sobre música de cine de todos los tiempos.



Para expresar la grave enfermedad mental de la que es presa Norman Bates, nuestro hombre compuso para la ya mítica secuencia de créditos iniciales a cargo de Saul Bass un contundente y obsesivo allegro ("Prelude") sobre la base de un ostinato tan dinámico como resultan ser los propios créditos (¡ALERTA PERMANENTE! ) y que Herrmann no volverá a utilizar, significativamente, hasta el momento en que Marion Crane (Janet Leigh) huye por la carretera tras haber robado 40.000 dólares del banco donde trabaja.



A este respecto transcribo una anécdota:

Cuando Brian de Palma contrató a Herrmann para su película "Sisters" y el músico asistió a un pre-montaje, inmediatamente comprendió que estaba ante un caso similar: tanto en "Psycho" como en "Sisters" no sucede nada terrorífico durante los primeros 30 minutos, por lo que Herrmann decidió escribir para ambas películas un breve pero amenazador tema que confirmara al espectador, de alguna manera, que "algo malo iba a suceder".


De Palma corrigió al músico diciéndole que en "Psycho" realmente no sucede ningún asesinato hasta los 40 minutos y le dejó claro que prefería dejar sin música los créditos iniciales. Con su habitual manera de decir las cosas, Herrmann le espetó: "¡Usted no es Hitchcock! ¡Hitchcock puede filmar los principios de sus películas todo lo lento que se le ocurra! ¿Y sabe por qué? ¡Porque él es Hitchcock y el público va a esperar! Sabe que algo terrible va a ocurrir y va a esperar hasta que así sea. La película de usted, en cambio, la van a ver diez minutos y después se van a ir a ver la televisión a sus casas".




Esto es:

El público de Hitchcock podía esperar media hora o más, pero lo cierto es que el tema de los créditos ya advierte seriamente de lo terrible que será la película y esa sensación aumenta cuando la pieza se repite, minutos después, para impregnar de HORROR el camino que ha emprendido Marion ("Flight" y "Patrol Car"), con especial énfasis a cuando la lluvia sobre el parabrisas de su coche y sus pensamientos en off cobran una nueva dimensión ("The Rainstorm") antes de arribar azarosamente al motel de Norman Bates (Anthony Perkins).

Lo que sin música sería una conducción intranquila y algo tormentosa, en manos de Herrmann se convierte en una "preview" del terrorífico destino que le depara, especialmente cuando la música escuchada con anterioridad se limita a describir vagamente el mundo "en blanco y negro" de Marion (el compositor diría después que recurrió solamente a instrumentos de cuerda para complementar la fotografía del filme con una partitura "en blanco y negro"). Más proclive al uso de "motivos" que de "temas" propiamente dichos, Herrmann introduce tres breves motivos en el allegro e incrusta, en los violines más agudos, una melodía que no repetirá más que en dicha pieza, desarrollando luego pasajes descriptivos más relajados ("The City", "Marion" y "Marion and Sam") que se oponen radicalmente al énfasis del preludio.



La ruptura del tormentoso compositor con los convencionalismos Hollywoodienses, queda patente en la casi completa ausencia de leifmotifs clásicos: Amén de resistirse a desarrollar un Love Theme al uso para describir la relación entre Marion y Sam, tenemos las apenas tres notas graves (no puede nunca llegar a considerarse un tema per se), asociadas con la evolución de la psicopatía de Norman (por ejemplo los comienzos de “The Madhouse” y “The Swamp” que cierran la película reincidiendo en su locura (“Finale”), cuando el rostro de Norman se solapa con la calavera de su madre y reaparece la ciénaga donde habían sonado las notas previamente).


Herrmann en cambio, se decanta por lo emocional creando una suerte de hilo conductor subterráneo a la trama de la película.

Sucede por ejemplo cuando Marion siente la tentación de robar el dinero ("The Temptation") y el motivo escuchado insiste poco después en las consecuencias del hurto ("The Package" y "Hotel Room"). Pero también ocurre al comienzo de la película, cuando Herrmann describe el paisaje de Phoenix (“The City”) y Hitchcock introduce al espectador en la vida de Marion por la ventana de su dormitorio: no por casualidad, el motivo reaparecerá en escenas donde persiste cierta intención voyeur a ojos del público ("The Window", "The Parlor", "The Bathroom" y “The Search”). Indirectamente, los agudos violines que subrayan el voyeurismo de Norman espiando a su inquilina a través de un agujero en la pared ("The Peephole") ya apuntan, de manera tenebrosa, su apoteósico uso durante el inminente asesinato en la ducha ("The Murder").



