Ming-Na Wen contaba que iba a San Diego tras dormir 3h y rodar ayer 12. Es raro que pese a emitirse en verano empiecen ya con el rodaje pero bueno. Tal vez estaba contratado así independientemente de la emisión.
Ming-Na Wen contaba que iba a San Diego tras dormir 3h y rodar ayer 12. Es raro que pese a emitirse en verano empiecen ya con el rodaje pero bueno. Tal vez estaba contratado así independientemente de la emisión.
Bottom line is, even if you see 'em coming, you're not ready
for the big moments.No one asks for their life to change, not really. But it
does.So what are we, helpless? Puppets? No. The big moments are
gonna come. You can't help that. It's what you do afterwards that
counts. That's when you find out who you are. You'll see what I mean.
Whistler (Buffy The Vampire Slayer - 2x21 Becoming, Part One - Joss Whedon)
Esta serie es estupenda.
Grande McCreary:
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
De hecho probablemente sea de las mejores partituras del MCU, cine incluido.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
El mam... capta la esencia narrativa de la serie: intensidad sin pausa, tensión, rapidez, pero todo con unos mínimos muy notables de calidad.
Ah, como mola ver a Jed y Mo ahí, en su función de showrunners, controlando todo el proceso creativo de los episodios.
Bottom line is, even if you see 'em coming, you're not ready
for the big moments.No one asks for their life to change, not really. But it
does.So what are we, helpless? Puppets? No. The big moments are
gonna come. You can't help that. It's what you do afterwards that
counts. That's when you find out who you are. You'll see what I mean.
Whistler (Buffy The Vampire Slayer - 2x21 Becoming, Part One - Joss Whedon)
Si, la gente a menudo me pregunta que leches hacen los showrunners/productores en las sesiones de grabación.
Pues su presencia es fundamental. cómo la del director en cine. Entre otras cosas, supervisan que la mezcla quede como tenían en mente y que el sonido sea efectivamente el que se pretendía, incluso se modifican pasajes instrumentales sobre la marcha. (no es que tengan estudios musicales, sino que el compositor les va explicando y van viendo metraje montado, y cómo es natural algunas cosas cuadran y otras no). Es más, de hecho se reunen con el compositor a menudo -en el caso de las series de cierta entidad mínimo suelen ser un par de veces por semana +Skype/Facetime o lo que surja) -y este les va mandando temas/demos, sobre los cuales se realizan las modificaciones pertinentes de cara a las sesiones de grabación.
Y sobretodo se habla, se habla mucho, de la narrativa y demás. Las spottings sessions, o lo que es lo mismo, decidir donde hay que poner música y donde no, en las series de largo recorrido es un elemento clave, todas las semanas hay mucho por trabajo por hacer. Al compositor jefe (obviamente no está el solo, sería imposible tanto por número de horas necesarias cómo por cansancio, ten en cuenta que escribir música es una tarea muy muy lenta), se le asigna unas directrices, y este con su equipo de asistentes /prquestadores distribuye el trabajo cómo mejor le parezca.
El crédito, Music By es suyo porqué... bueno, el ha compuesto, la obra es suya. Es cómo el crédito del director de foto, no deja de ser obra suya porque haya coordinado a un equipo.
Todo depende del presupuesto y enfoque; si va a ser una partitura orquestal, electrónica/sintetizada, rock, pop, jazz... lo bueno del audiovisual es que cualquier género vale, y más en TV.
También influye la importancia que el director/creador/showrunner/productor le de a la música cómo elemento narrativo y demás, o ai solo quiere enfasis emocional... Whedon y su familia/equipo les dan mucha importancia al aspecto musical, y suele estar muy cuidado.
Última edición por Branagh/Doyle; 06/09/2018 a las 16:06
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.
Además Jed y Mo son músicos, eso debe ser clave en su caso: ambos estuvieron en la composición de las canciones de Dr Horrible, se marcaron una canción (y vídeo con Mo) para Dollhouse y aparecen en la parte que suena Sigh No More de Much Ado About Nothing, que aunque la adaptó Joss, parece que Jed ejerció de músico (proablemente el piano ya que es lo que aparece tocando en el film) y Maurissa fue, claro, quien la cantó.
(ya sabes todo eso pero bueno, mola ponerlo de vez en cuando)
Bottom line is, even if you see 'em coming, you're not ready
for the big moments.No one asks for their life to change, not really. But it
does.So what are we, helpless? Puppets? No. The big moments are
gonna come. You can't help that. It's what you do afterwards that
counts. That's when you find out who you are. You'll see what I mean.
Whistler (Buffy The Vampire Slayer - 2x21 Becoming, Part One - Joss Whedon)
Perdón por el rollo que te he soltado sobre la logistica de la composición y grabación de la música de las series, creí que podría interesarte. Para los compositores es bueno que una serie tenga exito y se alargue porque tienes trabajo constante y sueldo asegurado.
Pero lo que decía, todas las semanas hay reuniones/trabajo con el equipo de producción. Luego te vas a tu casa, escribes, se monta, y se hacen pruebas. Y así.. Mucho curro.
"There’s this misconception these days that a thematic score means a dated-sounding score. This, of course, is a cop out. There’s no reason to throw the baby out with the bathwater. The art of composing modern scores is the having the skill set to keep motifs alive while being relevant. But too many times, newer composers have no idea what fully developed themes are because they grew up on scores that are nothing more than ostinatos and “buahs.”
John Ottman.