Inicialmente, Hitchcock no quería música alguna durante el asesinato en la ducha.

Incluso pensó en reducir el metraje de la película, filmada con un equipo televisivo y un presupuesto muy reducido, y convertirla en un episodio más de su programa "Alfred Hitchcock Presents". Mientras el cineasta se tomó unos días de vacaciones, Herrmann escribió música para esa escena sin que él lo supiera.

A su regreso, el orondo director tuvo que retractarse al escuchar lo compuesto por su colega: "Decisión inadecuada", reconoció. Ejecutada ferozmente por los registros más agudos de los primeros violines y los más bajos de las violas y los segundos violines, Herrmann escribió una de las piezas más intensas y de mayor influencia en la historia del cine, convirtiendo la escalofriante escena en un auténtico pozo de controversia. Mientras hay quienes comparan los histéricos violines con el sonido de las cuchilladas o los gritos de la víctima, otros creen encontrar en la música la clave para descubrir al asesino, asociando los chirriantes violines a la onomatopeya de los pájaros que diseca Norman... que cada uno escoja la interpretación que mejor le parezca.



No deja de resultar curioso que la escena dure 55 segundos, que 55 sean los planos que la componen y que el propio Herrmann intente acercarse a ese número propinando 48 cuchilladas musicales al espectador (a las que podrían añadirse, en efecto, aquellas que parecen continuar asestando las violas y los violines graves en la coda).

Si Hitchcock deja a la vista del público un sutil detalle vinculado al asesino, Herrmann hace tan evidentes sus intenciones que incluso cuesta asimilar la grandeza de su impacto, pues mientras las imágenes no muestran ni una sola incisión del cuchillo en el cuerpo de la víctima, son las sangrantes cuerdas del compositor las que toman conciencia de la fisicidad del crimen y apuñalan psicológicamente al espectador, desafiando su percepción durante 48 estocadas que podrán no verse, pero se sienten como tales gracias a la música.

Herrmann, como en tantas ocasiones, demostró los muchos trucos que puede esconder la música cinematográfica e hizo, prácticamente, de “Psycho” la obra maestra que cambió para siempre el cine americano.



Hala.









Quién pille la referencia a Harry Potter se gana un caramelito.

Alguien ha estado en el concierto Pasaje a los Tiempos de la Universal Shymphony Orchestra que dieron en Sevilla?

El dia 25 vienen a Almería y estoy pensando ir pero hay varias cosas que me hacen dudar. No se si las interpretaciones son buenas, a priori veo pocos músicos, no me apetece que haya gente disfrazada haciendo el indio y lo de las pantallas 3D y las luces como que resbala.

Me importa la música en directo. Alguien fue a ese concierto?

Thomas Newman y Rick Cox lanzan un disco de música no cinematográfica. En el enlace se pueden escuchar cinco cortes:

http://blogs.indiewire.com/theplayli...sound-20141014

Saludos

Iniciado por Bud White

La verdad es que los scores de la saga Transformers , para el exito que ha tenido la franquicia no han tenido mucho apoyo en general

El score de la primera esta carisimo por descatalogado y el de la tercera solo se podria obtener de forma digital.

Tengo el primero, el único que tengo y lo pillé en su momento. Suerte.

Por cierto buscando la BSO de El retorno de las brujas (Hocus Pocus) leo en Amazon que Intrada sacará en Octubre (el 21 de octubre, para ser exactos) de este año una Limited Collector's Edition:

Iniciado por dawson

Por cierto buscando la BSO de El retorno de las brujas (Hocus Pocus) leo en Amazon que Intrada sacará en Octubre (el 21 de octubre, para ser exactos) de este año una Limited Collector's Edition:

No hagas caso a las fechas de amazon que en cuestion de BSo no se entera de nada, "sacará" no, "sacó" el año pasado a la venta en la pagina de Intrada.

Aprovecho, ahora que tengo tiempo, para comunicar a los compañeros que viváis en Barcelona que en la tienda Castelló, en la calle Tallers, tienen una sección de bandas sonoras (algunas descatalogadas hace tiempo) de segunda mano a... ¡¡3€!!

Entre los compositores de los que hay bandas sonoras : Roque Baños, John Barry, Simon Boswell, Carter Burwell, Don Davis, Patrick Doyle, Danny Elfman, George Fenton, Brad Fiedel, James Horner, James Newton Howard, Jerry Goldsmith, Harry Gregson-Williams, Mark Isham, Trevor Jones, Michael Kamen, Mark Mancina, Alan Menken, Thomas Newman, Basil Poledouris, John Powell, Trevor Rabin, Howard Shore, Alan Silvestri, John Williams, Cristopher Young, etc...

La mayoría pertenecen a películas entre finales de los años 80 hasta principios de 2000 y la mayor parte estan descatalogadas (de varios sellos : Varese, Warner, Hollywood Records, Mca, Sony, Milan, Rca, etc..)

Había varias de las que, posteriormente, sellos como La-La-Land, Intrada o Varese Sarabande han editado versiones más completas (aunque no hay ninguna edicion limitada).
También hay muchas en las que predominan los temas musicales de pop/rock, etc... (no orquestales).
Eso sí, tampoco esperéis encontrar discos imposibles, lo mejor es ir sin buscar un título determinado.

Mientras iba repasando la sección, he sentido como si viajara atrás en el tiempo, ya que veía títulos que no había visto físicamente desde principios de los años 90

Y yo que me quejaba aquí de la dificultad de encontrar en tiendas físicas cantidad de bandas sonoras que me había perdido...

Aunque me he comprado varias (menos de las que habría querido ) no debo ser el único, ya que me pasé ayer y ya habian desaparecido unas cuantas

En fin, pasaros si tenéis ocasión, siempre podéis encontrar alguna joyita... y más a ése precio


PD : Los cd's estan en un estado casi perfecto; de las que he comprado sólo un par tiene alguna (casi imperceptible) marca, que no afecta a la lectura.
Algunos de los compactos tienen perforaciones en la caja (ya sea en el lateral/lomo izquierdo, en el código de barrra y me ha tocado una en el frontal) con lo cuál el inserto (trasero) se ve levemente afectado (aunque según las voy escuchando les cambio las cajas y soportes a las más sucias o gastadas, algunas de éllas estan en muy buén estado, y éso que en algún caso ¡tienen más de veinte años!)

Gracias por avisar. No soy de BCN in situ, pero puedo pasarme. ¿Sabes si el sábado tienen abierto?

Sí, abren de lúnes a sábado de 10:00h a 20:30h, no cierran a mediodía.

Iniciado por MIK

Mientras iba repasando la sección, he sentido como si viajara atrás en el tiempo, ya que veía títulos que no había visto físicamente desde principios de los años 90

No hace falta que lo jures, no. Un mesetario como yo lloraría de emoción al pisar semejante edén y se dejaría llevar por la euforia. Es que ya hace años que no piso una tienda de estas condiciones. Es que ya no hay.

Seguramente me llevaría unos cuantos títulos, pero lo mejor sería esa emoción de ir descubriendo y soltar aquello de "¡hala, tienen ésta, y ésta, y ésta!"

Lalaland anuncia sus titulos de noviembre

Para mi gusto flojo mes, espero que para final de año si que saquen titulos mas atractivos.

Qué suerte, Mik. Por aquí, por Madrid, no hay casi ninguna. ¿Tenían muchas de Goldsmith?

Iniciado por Roy Batty

Acabo de comprar entradas para esto:

Iniciado por gymnos

Qué bueno Roy!!, disfrutalo al máximo, por aquí estas cosas ni las olemos...

Pues por una vez, y sin que sirva de precedente , eso no va a ser cierto:

Your voices have been heard: more LOTR concerts across Europe! We are happy to announce new tour dates.
December in Bulgaria and Belgium. January in Spain. March and April in Germany. Tickets on sale now for Bulgaria, Belgium and Spain. Visit the website for details:


http://lordoftheringsinconcert.com/tour-dates/

Los días 2 y 4 de enero pasarán por el Auditorio Nacional de Madrid, y el 10 y el 11 por L'Auditori de Barcelona. ¡Y las entradas ya están a la venta! ¡¡Corred, insensatos!!

Por cierto, creo que no llegué a compartir por aquí las fotos de esto:

Spoiler:

Spoiler:

Podéis ver alguna más en mi Flickr.

Walt Disney Records will release a soundtrack album for the animated series Star Wars: The Clone Wars. The album features selections from the original score from the show’s seasons 1 through 6 composed by Kevin Kiner (Star Wars Rebels, CSI: Miami, Hell on Wheels). The soundtrack will be released digitally on November 10, 2014 and is now available for pre-order on Amazon. A vinyl version is set to be released on December 6 and is available for pre-order here. Sony Classical has previously released a soundtrack featuring Kiner’s music from the feature version of the series. Star Wars: The Clone Wars premiered in 2008 and the final season aired earlier this year on Cartoon Network. The Lucasfilm Animation production is now also streaming on Netflix. To learn more about the series, visit the official show website.

http://filmmusicreporter.com/2014/11...ack-announced/